La ópera prima del cineasta argentino, Martín Rodríguez Redondo, retrata un entorno conservador y opresivo que lleva a un acto irracional a un joven transexual, que sufre por no poder ser él mismo.
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"Marilyn" se basa en un hecho real ocurrido en Argentina en 2009 y retrata a una comunidad rural y conservadora en las afueras de Buenos Aires, en donde los roles sexuales están claramente definidos y no se entiende ni se acepta a quien es diferente. Es una historia de discriminación, violencia y acoso que sufre un adolescente transexual en su entorno familiar y en la comunidad en donde vive, que lo llevan a cometer un crimen.
La película de Martín Rodríguez Redondo (Buenos Aires, 1979) tuvo su estreno en la sección Panorama, que busca presentar distintas visiones del mundo, y aspira al premio a la mejor ópera prima y al premio Teddy, de contenido LGTB, de la Berlinale. "Leí la noticia en la sección policial y poco después logré entrevistar a la Marilyn real. Tras varios encuentros en la cárcel, me dio un diario íntimo que había escrito, en el que relata toda su vida, una autobiografía llamada el sufrimiento por no ser igual".
El cineasta viajó al lugar de los hechos y habló con lugareños y varias personas involucradas con el caso, en su afán por entender ese mundo en el interior del país. "El espectador se ve confrontado con lo que es todavía una realidad en Argentina. Aunque existe la ley de matrimonio igualitario, así como una ley de identidad de género, y se ha avanzado mucho legalmente, hay algo fundamental que tiene que cambiar, que es la cultura machista, y eso sólo se alcanza a través de educación", sostiene el cineasta.
Esa intolerancia hacia la diversidad sexual es un problema, que según el realizador, se ve todavía en toda la sociedad argentina, tanto en la ciudad como en el campo, y atraviesa a todas las clases sociales. "En Buenos Aires han asesinado a muchas chicas trans en los últimos años y han golpeado a chicos gay, simplemente por ser gays".
Infierno rural
Marcos (Walter Rodríguez), es un tímido adolescente que vuelve a la casa familiar con buenas notas del colegio de secundaria. Su familia vive en condiciones modestas vigilando una finca ganadera.
Ayuda a su padre Carlos (German De Silva) y a su hermano mayor Carlitos (Ignacio Giménez), que ordeñan y cuidan las vacas de los constantes intentos de robo. Olga (Catalina Saavedra), gana algo de dinero como modista. Al poco tiempo su padre muere, y las dificultades económicas obligan a la familia a seguir adelante sin mucho duelo.
Marcos no parece hábil, ni parecen gustarle las labores del campo. Le gusta coser y encuentra remansos de paz cuando a escondidas se maquilla y se prueba ropa de mujer. Cuando llega el Carnaval, el joven llega a la fiesta del pueblo transformado en una mujer, con ayuda de una peluca y un antifaz. Se ve feliz y sonriente moviendo su cuerpo con desenfado, enfundado en un ajustado vestido.
Su amiga Laura (Josefina Paredes), es su gran aliada y es quien lo lleva a bordo de su pequeña motocicleta. Los chicos del pueblo los persiguen, también en motocicletas, hasta que les cierran el paso. Marcos es violado y golpeado en medio de burlas y humillaciones. En su casa la situación no es mejor. Su madre lo vigila constantemente, le quema la ropa de mujer que encuentra en su cuarto y su hermano lo llama maricón.
Tampoco puede tener novio
Cuando tiene su primer relación con Federico (Andrew Bargsted), un chico de ciudad, el protagonista ve un rayo de luz. Lo presenta a su familia, igual que lo ha hecho Federico con la suya. Pero a diferencia del ambiente cordial y hospitalario que experimenta en la familia de Federico, la suya recibe a su amigo con frialdad y silencio. Cuando la madre los pilla besándose en un destartalado automóvil, saca a Marcos a empujones y cachetadas del vehículo. Luego le quita el teléfono y no lo deja ver a su amiga Laura. El joven no se defiende ni se rebela y parece aceptar con docilidad la represión familiar. Hasta que una mañana, con su habitual tranquilidad, hace estallar ese mundo opresor.
