Con éxito de público y expositores gamescom 2022 tiene lugar hasta el domingo 28 de este mes en la ciudad alemana de Colonia. Participan delegaciones de Argentina, Chile y Colombia.
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Son jóvenes, desbordan entusiasmo, son gamers -jugadores- y profesionales de los videojuegos, y se han dado cita en la ciudad alemana de Colonia para participar de gamescom 2022, la feria de videojuegos más importante de Europa, y una de las más relevantes a nivel global.
Allí se han reunido desde el pasado día 23 hasta el 28 de este mes, 1.100 expositores, venidos de 53 países del mundo, distribuidos en 220.000 metros cuadrados.
Se trata para el sector de una cita ansiosamente esperada. Más aún en su edición actual, que ha vuelto a ser presencial tras más de 2 años de pandemia.
Y también lo es para Latinoamérica y para su industria de videojuegos, que crece a pasos agigantados.
"Es como una cita de Fórmula Uno a la que no podía faltar”, grafica Maximiliano Kubler, desarrollador de videojuegos chileno en diálogo con DW.
Y evalúa: "Cada vez hay más atención a lo que está pasando en Latinoamérica. La industria se da cuenta de que hay muchos buenos profesionales, tanto programadores como artistas”, indica Kubler, cofundador de la empresa AOne Games.
"Tenemos la suerte de ver el mundo, diría yo, desde fuera”, arriesga en una particular metáfora el profesional chileno sobre el diferencial latinoamericano. Y explica: "Al tener una visión que no está dentro de la sociedad europea, japonesa o norteamericana, somos capaces de aportar un ángulo distinto, que enriquece a cualquier tipo de desarrollo”.
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Calidad internacional y guiños locales
"El mercado internacional valida nuestro talento, nuestro emprendedurismo, nuestra creatividad y nuestra pasión”, aporta en el mismo sentido la argentina Florencia Fole, vicepresidenta de ADVA, Asociación de desarrolladores de videojuegos argentinos.
"Por ser parte de Latinoamérica y por ser de Argentina, uno tiene que reinventarse una y mil veces, y eso se traslada a poder crear proyectos casi de la nada”, asegura en entrevista con este medio, tras una larga jornada de trabajo en la feria.
"Nuestra huella es ser una industria de calidad internacional, pero también generar productos que tengan corazón colombiano”, afirma, por su parte, Sara Giraldo Trujillo, directora ejecutiva y cofundadora de la empresa Indie Level, con asiento en la ciudad de Medellín.
"Poder desarrollar productos de alta calidad, donde se vea nuestra herencia, nuestra cultura, y todo lo que podemos aportar de manera creativa a esta industria”, completa la joven de 31 años en diálogo con DW sobre la capacidad del sector.
"Son pequeños guiños que se pueden hacer a través de la narrativa, porque los videojuegos son como libros, con guión, y con personajes, que no nacen de un repollo: si los hacés desde Argentina, siempre van a estar esas ganas de poner algo”, comparte.
"Puede ser una historia mega-fantástica situada en el medio del espacio, pero, por ejemplo, uno de los jugadores tiene que elegir el menú de comida, y aparece un asado, una milanesa o un mate”, revela Fole.
Sin embargo: "La meta es que no se reconozca que el videojuego se hizo en Latinoamérica”, puntualiza la empresaria colombiana, "y que iguale la calidad internacional”.
Feria y balance
Los buenos resultados no se hacen esperar. "La respuesta a nuestros productos ha sido abrumadora”, comparte orgullosa Giraldo Trujillo en nombre de la delegación de su país.
"El juego Killer Klowns, de la empresa Teravision Games, debutó con excelentes resultados: lo lanzaron el miércoles, y el jueves a la mañana ya tenía una comunidad de más de 11.000 personas esperándolo en línea”, cuenta.
"El próximo mes lanzaremos en Japón, el país donde nacieron las peleas, Omen of Sorrow, un juego de peleas desarrollado por nosotros: es un sueño hecho realidad”, comparte, por su parte, el empresario chileno.
"Está siendo una experiencia super-positiva”, indica, en tanto, la argentina Fole. "Cada una de las ocho empresas que han venido están teniendo varias reuniones por día con las personas realmente indicadas para lograr partners estratégicos, -publishers-, inversores o estudios con los que hacer coproducciones”, afirma.
"México, Brasil y Argentina, y en ese orden, son los líderes del mercado de videojuegos en Latinoamérica”, sostiene. "Por consumo y por productividad”, aclara.
"En estas ferias hay que validar la capacidad productiva. Y estamos teniendo mucho éxito”, asegura la vicepresidenta de ADVA.
"En los próximos años, el crecimiento de esta industria seguirá siendo exponencial”, pronostica confiado Kubler. Y sus colegas asienten.
De Atari a PS5: La evolución de las consolas de videojuegos
Macisa o graciosa, original, y a veces hasta elegante: cada nueva generación de consolas de videojuegos tiene su propio diseño. Algunas reflejan el espíritu de la época, otras son revolucionarios.
