"مادر قلب اتمی"، فیلمی پرجاذبه ساخته علی احمدزاده است که در بخش فروم جشنواره بینالمللی فیلم برلین به نمایش در آمد. این فیلم با ساختاری جالب و موفق دغدغهها و مشکلات نسل جوان ایران کنونی را ترسیم میکند.
تبلیغات
"مادر قلب اتمی"ساخته علی احمدزاده در بخش فروم برلیناله ۲۰۱۵ اکران شد. احمدزاده که نویسنده فیلمنامه نیز است، از نقشآفرینی بازیگران خوبی همچون ترانه علیدوستی، پگاه آهنگرانی، مهرداد صدیقیان و محمدرضا گلزار بهره برده است.
این فیلم نمونهی کارآمدی از سینمای جوان ایران است. دیالوگها، سرعت تحولات و موضوعات فیلم بیش از همه نمایشگر دغدغههای نسل جوان ایران است.
عنوان فیلم ظاهراً برگرفته شده از پنجمین آلبوم گروه راک بریتانیایی"پینک فلوید" است. این آلبوم نخستین بار در سال ۱۹۷۰ منتشر شد.
نام اصلی این آلبوم نخست عنوان دیگری بود. اما در پی یافتن عنوانی جدید یکی از اعضای گروه با جستجوی در روزنامههای قدیمی چشمش به مطلبی میافتد که درباره زن حاملهای است که به علت بیماری صاحب دستگاهی برای تنظیم ضربان قلب (دفیبریلاتور) با باتری اتمی شده است. از آن پس این آلبوم و قطعه اصلی آن به نام "مادر قلب اتمی" معروف شد.
در فیلم نیز یکبار به این موسیقی و گروه پینک فلوید اشارهای میشود. البته برنامه اتمی ایران و زیان تششعات اتمی در فیلم مورد گفتوگو قرار میگیرند، اما برنامه اتمی ایران تنها یکی از موضوعات فیلم به شمار میآید.
بخش اعظم فیلم احمدزاده همانند فیلم "تاکسی" پناهی در اتومبیل سپری میشود. دو دوست آرینه (ترانه علیدوستی) و نوبهار (پگاه آهنگرانی) از یک پارتی شبانه قصد بازگشت به خانه با ماشین خود را دارند. در مسیر راه با افراد و حوادثی روبرو میشوند که در فیلم در دو بخش "واقعی" و "فراواقعی" به نمایش گذاشته میشوند.
احمدزاده که به همراه محمدرضا گلزار که جشنواره برلین آمده و در سالن سینما حضور داشت، در توضیحاتی پس از نمایش فیلم، ۳۰ دقیقه اول آن را بخش "رئال" و باقی فیلم را بخش "سورئال" خواند.
دختران در راه به "کامی" (مهرداد صدیقیان) یکی از دوستان خود برمیخورند و او را سوار میکنند. چندی نمیگذارد که تصادفی رخ میدهد و از اینجا روند واقعی فیلم با ورود چهرهی مرموزی وارد فاز "سورئال" میشود.
زبان و چگونگی دیالوگها
زبان چهرههای فیلم، زبان جوانان امروز ایران است. دیالوگها کوتاه و همراه با طنز و لودگی است. برخی از گفتوگوها دو پهلو یا حتی بار معنایی متفاوت دارند. سطحینگری و لغزشهای فکری و زبانی نیز ظاهراّ خصوصیت نسل جوان است.
موضوعات گفتوگوها نیز برخاسته از وضعیت فکری، اجتماعی و سیاسی جوانان است. در فیلم ارائه موضوعات ترتیبی گزینشی دارد، که البته ناشی از تامل احمدزاده، به عنوان کارگردان و فیلمنامهنویس است.
در بخش نخست فیلم به راحتی میتوان دید که جوانان ایرانی با موضوعات و مسائل دیگری به غیر از آنچه رسماً در ایران تبلیغ و ترویج میشود، مواجه هستند. در واقع با طور آشکار و نیمهآشکار گفته میشود که نحوه زندگی جوانان و حتی آرزوهای آنان در تقابل با شرایط کنونی در ایران است.