"Se trata de un caso real y lo difícil es entender qué le lleva a una persona a esos extremos. El personaje de Marcos acumula dolor, rencor, pero sobre todo, no encuentra la manera de procesar las situaciones traumáticas que le van sucediendo. Muere el padre y no hay un duelo. Al final hay un salto al vacío, una irracionalidad que no es posible articular desde la lógica", subraya Rodríguez Redondo.
En la Berlinale la película despertó un gran interés en el auditorio. "Se me acercaron varios alemanes. Una señora lesbiana que había nacido y crecido en el interior de Alemania que dijo que se sintió identificada con el personaje y el retrato del campo y la discriminación que había".
El cineasta dijo estar feliz por que su película haya sido seleccionada en la sección Panorama. "Para películas muy pequeñas y de bajo presupuesto como la nuestra, tener esta visibilidad es muy importante, sobre todo porque este estreno quizás ayude a conocer esta problemática". También dijo no hacerse demasiadas expectativas ante los premios por los que compite la cinta de coproducción chileno-argentina. "Siempre es muy lindo ganar premios, pero sabemos que hay muchas películas y muy buenas en competencia".
La 68ª Berlinale: el festival en imágenes
Tras el telón: la Berlinale es el mayor festival de cine alemán. Estas son las películas más destacadas, las estrellas y los temas de la 68 edición.
Imagen: picture-alliance/dpa/J. Kalaene
Inaguración: Isla de Perros
Un viejo conocido de la Berlinale abre el festival. El director estadounidense Wes Anderson ha participado en la competencia ya tres veces. Lo novedoso de la película de apertura de este año es que "Isle of Dogs", de Anderson, es una película animada con títeres. Además, los perros son el centro del cuento de hadas en esta película socialmente crítica: un preludio animal en la Berlinale.
Imagen: Twentieth Century Fox Film Corporation/Fox Searchlight Pictures
El concurso: las estrellas de Hollywood también están allí
En los grandes festivales de cine una pregunta provocadora siempre está presente: ¿qué directores famosos vienen de Hollywood? La Berlinale realmente tiene algo que ofrecer al respecto en 2018. Además de Wes Anderson, los directores estadounidenses Steven Soderbergh ("Unsane") y Gus van Sant ("No te preocupes, no se va a ir muy lejos") presentan sus nuevos largometrajes.
Imagen: 2018 AMAZON CONTENT SERVICES LLC/S. P. Green
Petzold-Gröning: realizadores alemanes en participación
El cine alemán tiene mucho que ofrecer. Participan no menos de diez coproducciones. Películas de directores prominentes como Christian Petzold y Philip Gröning se unen en la lucha por el Oso de Oro. Petzold llevó a la pantalla un libro de Anna Seghers ("Transit"), Groening muestra un enlace entre el amor y el odio: "El nombre de mi hermano es Robert y él es un idiota".
Imagen: 2017 P. Gröning
Rodajes excepcionales de todo el mundo
La atracción de un festival radica en el hecho de que se muestran películas de todos los continentes. Por lo tanto, además de los Estados Unidos, Alemania y las naciones cinematográficas europeas, América Latina también está fuertemente representada en la competencia de este año. Irán ha hecho algunas contribuciones fuertes en los últimos años, envía la comedia "Khook" ("Cerdo") de Mani Haghighi.
Imagen: M. H. Majuni
El jurado: Tom Tykwer y los otros ...
Al frente del Jurado Internacional, que decide sobre las estatuillas de oro y plata, está el director Tom Tykwer, quien es apoyado por la actriz belga-francesa Cécile de France, la productora estadounidense Adele Romanski y el compositor japonés Ryūichi Sakamoto.
