Technicolor sebuah perusahaan AS yang didirikan 100 tahun lalu, mengembangkan beragam teknik pewarnaan film. Tahun 1930 Technicolor menjadi standar pewarnaan film dan menghasilkan sejumlah mahakarya dalam warna cemerlang. Film pertama yang menerapkan teknik 3 warna ini adalah film pendek "La Cucaracha" yang dibuat 1934.

Pada era 1930-an film animasi menyumbang kontribusi besar bagi sukses sistem Technicolor. Herbert T. Kalmus penemu teknik 3 warna itu bekerjasama dengan Walt Disney pencipta Mickey Mouse. Film animasi lebih gampang menerapkan teknik pewarnaan itu dibanding film dengan pelakon manusia. "Funny Little Bunnies" dari 1934 adalah salah satu tonggak sukses Technicolor dalam film animasi.

Film musikal "Wizard of Oz" buatan 1939 adalah salah satu puncak sukses Technicolor. Sutradara Victor Fleming dan King Vidor memanfaatkan warna sebagai elemen dramatik- dan penonton menyukainya. Berkat terobosan revolusioner para pionir film berwarna di belakang kamera, film-film dengan Technicolor biasanya jadi hit dan raih predikat Box Office.

Technicolor adalah penemuan Amerika dan juga mapan di negara itu. Tapi Hollywood juga berusaha berjejak di Eropa, dan industri film Inggris dengan cepat terimbas. Film fantasi "Thief of Bagdad" buatan 1940 dengan aktor Jerman Conrad Veidt sebagai mahapatih merupakan film Inggris terbaik yang menggunakan Technicolor.

Pertengahan 1940-an, film-film Technicolor merajai baik dari segi artistik maupun secara komersial. Bahkan hingga hari ini, warna cemerlang dari film melodramatis "Leave Her to Heaven" buatan 1945 yang dibintangi Gene Tierney masih tetap mempesona. Protagonisnya menonjol dalam taburan warna. Film ini sebetulnya termasuk genre "Film Noir" yang ironisnya jadi cemerlang berkat Technicolor.

Film musikal komedi "Yolanda and the Thief," buatan 1945 yang dibintangi Fred Astaire dan Lucille Bremer, sebetulnya disambut kurang antusias oleh penonton, karena tidak menyukai peran Astaire sebagai penjahat. Sekarang, adegan dansa selama 15 menit yang jadi sekuens andalan dalam film tersebut jadi legenda sebuah adegan sinematik yang surealis dalam warna dan gerak.

"Black Narcissus" karya sutradara dan produser Inggris Michael Powell dan Emeric Pressburger dibuat 1947, mengisahkan sekelompok biarawati yang mendirikan sebuah rumah sakit di desa terisolasi di Himalaya. Sejatinya syuting seluruh film dilakukan di sebuah studio di London.

Film western "She Wore a Yellow Ribbon" buatan 1949 karya sutradara John Ford adalah salah satu film cowboy melankolis terbaik. Ford dan juru kameranya melakukan syuting di Monument Valley berbasis imaji yang dilukis Frederic Remington. Film menunjukkkan kontras batu pasir berwarna kemerahan dengan latar langit biru.

Film "African Queen" buatan 1951 karya sutradara John Huston yang dibintangi Humphrey Bogart menjadi contoh paling impresif dari film petualangan dengan sistem Technicolor. Syuting film dilakukan di rimba Afrika, dan menghasilkan warna hijau hutan yang terus terpatri dalam ingatan para penonton.

"Gentlemen Prefer Blondes," dari 1953 yang dibintangi Marilyn Monroe, menjadi salah satu film terakhir yang masih menggunakan Technicolor. Teknik warna yang lebih efektif datang dan kamera Technicolor tergeser. Yang kini tersisa adalah reproduksi film dengan sistem warna tersebut. Berlinale ke 65 tampilkan seksi retrospektif sebagai penghargaan pada era yang sudah lama lewat itu.

Sutradara Joshua Oppenheimer memperkenalkan film terbarunya "Senyap" atau "The Look of Silence" pada Berlinale tahun ini. Usai pemutaran film, Oppenheimer dan produser Werner Herzog berdiskusi dengan para penonton dan pers yang hadir.

Beruang Emas untuk film pendek terbaik akan diperebutkan untuk ke-60 kalinya. Ada 27 film dari 18 negara, termasuk film "Lembusura" dari Indonesia. Film ini disutradarai oleh Wregas Bhanuteja. Kisahnya tentang situasi saat hujan abu akibat letusan Gunung Kelud di Jogja. Wregas bereksperimen mengisahkan sekelompok anak muda yang membuat film tentang sosok mitologis Jawa itu.

Wregas Bhanuteja lahir pada tanggal 20 Oktober 1992. Di usia 22 tahun ia menjadi sutradara termuda di ajang Berlinale tahun ini. Film pertamanya ia buat saat masih duduk di bangku kelas 2 SMA. Temanya: knalpot!