خارج شدن از ایران، بمب اتمی، آلودگی هوا و محیط زیست و بیماریهای مربوط به این آلودگی و غیره دربخش اول فیلم مورد گفتوگو قرار میگیرند.
پدیدهی "بینامتنی" که در ادبیات مدرن بهطور گسترده در رمان مورد استفاد قرار میگیرد، در فیلم احمدزاده حامل پیامهایی مشخص و معنادار است. خواندن آواز "ما دنیاییم" اثر مایکل جکسون و لاینل ریچی برشی در فیلم، درست پیش از تصادف و ورود به بخش "سورئال" است. به گفته احمدزاده قسمت اول فیلم پیام صلح و دوستی در ایران و جهان را حمل میکند. دوستی صمیمی میان آرینه و نوبهار، نماد همزیستی میان ادیان و عقاید مختلف در درون جامعه ایران است.
پس از تصادف و حضور پلیس حتی به فیلم موفق "آرگو" ساخته "بن افلک" نیز اشاره میشود، مأمور انتظامی که نامش شباهت به نام کارگردان دارد، میخواهد بداند که چه مورد مشخصی از این فیلم ایراد دارد. ارینه به او میگوید که این فیلم همه ایرانیان را "احمق" پنداشته است. مامور انتظامی که از سر و وضع دختران و تصادف پیش آمده دلخوشی ندارد، در یک جمله کوتاه یکی از ویژگیهای این جوانان کندهشده از نظام موجود را بیان میکند: «حتی شماها هم با این سر و وضعتان، یکیجاهایی با نظام همسو میشوید.»
بخش فراواقعی فیلم
پس از تصادف، مرد مرموزی (محمدرضا گلزار) همچون "توفان" وارد ماجرا میشود و پس از پرداخت هزینه راننده آسیبدیده تا آخر فیلم، تنش و ترس ایجاد میکند. توضیحی "منطقی" برای آمدن و رفتن وی نیست. یکدفعه سر و کلهاش پیدا میشود؛ توگویی نیروی شیطانی است که به ازای کمک به انسانها در شرایط نیاز، حال سهم زیادی از آنان طلب میکند. رفع نیازی مادی و عاجل در ازای تسخیر روح.
این مرد مرموز علناً از دیکتاتورهای جهان، نظیر صدام، چاوز، بشار اسد و هیتلر طرفداری میکند. در جایی حتی فردی به نام "مجید التکریتی" سوار ماشین میشود که مرد مرموز میگوید، همان صدام است. پخش صدای هیتلر و لذتبری مرد از نطق وی، بیانگر نزدیکی مرد با چهرههای "سیاه" تاریخ است. موضوعی که وی را نیز در کنار آنان قرار میدهد.
بررسی شخصیت این مرد مرموز، شاه کلید ورود به فیلم و رمزگشایی از آن است. چهرهای اهریمنی که جنگ، تنش، وعدههای توخالی و حتی مرگ را نمایندگی میکند. در داستانی با پسزمینه مسیحی حتی میتوان آن را "دجال" (مسیح دورغین، ضدمسیح) نامید. گرچه در فیلم مادر قلب اتمی، آرینه متعلق به اقلیت مسیحی در ایران است و گمانهزنی در اینباره را موجه میکند.
این شخصیت فیلم را میتوان حتی نمادی از "ساختارهای" اجتماعی همچون دین، ایدئولوژی، دولت یا روزمرگی و عادت" قلمداد کرد.
او همه جا حضور دارد، بیآنکه از او کسی طالب کمک یا مداخلهای باشد. قدرتی به ظاهر فراانسانی دارد. زرنگ، باهوش و همزمان سنگدل است.
مرد مرموز در فیلم به زبانهای عربی و انگلیسی تکلم میکند، با مهارت پیانو مینوازد و ارتباطات عجیب و غریبی با افرادی ناشناس دارد.