Imagen: picture alliance/dpa/C. Seidel
Los temas: Harvey Weinstein y los resultados
La Berlinale es considerada el festival más "político" de su tipo. Sin duda es el festival de cine público más grande del mundo. Su jefe, Dieter Kosslick, ya anunció que el debate #MeToo jugará un papel central en muchos podios. Otro tema en boga: el problema de los refugiados.
Imagen: picture-alliance/dpa/B. Pedersen
Estrellas de Hollywood y de todo el mundo
Después de que la actriz alemana Anna Brüggemann iniciara un debate sobre el código de vestimenta en la alfombra roja, surgen varias preguntas: ¿Isabelle Huppert y Emily Watson vendrán de negro? ¿Y actores como Robert Pattinson y Willem Dafoe, los cuales recibieron un premio honorario, harán caso a estos códigos de vestimenta?
Imagen: ORION PICTURES CORPORATION
El foro internacional
El cine independiente de todo el mundo se encuentra tradicionalmente en el "Foro de Cine Internacional". Aquí, directores de países que normalmente tienen su primer contacto con el cine alemán presentan sus nuevos trabajos. Como el director tailandés Nawapol Thamrongrattanarit, quien en su quinto largometraje, "El mañana", aborda un tema que concierne a cada ser humano: la muerte.
Imagen: N. Thamrongrattanarit/J. Joonkiat
Panorama
También hay mucho por descubrir en la sección del programa "Panorama", que fue compilada por tres curadores este año, después de la salida de su antiguo director Wieland Speck. Por ejemplo, el poema "Obscuro Barroco", de la directora griega Evangelia Kranioti, retratando a Luana Muniz (1961-2017), una figura de la subcultura en el cine brasileño.
Imagen: E. Kranioti
Restrospectiva
Los visitantes de la retrospectiva de la Berlinale también pueden emprender un viaje de descubrimiento a mundos distantes. "Weimar - Newly Seen" es el nombre del histórico show de cine en 2018. Muestra películas y obras de archivo que no se han realizado durante mucho tiempo, como la película "Opium", de Robert Reinert de 1919, que juega en China.
Imagen: Filmmuseum München
Restaurando clásicos alemanes
Además de las muchas películas nuevas y las retrospectivas, hay algunos estrenos especiales en la Berlinale: clásicos restaurados. Habrá siete de estos "estrenos mundiales" en los próximos días. Restaurar una película digitalmente es muy costoso, por lo que estas actuaciones son un placer para todos los cineastas. Uno de ellos es "El cielo Sobre Berlin" de Wim Wenders.
Imagen: Wim Wenders Stiftung 2017
Talentos en la Berlinale
En el evento "Berlinale Talents" tiene lugar una reunión de jóvenes realizadores. 250 talentos de 81 países están invitados esta vez: principalmente directores, pero también camarógrafos y maestros de edición. Los talentos suelen estar en el quinto o décimo año de su carrera y ya tienen experiencia profesional. Para los directores del festival, el objetivo es: iniciar y desarrollar proyectos.
Imagen: D. Ausserhofer
Cine indígena nativo
En la todavía joven sección de la Berlinale "Native", el foco está en las películas de los pueblos indígenas. En 2018, el festival se centrará en las islas del Océano Pacífico. Se puede ver subtitulado el estreno mundial del documental "MA'OHI NUI, au coeur de l'océan mon pays", que repasa los devastadores efectos de las pruebas nucleares hasta 1996 en la Polinesia Francesa.
Imagen: Iota Production
Cine culinario
"Cine Culinario": donde la comida y la política van de la mano. "En la cultura y la política, frecuentemente se toman las decisiones más delicadas. Similar a la cocina, donde las cosas son complicadas", explicó Dieter Kosslick. Entre las diez películas se encuentra "Lorello e Brunello", de Jacopo Quadri, que aborda los problemas de los pequeños agricultores de la Toscana.