Imagen: Reuters/Sony Interactive Entertainment Inc.
PlayStation 5 (2020)
Con sus curvas, la PS5 parece futurista. También rompe con la tradición de la PlayStation, ya que es la primera vez que se presenta en dos colores. Las reacciones en los medios sociales están divididas: para algunos, el diseño es una revelación; para otros, el aspecto recuerda a un router inalámbrico. Nuestra galería muestra cómo se han desarrollado las videoconsolas desde finales de los años 70.
Imagen: Reuters/Sony Interactive Entertainment Inc.
Atari Video Computer System (1977)
El Atari VCS, también conocido como Atari 2600, fue el primer bestseller entre las consolas. Con juegos como Q*bert, Pacman y Space Invaders, deleitó a millones de jugadores en todo el mundo. El diseño se basó en el aspecto de la chapa de madera, muy popular en los televisores de la época.
Imagen: picture-allince/Zuma Wire/D. Klamka
Nintendo Entertainment System (1983)
La Nintendo Entertainment System (NES) fue lanzada en Japón como un ordenador familiar, con el nombre de Famicom. La caja gris aún tiene seguidores hasta el día de hoy. El fabricante Nintendo sentó las bases de famosas series de videojuegos como Super Mario Bros. y Zelda. El mando fue el primero en introducir el panel de control, que se convirtió en estándar para todos los fabricantes.
Imagen: picture alliance/R. Goldmann
Super Nintendo Entertainment System (1990)
En 1990, la Super Nintendo Entertainment System (SNES) se lanzó en Japón con el nombre de Super Famicom. Luego en EE.UU., en 1991, y Europa un año después. Con sus esquinas redondeadas y sus grandes botones, la consola se convirtió en un robusto juguete para niños que sobrevivía fácilmente a una caída desde una mesa sin sufrir daños.
Imagen: picture-alliance/dpa/C. Seidel
Playstation (1994)
La historia de éxito de Sony en el mercado de las consolas comenzó con la Playstation. El elegante dispositivo se inspiró en el SNES. Originalmente, Sony debía desarrollar una unidad de CD para la SNES, pero Nintendo decidió optar por otra compañía. Sony construyó su propia consola y se convirtió en un importante competidor.
Imagen: picture-allince/Zuma Wire/D. Klamka
Nintendo GameCube (2001)
El nombre lo dice todo. La edición estándar era un cubo de color púrpura. La forma era una referencia a un objeto que es clave en muchos juegos: los dados. El color púrpura era intencional, ya que Nintendo producía principalmente videojuegos aptos para niños, vendiéndolos exclusivamente para las consolas de Nintendo.
Imagen: picture-alliance/dpa/AFP/Y. Tsuno
Xbox (2002)
La Xbox fue la primera consola creada por Microsoft. La compañía estaba interesada en establecer la marca Xbox lo más rápido posible, lo que podría explicar la decisión de cubrir la consola con una gran letra "X". El tamaño importaba: La Xbox era ligeramente más grande que otras consolas.
Imagen: picture-alliance/dpa/J. Gurzinski
Xbox 360 (2005)
La Xbox 360 es un ejemplo de diseño deficiente. No es necesariamente fea, pero la ventilación no funcionó bien. Cuando la consola se sobrecalentaba, los LEDs que rodeaban el botón principal se volvían rojos. A menudo, eso significaba que había que llevar la consola a un taller de reparación. El infame "anillo de la muerte" pasó a la historia de los videojuegos.
Imagen: Imago/Zuma/M. Day Mass
Wii (2006)
La Wii de Nintendo era una consola delgada y blanca con una inclinación. En ese período, el color blanco era el color más popular para los dispositivos. El iPod, que existía desde varios años, también era blanco. Los controladores con sensores de movimiento y una correa para la muñeca eran características innovadoras que daban a la gente una nueva experiencia de juego.
Imagen: picture alliance/ImageBROKER/NielsDK
Playstation 4 (2013)
La Playstation 4 se presentó con un diseño sencillo y reservado, pero no carecía de atractivo. La brillante superficie le dio un toque elegante. Los botones, las conexiones y el accionamiento estaban inteligentemente ocultos. Esta consola ya no era un juguete para niños.
Imagen: picture-allince/dpa/A. Warnecke
Nintendo Switch (2017)
Mientras que Sony y Microsoft continuaron desarrollando sus modelos probados, Nintendo se dedicó a algo nuevo: Switch. El dispositivo era un híbrido, mitad portátil, mitad consola estacionaria - básicamente una pantalla con controladores conectados.
Imagen: picture alliance/dpa/C. Gateau
Xbox Series X (2020)
Microsoft se mantuvo fiel a la tradición establecida de diseño de consolas para su Xbox Series X. Muchos críticos en las redes sociales lo consideraron una falta de originalidad, y la consola fue ridiculizada por parecerse a una torre de ordenador o incluso a una mini-nevera, por lo que se ganó el apodo de "Nevera Xbox".