زنگ موبایلش، گرفته شده از ملودی فیلمهای علمی- تخیلی است. برای کسانی که با سریال معروف "پیشتازان فضا، نسل بعدی" آشنا هستند، سریعاً به همخوانی این مرد مرموز و موجودی فراانسانی در این سریال به نام "کیو" پی میبرند.
او مدعی است که از جهانی موازی با جهان واقعی آمده است. نخست میخواهد نوبهار را که مبتلا به بیماری "ام اس" است با خود به جهانی دیگر برد؛ جهانی بهتر از جهان واقعی. سرانجام از عشق خود به ارینه پرده برمیدارد. پایان فیلم بیش از آنکه هیجانانگیز باشد، دلهرهآور است و بدل به بازی مرگ و زندگی میشود.
گرچه کارگردان نیز همچون تماشاگران قائل به جدایی دو بخش واقعی و فراواقعی است، اما بافت بخش فراواقعی فیلم از تار و پود جهان واقعی است. شاید بخش فراواقعی فیلم حتی بیش از قسمت نخست بیانگر دنیای برزخی کنونی جوانان ایرانی در این فیلم است. از وضعیتی که نیروی اهریمنی فراهم کرده نه میتوان گریخت و نه میتوان آن را پذیرفت.
رد پای سینماگران ایرانی در جشنواره برلین از گذشته تا حال
۶۶ سال از عمر جشنواره فیلم برلین میگذرد. تا کنون فیلمهای زیادی از سینماگران ایرانی در برلیناله به نمایش درآمده و شماری از آنها نیز خرسهای طلایی و نقرهای شکار کردهاند. مروری بر رد پای سینماگران ایرانی در برلیناله.
عکس: Berlinale
از اولین تا بزرگترین موفقیت
"شقایقهای سوزان"، ساخته هوشنگ شفتی که ۱۹۶۳ در جشنواره برلین به نمایش درآمد، اولین فیلمیست که موفق به کسب جایزه در برلیناله شد. این فیلم جایزه ویژه خرس نقرهای را برای ارزشمندترین فیلم کوتاه، که از جوایز فرعی است، کسب کرد. بزرگترین موفقیت تا حال نصیب فیلم "جدایی نادر از سیمین" شده که سال ۲۰۱۱ نه تنها خرس طلایی برلیناله را شکار کرد، بلکه گروه بازیگران مرد و زن آن نیز دو خرس نقرهای دریافت کردند.
نخستین موفقیت بزرگ
اولین موفقیت بزرگ برای سینمای ایران در جشنواره برلین را سهراب شهید ثالث به ارمغان آورد. او در سال ۱۹۷۴ جایزه خرس نقرهای بهترین کارگردانی (از جوایز اصلی برلیناله) را برای فیلم "طبیعت بیجان" دریافت کرد. شهید ثالث که از آغازگران موج نوی سینمای ایران است، بعدها در آلمان به فعالیتهای سینمایی خود ادامه داد و با ساختههای خود از جمله "یک اتفاق ساده" و "در غربت" نیز حضوری موفق در برلیناله را تجربه کرد.
عکس: Ketab.ir
شکار خرس با "طبیعت بیجان"
"طبیعت بیجان" که سهراب شهید ثالث در کنار کارگردانی، نوشتن فیلمنامهی آن را نیز برعهده داشت، در سال ۱۳۵۳ ساخته شد. این فیلم زندگی سوزنبان پیری را به تصویر میکشد که با همسرش در منطقهای دورافتاده زندگی میکند. میتوان گفت که شهید ثالث شهرت و اعتبار جهانی خود را تا حد زیادی با جشنواره برلین پیش برد. تصویر: صحنهای از "طبیعت بیجان" با بازیگری زادوار بنیادی و زهرا یزدانی، نقشآفرینان اصلی این فیلم.
