In ihrem neuesten Film "Atomic Blonde" spielt die südafrikanische Schauspielerin Charlize Theron eine Doppelagentin in den letzten Tagen des Kalten Krieges kurz vor dem Fall der Berliner Mauer. An ihrer Seite mimt James McAvoy einen britischen Agenten - hier in punkigem Outfit. Mit "Atomic Blonde" zementiert die Südafrikanerin ihren Ruf als Darstellerin mit Sex-Appeal und Action-Potenzial.

Mitte der 1990er Jahre war Theron nach ihrem Umzug in die Vereinigten Saaten zunächst in kleineren Nebenrollen in Hollywood-Filmen aufgetaucht. In der Rolle einer Astronautengattin im Film "The Astronaut's Wife" machte sie dann erstmals ein größeres Publikum auf sich aufmerksam. An ihrer Seite in dem Film von 1999: Johnny Depp - noch mit jungenhaftem Charme.

Schon früh überzeugte die Darstellerin, die in ganz jungen Jahren auch als Model und Tänzerin gearbeitet hatte, mit ihrem strahlenden Äußeren. Auch in historischen Filmen, wie in der John Irving-Romanverfilmung "Gottes Werk und Teufels Beitrag" (1999) wusste Charlize Theron zu überzeugen.

In den Jahren um die Jahrtausendwende reihte Theron dann einen Auftritt an den anderen. Sie war eine zuverlässige Darstellerin in Filmen, die mit großer Ausstattung und vielen Stars auftrumpften. 2000 war sie an der Seite von Will Smith und Matt Damon in "Die Legende von Bagger Vance" zu sehen - als Verlobte des Ex-Golfers Rannulph Junuh.

Doch auch ein Filmgenie wie Woody Allen wurde auf die Darstellerin aus Südafrika aufmerksam und verpflichtete sie 2001 für seinen Film "Im Banne des Jade Skorpions". Der an Statur kleine Regisseur und Schauspieler setzte dabei auch auf einige Lacher in Szenen, die ihn neben der großen Charlize Theron zeigen.

Mehr und mehr zeigte Theron, wie vielseitig sie sein konnte und dass sie in der Lage war, die verschiedensten Charaktere zu spielen. 2003 nahm sie im Film "The Italian Job" als Safeknackerin Stella Mark Wahlberg (l.) und Jason Statham (r.) in die Mangel. Es blieb nicht ihre letzte draufgängerische Rolle.

Im Film "Monster" (2003) der Regisseurin Patty Jenkins, der auf einen authentischen Fall zurückgeht, verkörperte Charlize Theron eine Serienmörderin. Darin war sie kaum wiederzuerkennen. Für ihren couragierten Auftritt gab es verdientermaßen den Oscar als beste Darstellerin in einer Hauptrolle.

Auch wenn es vier Jahre später "nur" zu einer Nominierung bei den Oscars reichen sollte, auch die Rolle einer von ihrem Ehemann misshandelten Frau in "Kaltes Land" spielte sie sehr überzeugend. Charlize Theron gehörte mittlerweile zu den bestbezahlten und geachtetsten Schauspielerinnen Hollywoods.

Charlize Theron, die mittlerweile auch die US-Staatsbürgerschaft angenommen hatte, war in den Folgejahren eine der beständigsten und gefragtesten Darstellerinnen in Hollywood. Auch in Blockbustern wie hier 2012 in "Prometheus", einem Sequel aus der Alien-Saga, machte sie als Besatzungsmitglied eines Raumschiffes an der Seite von Idris Elba eine gute Figur.

Vor zwei Jahren dann war es auch Charlize Theron, die mit ihrer Rolle im Mad-Max-Film "Fury Road" das neue weibliche Action-Kino in Hollywood mit aus der Taufe hob. Als "Imperator Furiosa" ließ Theron mit Härte und Katlblütigkeit die meisten Männer im Film alt aussehen. Einzig Filmpartner Tom Hardy war ihr in "Mad Max: Fury Road" ebenbürtig.

Diese Haltung scheint die Südafrikanerin in ihrem neuesten Film "Atomic Blonde" nun fortzusetzen. In dem Agententhriller setzten sie und Regisseur David Leitch zwar auch auf Witz und Ironie, doch wenn es darauf ankommt, ziehen ihre männlichen Kontrahenten meist den Kürzeren.

Ein skeptischer Blick: Das Mannequin Annie (Annie Schreyer) will den Sonntag lieber zu Hause verbringen. Ihre Freunde vergnügen sich derweil am Wannsee. Berlin und Umgebung sind die eigentlichen Hauptdarsteller in "Menschen am Sonntag", einem Mix aus Dokumentar- und Spielfilm aus dem Jahre 1930. Auf dem Regiesessel dieses legendären, frühen Berlinfilms saßen Robert Siodmak und Edgar G. Ulmer.

