París: ovación a soprano rusa tras polémica sobre la guerra
26 de mayo de 2022
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La soprano rusa Anna Netrebko fue ovacionada el miércoles (25.05.2022) en la Filarmónica de París, en su regreso a los escenarios de una capital occidental tras ser objeto de controversia, por su posición respecto a la guerra de Ucrania.
El público parisino le reservó una acogida triunfal al entrar al escenario, con un largo aplauso de varios minutos. Sonriente y distendida, con un largo vestido blanco y negro, interpretó piezas de Rajmáninov, Debussy y Chaikovski antes de recibir una ovación con el público de pie al final del espectáculo.
Netrebko, una de las principales voces de la lírica a nivel internacional, fue de los primeros artistas rusos en ser señalados al comienzo de la invasión de Ucrania por no denunciar claramente la guerra.
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La prestigiosa Ópera Metropolitana de Nueva York, de la que era la estrella, la desprogramó durante un tiempo indeterminado y ella anunció su retirada temporal de los escenarios. Después, el 30 de marzo, condenó "expresamente la guerra contra Ucrania", lo que le valió la cancelación de un espectáculo en una ópera rusa.
Aunque nunca ha expresado abiertamente su respaldo al presidente ruso Vladimir Putin, Netrebko posó con una bandera de los separatistas prorrusos en 2015 y le entregó un cheque de un millón de rublos (unos 16.500 dólares al cambio actual) al dirigente ucraniano prorruso Oleg Tsarev.
La soprano aseguró que quería respaldar las artes y, en especial, la Ópera de Donetsk, a la que Kiev había cortado la financiación al situarse en zona controlada por los separatistas prorrusos a los que combatía desde 2014.
En una entrevista al diario Le Monde el domingo, Netrebko repitió que no se sentía "culpable de nada" y defendió que su único error era no haberse "informado antes de la situación en el Donbás". (afp)
De Anna Netrebko a Plácido Domingo: el Festival de Salzburgo en imágenes
Salzburgo es el lugar de nacimiento de Mozart y la sede de uno de los más grandes festivales de música del mundo, con unos 200.000 visitantes. En la edición de este año, no obstante, las críticas no fueron unánimes.
Imagen: Salzburger Festspiele/Marco Borrelli
La ciudad entera, un escenario
Fue uno de los fundadores del festival, Max Reinhard, quien bromeó diciendo que "la ciudad entera era un escenario". Doce salas organizaron 70 eventos este año en la ciudad austríaca de Salzburgo, eventos todos gratuitos para sus 150.000 habitantes. Este año, sin embargo, el prestigioso festival, cita obligada en el calendario de los amantes de la cultura, no cosechó la unanimidad de la crítica.
Imagen: Salzburger Festspiele/Kolarik
Protesta vs. obediencia
El tema de la desigualdad se entretejió en el programa de este año y los opuestos como "arriba y abajo" o "protesta y obediencia" fueron abordados en las óperas y obras de teatro. Pero no todo fue política. En la "Comedia de los errores", de Shakespeare, un grupo de gemelos se ve enredado en una divertida historia de confusiones.
Imagen: Salzburger Festspiele/Ruth Walz
Toda una tradición en Salzburgo
El Festival de Salzburgo fue fundado en 1920 con la representación del "Jedermann" de Hugo von Hofmannsthal, dirigida por Max Reinhardt. Todavía se repone regularmente en Salzburgo. Se trata de un hombre rico avaro que muere, aunque se salva de las garras del diablo por intervención divina. Ese año, el actor Christoph Franken interpretó el papel del demonio.
Imagen: Salzburger Festspiele/Forster
La conquista de México
Uno de los hitos de este año fue la nueva producción de la ópera de 1991 "La conquista de México", muy bien recibida por la crítica y el público. El compositor Wolfgang Rihm creó un envolvente telón de sonido para representar la victoria de los españoles sobre los aztecas. La fantástica pieza de teatro musical moderno fue un soplo de aire fresco en el festival.
Imagen: picture-alliance/dpa/B. Gindl
"'El cuchillo" necesita que lo afilen
La adaptación de la "Ópera de tres centavos" de Bertold Brecht, dirigida por Sven-Eric Bechtolf, resultó ser una decepción y fue criticada por sonar como un simple musical. La crítica Anke Dürr escribió: "Fue una gran exceso óptico y acústico que no concuerda con el presente. La 'Ópera de tres centavos' fue como un eco en el vacío del espacio escénico".
Imagen: Salzburger Festspiele/Ruth Walz
No hay Salzburgo posible sin Mozart
Sven-Eric Bechtolf es el director interino del Festival de Salzburgo. Y también dirigió la ópera de Mozart "Las bodas de Fígaro". Para algunos críticos, su versión era demasiado superficial, aunque el público disfrutó de la historia, ambientada en Sevilla, que cuenta cómo el conde Almaviva trata de retrasar la boda de sus criados. El bajo-barítono checo Adam Plachetka fue aplaudido como Fígaro.
Imagen: Salzburger Festspiele/Ruth Walz
Invitado habitual: Plácido Domingo
El Festival de Salzburgo presume de tener el programa más completo del mundo. Sin embargo, debido a las limitaciones presupuestarias, ha tenido que recortar desde los 223 espectáculos ofrecidos en 2014 hasta los 188 de este año. Sin embargo, no hubo escasez de estrellas. El conocido tenor español Plácido Domingo celebró, por ejemplo, su cuadragésima visita al Festival de Salzburgo.
Imagen: Salzburger Festspiele/Andreas Kolarik
"Il Trovatore" sin Domingo
El festival también redujo este año las nuevas producciones. La del año pasado de "El Trovador" de Verdi, con Anna Netrebko y Plácido Domingo, fue un éxito de taquilla que pidió una repetición. Domingo tuvo que cancelar en el último momento debido a motivos de salud, pero Netrebko cautivó al público, como de costumbre, con su encanto y virtuosismo.
Imagen: Salzburger Festspiele/Forster
Fabuloso Fidelio
Otro hito fue el tenor Jonas Kaufmann en el papel de Florestan en una nueva producción de la única ópera de Beethoven, "Fidelio". Actuó junto a la soprano canadiense Adrianne Pieczonka, como Leonore. El director austríaco Franz Welser-Most, de la Filarmónica de Viena, se hizo cargo de la batuta desde la fosa.
Imagen: Salzburger Festspiele/Monika Rittershaus
Homenaje a Anne-Sophie Mutter
Junto a Plácido Domingo, la violinista Anne-Sophie Mutter recibió un reconocimiento especial en Salzburgo. Hace treinta años debutó en el festival con la orquesta de Herbert von Karajan, con el concierto para violín de Tchaikovsky, y ha sido un invitada habitual desde entonces. Esta vez recibió ovaciones por una interpretación de Brahms y Tchaikovsky, con Riccardo Muti y la Filarmónica de Viena.
Imagen: Salzburger Festspiele/Marco Borrelli
Visitantes habituales desde Viena
Además de Anne-Sophie Mutter, había otras caras conocidas en el programa. El pianista Maurizio Pollini y los directores Daniel Barenboim y Nikolaus Harnoncourt son otros de los habituales del certamen. Pero es la Filarmónica de Viena la que tiene el récord de la mayor cantidad de festivales: han tocado en Salzburgo durante los últimos noventa años.