عکس: Filmfest Hamburg
از "گاو" تا "بانو"
داریوش مهرجویی که از سینماگران پرسابقه ایران شناخته میشود، تا کنون با چهار اثر در جشنواره فیلم برلین حضور یافته است. در دوران پیش از انقلاب فیلمهای "گاو"، "پستچی" و "دایره مینا" از او در برلیناله به نمایش درآمد. آخرین بار در سال ۱۹۹۹ بود که ساختهای از او (فیلم بانو) در چارچوب جشنواره فیلم برلین اکران شد.
عکس: picture alliance/Asian News Network
اولین حضور فیلمساز زن
از آغاز فعالیت جشنواره برلین بیش از چهار دهه گذشت تا برای نخستین بار یکی از فیلمسازان زن سینمای ایران در برلیناله حضور یافت. در سال ۱۹۹۳ فیلم "نرگس"، ساختهی رخشان بنیاعتماد در بخش "فورم" برلیناله به نمایش درآمد.
عکس: Mehr
دومین خرس نقرهای
جعفر پناهی که در سال ۱۹۹۶ با "بادکنک سفید" در برلیناله حضور داشت، ده سال بعد در پنجاه و ششمین دوره از برلیناله (۲۰۰۶) توانست با فیلم "آفساید" رأی هیات داوران اصلی را کسب کند و دومین خرس نقرهای بهترین کارگردانی را برای سینمای ایران به ارمغان آورد.
عکس: BEHROUZ MEHRI/AFP/Getty Images
بیان معضلات اجتماعی
آفساید به مسئله ممنوعیت حضور زنان در ورزشگاهها و به خصوص تماشای مسابقات فوتبال میپردازد. این فیلم، داستان دخترانی است که برای تماشای مسابقه فوتبال، ناگزیر میشوند لباس پسرانه بپوشند. این دختران سرکش و مغرور به مخاطرهای بزرگ دست میزنند تا تنها بتوانند مسابقه فوتبال تماشا کنند. فیلم آفساید با لحنی طنزآلود و بیانی گرم و صمیمی از محرومیت زن ایرانی از بدیهیترین حقوق و آزادیهای فردی سخن میگوید.
عکس: Internationale Filmfestspiele Berlin
فیلمسازی پرحضور
جعفر پناهی با هشت فیلم که البته نمایش شماری از فیلمهای او در چارچوب برنامه بزرگداشت وی در برلیناله ۲۰۱۱ صورت گرفت، بیشترین حضورها را در برلین داشته است. سهراب شهید ثالث (۶ فیلم)، داریوش مهرجویی و محمدعلی طالبی (هر یک ۴ فیلم) و هژیر داریوش (با ۳ فیلم) از فیلمسازان پرحضور در برلیناله محسوب میشوند.
عکس: Getty Images
"آواز گنجشکها"
در سال ۲۰۰۸ حضور سینما و سینماگران ایرانی در برلیناله پررنگ بود. "آواز گنجشکها"، ساختهی مجید مجیدی از جمله فیلمهای شرکتکننده در آن دوره از جشنواره سینمایی برلین بود که در بخش مسابقه حضور یافت. تصویر: مجید مجیدی (راست) در کنار رضا ناجی، بازیگر نقش اول مرد در فیلم "آواز گنجشکها" در برلین.
عکس: Barbara Sax/AFP/Getty Images
معضلات زندگی شهری
"آواز گنجشکها" به داستان مردی ساده و میانسال به نام کریم (با بازیگری رضا ناجی) میپردازد که در مجتمع پرورش شترمرغ در اطراف تهران کار میکند و با شترمرغها ارتباط روانی و عاطفی برقرار کرده است. در پی فرار یکی از شترمرغها از مزرعه، کریم اخراج میشود و برای امرار معاش ناگزیر به آغاز زندگی تازهای در شهر میشود. تصویر: صحنهای از فیلم "آواز گنجشکها".
عکس: Mehr
بهترین بازیگر نقش اول مرد
"آواز گنجشکها" اگر چه از کسب خرس طلایی در بخش رقابتی محروم ماند، اما رضا ناجی به خاطر نقشآفرینی در این فیلم، جایزه خرس نقرهای را برای بهترین بازیگر مرد دریافت کرد.