Ini tim di balik pembuatan film "Lembusura": Henricus Pria, Yohanes Budyambara, Wregas Bhanuteja, Wulang Sunu, dan Rangga Yudhistira. Wregas bercerita: "Saya buat bersama teman-teman masa kecil saya di Jogja. Ini film untuk senang-senang yang berawal dari spontanitas."

Selain Lembusura, ada satu lagi film Indonesia yang diputar di Berlinale 2015. Sutradara muda Loeloe Hendra hadir dengan filmnya Onomastika. Film ini bersaing dengan 65 film dari 35 negara di kategori Generation Kplus. Ceritanya tentang seorang anak yang tidak punya nama. Film lantas mempertanyakan pentingnya sebuah nama.

Lima sineas dari Indonesia lolos seleksi untuk mengikuti pelatihan bagi insan perfilman dari seluruh dunia di ajang Berlinale Talents. Tahun ini Indonesia diwakili oleh Arifin Putra dan Tara Basro (aktor), Ahmad Aditya (sutradara), M. Rasidy Ariefiansyah atau Tuanmuda Chacha (produser) dan Gregorius Arya (editor). DW bertemu dengan Adit, Tuanmuda Chacha dan Greg di Berlin.

Tidak hanya film-film eksperimental saja yang bisa ditemukan di Berlinale. Bahkan tahun ini gemerlap dunia film Hollywood sangat terasa. Bintang-bintang terkenal seperti Nicole Kidman, James Franco, Damian Lewis, Natalie Portman dan Christian Bale turut hadir untuk memperkenalkan film terbaru mereka.

Ini baru pertama dalam sejarah perfilman. Seorang sutradara mulai buat film dengan bintang yang masih kanak-kanak, terus membuatnya selama 12 tahun dan akhirnya memotong hingga hanya sepanjang satu setengah jam. Penonton bisa melihat bagaimana bintang film semakin tua, tanpa 'make up' atau trik lain. Yang jadi sorotan: Ellar Coltrane yang awalnya berusia enam tahun, dan dalam film bernama Mason.

"Boyhood" dipetunjukkan pertama kali bulan Februari di Berlinale. Di akhir festival, sutradara Richard Linklater mendapat penghargaan Beruang Perak dari juri. Jika menuruti publik dan kritikus, film yang jadi eksperimen ini pasti mendapat Beruang Emas. "Boyhood" jadi film kesukaan di Berlin, dan sekarang mulai diputar di bioskop-bioskop.

"Boyhood" terutama film yang menyoroti proses Mason menjadi dewasa, dalam 12 tahun pembuatan film. Tetapi bukan ia saja, semua pemain juga bertambah umur. Demikian halnya dengan tokoh saudara perempuan Mason, yang dimainkan anak perempuan Linklater, Lorelei. Apakah mereka berdua akan jadi pemain film? Belum jelas.

Film Linklater juga jadi eksperimen berisiko tinggi selama masih di tahap produksi yang panjang. Selama itu tidak jelas, apa semua pemainnya akan tetap ikut dalam proyek ini, demikian Linklater dalam Berlinale. Tetapi baik pemain berusia muda, maupun pemain film profesional selalu bisa meluangkan waktu. Dalam jangka waktu panjang itu, setiap tahun mereka bertemu untuk membuat film selama sepekan.

Penonton tergerak hatinya karena mengikuti proses berkembanganya Mason dari anak-anak menjadi remaja. Di sisi ibunya, yang dalam film dimainkan artis Patricia Arquette, Mason tumbuh dari anak yang pemalu dan tertutup menjadi pria muda, yang menemukan tempat dalam hidup.

Sutradara Linklater punya konsep dasar film ketika mulai membuatnya tahun 2002. "Konsep besar sudah ada sejak awal. Misalnya, skenario terakhir film sudah saya miliki di kepala, ketika baru memasuki tahun kedua", diceritakan sutradara asal AS itu. Tetapi alur ceritanya terbentuk dari tahu ke tahun.

Walaupun "Boyhood" lain daripada yang lain dalam hal cara pembuatan, Linklater sudah kumpulkan pengalaman dari film jangka panjang. Pada foto tampak trilogi "Before Sunrise", "Before Sunset" dan "Before Midnight" (sebelum matahari terbit, matahari terbenam dan tengah malam). Dalam trilogi yang dimainkan Ethan Hawke dan Julie Delpy ini, ia juga ikuti hidup beberapa karakter selama beberapa tahun.

Linklater mulai berkarir tahun 1991 dengan film berjudul "Slacker". Film itu tentang remaja yang hidup luntang-lantung, yang jadi simbol sebuah generasi. Di samping itu, ia juga pernah bekerja di Hollywood dengan film beranggaran besar. Tetapi ia selalu kembali melakukan proyek-proyek independen dengan biaya kecil. "Boyhood", yang mulai diputar di bioskop, adalah karya terbesarnya selama ini.