Der US-Amerikaner Bob Fosse drehte sein berühmtes Berlin-Film-Musical "Cabaret" 1972 in Berlin - und in München! Während in West-Berlin viele Außenaufnahmen entstanden, wurden die Innenaufnahmen zu großen Teilen in Münchner Studios gedreht. Die Handlung des atmosphärisch dichten Berlin-Films spielt im Jahre 1931 und thematisiert den heraufziehenden Nationalsozialismus. Dafür gab's acht Oscars.

Als ersten deutschen Film nach Ende des Zweiten Weltkriegs inszenierte Wolfgang Staudte 1946 "Die Mörder sind unter uns". Gedreht wurde in Berliner Studios - und an zahlreichen Originalschauplätzen der zerstörten Stadt. Mit "Die Mörder sind unter uns" etablierte sich der Begriff "Trümmerfilm". Die DEFA-Produktion wurde im Oktober '46 in dem von den Sowjets besetzten Stadt-Sektor uraufgeführt.

Spektakulär waren die Umstände, mit denen sich Billy Wilder 1961 bei "Eins, Zwei, Drei" herumschlagen musste. Hollywood-Veteran Wilder wollte seinen Film vor dem Hintergrund der geteilten, aber noch weitgehend durchlässigen Stadt inszenieren. Während der Dreharbeiten wurde die Mauer gebaut. Am Brandenburger Tor konnte nicht gedreht werden, das Tor wurde in München aufwendig nachgebaut.

Ebenfalls in der Hochphase des Kalten Kriegs spielt die amerikanisch-deutsche Co-Produktion "Bridge of Spies" von Star-Regisseur Steven Spielberg. Der mehrfache Oscargewinner drehte seinen Berlin-Film vor zwei Jahren an Originalschauplätzen in der deutschen Hauptstadt. Neben der Glienicker Brücke, berühmter Austauschplatz für Agenten, rückte Spielberg natürlich auch die Berliner Mauer ins Bild.

Eine Außenseitergeschichte aus dem Herzen Berlins erzählte Hannes Stöhr 2001 in seinem Debüt "Berlin is in Germany". Der Clou dabei: Martin Schulz (Jörg Schüttauf) spielt einen ehemaligen DDR-Bürger, der seine Gefängnisstrafe zu DDR-Zeiten antritt. Jetzt kommt er frei - den Fall der Mauer und das wiedervereinigte Deutschland kennt er aber nur aus dem Fernsehen. Viele atmosphärische Berlin-Bilder!

Seine Sozialkomödie "Sommer vorm Balkon" drehte Regisseur Andreas Dresen 2004 vor allem im Stadtteil Prenzlauer Berg. Im Mittelpunkt: die beiden Frauen Katrin und Nike (Inka Friedrich/Nadja Uhl), deren Freundschaft durch die Bekanntschaft mit einem leichtlebigen Lkw-Fahrer auf die Probe gestellt wird. Uriges Berliner Lokalkolorit im Kino - beim Publikum kam das gut an.

Viel unkonventionelle Berlin-Atmosphäre zauberte Jan-Ole Gerster 2012 in seinem Debüt "Oh Boy" auf die Leinwand. Die Geschichte des jungen, melancholischen Drifters Niko Fischer (Tom Schilling) ist mit Gespür für poetische Zwischentöne inszeniert. Ein Filmhochschul-Abschlussfilm, der mit Auszeichnungen überschüttet wurde. Unter anderem bekam Gersters Berlin-Film sechs "Deutsche Filmpreise".

Berliner Lebensgefühl von jungen Leuten brachte 2015 auch Sebastian Schipper ins Kino. "Victoria" handelt von einer Handvoll Freunde, die eine Nacht in einem Berliner Club verbringen und anschließend in einen Strudel unvorhergesehener Ereignisse geraten. Das Besondere an Schippers Film: "Victoria" wurde in einer einzigen Einstellung gedreht. Das Ergebnis: 140 Minuten authentisches Berlin-Feeling.

Den ultimativen Berlin-Film mit den wohl schönsten Schwarz-Weiß-Aufnahmen der Stadt drehte 1987 Regisseur Wim Wenders. "Der Himmel über Berlin" erzählt von den zwei Engeln Damiel und Cassiel (Bruno Ganz/Otto Sander), die das Leben der Menschen in der geteilten Stadt aus der Ferne und Nähe beobachten. Der französische Kamermann Henri Alekan schuf phantastische, so nie zuvor gesehene Bilder Berlins.