عکس: Getty Images
حضور "سه زن"
فیلم "سه زن" با بازیگری نیکی کریمی (تصویر) و پگاه آهنگرانی، از جمله فیلمهای ایرانی شرکتکننده در جشنواره فیلم برلین در سال ۲۰۰۸ بود. این فیلم که منیژه حکمت آن را کارگردانی کرده در بخش "پانوراما" به نمایش درآمد.
عکس: Iranian Independents
"فوتبال سربسته"
از جمله برندگان جوایز فرعی جشنواره فیلم برلین آیت نجفی بود که با مستند "فوتبال سربسته" (Football under cover) به دریافت جایزه "تدی" نائل آمد. داستان این فیلم که توسط نجفی و دیوید آسمان ساخته شده، مسابقه فوتبال میان تیم زنان برلین و تیم ملی فوتبال زنان ایران را به تصویر میکشد.
عکس: picture-alliance/ dpa
فروریزی بودا از شرم
از دیگر شرکتکنندگان ایرانی در برلیناله ۲۰۰۸ حنا مخملمباف بود که با فیلم "بودا از شرم فروریخت" موفق به دریافت جایزهی خرس بلورین در بخش کودکان و نوجوانان شد. این جایزه از ۲۳ سال پیش، هر ساله به یک فیلم که در خدمت صلح جهانی باشد، اهدا میشود.
عکس: picture-alliance/dpa
"الی" در برلین
در سال ۲۰۰۹ فیلم "درباره الی" ساختهی اصغر فرهادی با استقبال فراوانی در برلیناله روبرو گشت. فرهادی برای این فیلم موفق به کسب جایزه خرس نقرهای برای بهترین کارگردانی شد. نمایی از فیلم "درباره الی" با بازیگری گلشیفته فراهانی و ترانه علیدوستی.
عکس: Berlinale
حضور پررنگ در برلیناله ۲۰۱۱
سال ۲۰۱۱ بدون شک از دورههای پررنگ حضور سینما و سینماگران ایرانی در برلیناله بود. شرکت "جدایی نادر از سیمین"، ساختهی موفق اصغر فرهادی در بخش مسابقه و همچنین اختصاص یافتن بخشی ویژه به آثار جعفر پناهی از جمله رویدادهای مهم آن دوره بود. نیامدن جعفر پناهی، یکی از اعضای هیات داوران آن دوره، به علت محکومیت و حبس اعتراضات گستردهای به دنبال داشت و پوسترهای بزرگی در این رابطه در برلین دیده شد.
عکس: DW
جای خالی پناهی
جعفر پناهی پیشتر در حکمی از سوی دادگاه به اتهام "اجتماع و تبانی و تبلیغ علیه نظام جمهوری اسلامی" به ۶ سال حبس تعزیری، ۲۰ سال محرومیت از فیلمسازی، ۲۰ سال محرومیت از فیلمنامهنویسی، ۲۰ سال محرومیت از سفر به خارج از ایران و ۲۰ سال ممنوعیت از هر نوع مصاحبه با رسانهها و مطبوعات داخلی و خارجی محکوم شده بود. جشنوارهی ۲۰۱۱ با صندلی خالی جعفر پناهی بر روی سن آغاز به کار کرد.
عکس: picture-alliance/dpa
موفقیتی بیسابقه
سال ۲۰۱۱، سال موفقیت سینمای ایران بود. "جدایی نادر از سیمین"، ساختهی اصغر فرهادی که با استقبال همزمان و گستردهی منتقدان و علاقمندان روبرو شده بود، سرانجام خرسهای طلایی و نقرهای را از آن خود کرد. هیئت شش نفره داوران بینالمللی به ریاست ایزابلا روسلینی، و در غیبت جعفر پناهی، خرس طلایی شصت ویکمین دوره برلیناله را به فیلم "جدایی نادر از سیمین" اعطا کرد.
عکس: Alamode/picture alliance/dpa
ستایش از بازیگران
"جدایی نادر از سیمین" نه تنها جایزه خرس طلایی برای بهترین فیلم بلکه جوایز خرس نقرهای جشنواره برلیناله برای تمامی بازیگران مرد و زن نیز را از آن خود کرد. گروه بازیگران مرد را پیمان معادی، شهاب حسینی، بابک کریمی و علیاصغر شهبازی تشکیل میدادند که شهاب حسینی در مراسم پایانی شرکت نداشت. خرس نقرهای برای بهترین بازیگر زن به تمامی بازیگران، یعنی ساره بیات، لیلا حاتمی و سارینا فرهادی، اعطا شد.
عکس: picture-alliance/dpa
به یاد پناهی
اصغر فرهادی در مراسم اختتامیه با سپاس از مردم صبور ایران و با یادی از دوست خود جعفر پناهی خرس طلایی را دریافت کرد. وی گفت، باور نمیکرد که بار دیگر بر روی صحنه برلیناله بیاید، زیرا پیشتر بازیگران زن و مرد این فیلم خرسهای نقرهای را شکار کرده بودند.
عکس: dapd
عضویت فرهادی در هیات داوران ۲۰۱۲
اصغر فرهادی پس از موفقیتهای سالهای پیش به عنوان یکی از اعضای هیات داوران برلیناله ۲۰۱۲ برگزیده شد. سرپرستی هیات داوران را مایک لی، کارگردان و نمایشنامهنویس بریتانیایی برعهده داشت. بوعالم صنصال، نویسنده الجزایری، باربارا زوکووا، بازیگر آلمانی؛ شارلوت گینزبورگ، بازیگر و خواننده از فرانسه؛ جیک جیلنهال، بازیگر آمریکایی؛ فرانسوا اوزو، کارگردان فرانسوی و آنتون کوربین عکاس هلندی از دیگر اعضا بودند.
عکس: picture-alliance/dpa
شیرین نشاط در جمع داوران ۲۰۱۳
هیئت داوران بخش رقابتی جشنواره فیلم برلین در سال ۲۰۱۳ هفت نفر بودند که در رأس آنان ونگ کار وای، کارگردان صاحبنام چینی قرار داشت. شیرین نشاط، هنرمند و فیلمساز ایرانی نیز یکی از چهار زنی بود که در آن دوره در جمع این هیئت حضور داشت. شیرین نشاط در عرصهای گسترده کار میکند و در تمام کارهای این هنرمند دو شناسه برجستگی دارد: یکی پیشینهی سنتی و دیگر نگاه بدیع و مدرنی که به همه چیز تازگی میدهد.
عکس: Reuters
باز هم پناهی
در سال ۲۰۱۳ فیلم "پرده"، ساخته جعفر پناهی و کامبوزیا پرتوی، خرس نقرهای برای بهترین فیلمنامه را کسب کرد. پناهی مانند دورههای گذشته جشنوارهی برلین این بار نیز شانس آمدن به پایتخت آلمان و حضور در برلیناله را نیافت. صحنهای از فیلم "پرده".
عکس: uConnect
بازتابندهی ترس و نومیدی
کامبوزیا پرتوی در نشست خبری در چارچوب برلیناله گفته بود که فیلم "پرده" ناشی از شرایط روحی کنونی پناهی است. عدم امنیت، نومیدی، ترس، مرگ، خودکشی و آزادی اندیشه، ایدههایی هستند که در این فیلم به آنها اشاره میشود. تصویر: پرتوی هنگام دریافت خرس نقرهای برلیناله.
عکس: picture-alliance/dpa
میترا فراهانی در جمع داوران ۲۰۱۴
در میان ۸ عضو هیئت داوران ۶۴ـ مین دورهی جشنوارهی فیلم برلین (۶ تا ۱۶ فوریه ۲۰۱۴)، میترا فراهانی، سینماگر ایرانی ساکن فرانسه نیز شرکت داشت. رئیس هیات داوران ۲۰۱۴ را جیمز شیمس، تولیدکننده فیلمهای آنگ لی، کارگردان بهنام تایوانی عهدهدار بود. فراهانی تا کنون چندین مستند موفق، از جمله "زهره و منوچهر" دربارهی روابط جنسی جوانان در ایران و "فیفی از خوشحالی زوزه میکشد" را ساخته است.
عکس: Getty Images
تنها نمایندهی ایران در سال ۲۰۱۴
"عصبانی نیستم" به کارگردانی رضا درمیشیان تنها محصول سینمایی از ایران بود که در برلیناله ۲۰۱۴ به نمایش درآمد. این فیلم در بخش پانوراما اکران شد، اما جایزهای دریافت نکرد. "عصبانی نیستم" بهرغم وجود محدودیتها و موانع در ساخت آن، انتقادی جسورانه از مسائل و مشکلات ایران امروز، بهویژه استیصال نسل جوان است.
عکس: Berlinale 2014
مستند "ایرانی"
البته شماری از سینماگران ایرانی یا ایرانیتبار که ساختههای آنان محصول کشورهای دیگر بود، در برلیناله ۲۰۱۴ حضور داشتند، از جمله مهران تمدن، فیلمساز مقیم فرانسه که با مستند "ایرانی" به برلیناله آمده بود. او برای تهیه این اثر چهار روحانی «حوزه علمیه» را به خانهای ییلاقی مهمان میکند تا در کنار آنان دو روز بگذراند و از طریق گفتوگو با آنان شرایط و امکان همزیستی گرایشهای گوناگون را در عمل تجربه کند.
عکس: Berlinale
"ماکوندو"
"ماکوندو" نخستین فیلم سینمایی سودابه مرتضایی، فیلمساز ایرانی مقیم اتریش نیز در بخش رقابتی برلیناله ۲۰۱۴ حضور داشت. این فیلم روایتی ساده از زندگی روزمره یک خانواده چچن است که در آرامش و سکون در حاشیه وین زندگی میکند. هدف مرتضایی از ساختن این اثر نه طرح تفصیلی مسائل پناهندگی یا بررسی وضعیت خارجیان، بلکه به تصویر کشیدن زندگی یک خانواده پناهنده در قالب فیلمی کوچک و ساده بوده است.
عکس: FreibeuterFilm
پناهی و خرسی دیگر
در شصت و پنجمین دوره از جشنواره فیلم برلین که در سال ۲۰۱۵ برگزار شد، جعفر پناهی موفقیتی دیگر را جشن گرفت و با فیلم "تاکسی" خرس طلایی برلیناله را شکار کرد. پناهی (راست در تصویر) در این فیلم با هویت واقعی خود تاکسی میراند. مسافران مختلفی سوار تاکسی او میشوند و دوربینهایی که در تاکسی تعبیه شدهاند دیالوگها و رفتار مسافران را ضبط میکنند. فیلم شباهت زیادی به فیلمهای مستند دارد.
عکس: Jafar Panahi
در انتظار پناهی
فیلم "تاکسی" در برلیناله ۲۰۱۵ بسیاریرا غافلگیر کرد. هیئت داوران این جشواره "تاکسی" را به اتفاق آرا برجستهترین اثر در بخش رقابتی برلیناله ارزیابی کرد. محدودیتهای ساختن فیلم و ممنوعالخروج بودن جعفر پناهی عطش منتقدان و فیلمدوستان برای تماشای "تاکسی" را دوچندان کرده بود. پناهی مانند سالهای گذشته نتوانست در برلیناله حضور یابد و به همین دلیل خواهرزادهاش خرس طلایی را با چشمان گریان دریافت کرد.
عکس: picture alliance/AP Images/M. Sohn
"پریدن از ارتفاع کم"
فیلم "پریدن از ارتفاع کم" با بازیگری نگار جواهریان و رامبد جوان که آن را حامد رجبی کارگردانی کرده، از محصولات سینمایی ایران در برلیناله ۲۰۱۵ بود. این فیلم داستان زنی به نام نهال را روایت میکند که چهار ماهه حامله است و ناگهان میفهمد که جنین در شکمش مرده است. او سکوت میکند و تصمیم میگیرد از این ماجرا به کسی چیزی نگوید. "پریدن از ارتفاع کم" در بخش پانورامای برلیناله به نمایش درآمد.
عکس: Berlinale 2015
"مادر قلب اتمی"
فیلم "مادر قلب اتمی" به کارگردانی علی احمدزاده و با بازیگری محمدرضا گلزار و ترانه علیدوستی نیز در بخش فروم برلیناله ۲۰۱۵ اکران شد. پگاه آهنگرانی و مهرداد صدیقیان از دیگر بازیگران اصلی این فیلم هستند.
عکس: Berlinale 2015
سینمای ایران در برلیناله ۲۰۱۶
در برلیناله ۲۰۱۶ که در روزهای ۱۱ تا ۲۱ فوریه برگزار میشود نیز سینمای ایران در بخشهای گوناگون از جمله در بخش رقابتی بر سر خرس طلایی (جایزه اصلی جشنواره برلین) و در بخش "نسل نو" حضور دارد.
عکس: picture-alliance/dpa/M.Kappeler
"اژدها وارد میشود"
فیلم "اژدها وارد میشود" به کارگردانی مانی حقیقی در بخش رقابتی جشنواره سینمایی برلین در سال ۲۰۱۶ به نمایش درمیآید. این اثر در بخش "سودای سیمرغ" سی و چهارمین دورهی جشنوارهی فیلم فجر نیز نشان داده شد و در آن امیر جدیدی، احسان گودرزی، نادر فلاح و جواد انصاری نقشآفرینی کردهاند. نمایی از "اژدها وارد میشود".
عکس: Abbas Kosari
"لانتوری"
رضا درمیشیان که در دورههای قبل برلیناله با فیلم "من عصبانی نیستم" خوش درخشیده بود، در سال ۲۰۱۶ نیز راهی برلین میشود. سومین ساختهی او که "لانتوری" نام دارد، در بخش پانورامای جشنواره فیلم برلین اکران میشود. این فیلم داستانی عاشقانه را در بستر شهر تهران روایت میکند و در آن از جمله باران کوثری، نوید محمدزاده، مهدی کوشکی، بهرام افشاری و مریم پالیزیان (تصویر) بازیگری کردهاند.
عکس: Berlinale
سینمای ایران و "نسل نو"
"نسل نو" یکی از بخشهای مهم برلیناله است که به موضوعات کودکان، نوجوانان و نسل جوان میپردازد. در برلینالهی ۲۰۱۶ دو فیلم از ایران در این بخش به نمایش درمیآیند، یکی "رویاهای دم صبح"، اثر مهرداد اسکویی (تصویر) و دیگری فیلم "والدراما"، ساخته عباس امینی. خرس بلورین جایزهای است که در پایان برلیناله به بهترین فیلم در این بخش تعلق میگیرد.
عکس: filmnetnews.ir
"رویای دم صبح"
مستند بنلد سینمایی "رویای دم صبح" که مهرداد اسکویی کارگردان و تهیهکننده آن است، سومین قسمت از مستندهای سهگانه این فیلمساز ایرانی محسوب میشود. "روزهای بیتقویم" و "آخرین روزهای زمستان" عنوانهای دو قسمت قبلی هستند. فیلم ۷۶ دقیقهای "رویاهای دم صبح" داستان دختران زیر ۱۸ سالی را روایت میکند که در کانون اصلاح و تربیت شهر تهران زیر نظارت هستند. نمایی از "رویای دم صبح".
عکس: Berlinale
"والدراما"
دیگر اثر سینمایی از ایران که در بخش "نسل نو" به نمایش درمیآید، "والدراما" است که کارگردانی آن را عباس امینی بر عهده داشته است. این فیلم درباره نوجوانی در آبادان است که به دلیل موهای فرفریاش به والدراما، اسطوره فوتبال کلمبیا شباهت دارد و به نام این بازیکن نیز بر سر زبانها افتاده است. نمایی از فیلم "والدراما".