Na orla de Kristiansand, a fachada de vidro de 100 metros de extensão é coberta por uma parede ondulada de carvalho, dourado e reluzente, semelhante a uma cortina de teatro. Desde 2012, o centro de artes, com seus 165 mil metros quadrados, abriga o Teatro Agder, a ópera Sør e a orquestra sinfônica. O edifício foi projetado por arquitetos noruegueses e finlandeses.

O célebre maestro Pierre Boulez e o premiado arquiteto Jean Nouvel tiveram a ideia para esta sala de concertos inaugurada em 2015. A fachada de alumínio é composta por 340 mil motivos de pássaros, que, quando vistos de longe, brilham como escamas de peixe. Os visitantes da filarmônica podem acessar o telhado de 37 metros de altura do edifício, de onde se tem uma bela vista de Paris.

Sete pontes atravessam o rio Tyne, ligando Gateshead a Newcastle. A Ponte do Milênio se estende exatamente sobre a sala de concertos Sage Gateshead, que leva o nome de seu patrocinador. Todo o edifício é iluminado. Desenhado por Sir Norman Foster, o prédio foi inaugurado em 2004. O centro de música está aberto 16 horas por dia, 364 dias por ano.

Esta sala de concertos no Porto, com 1,3 mil lugares e que se assemelha a uma caixa gigante, foi projetada pelos arquitetos Rem Koolhaas e Ellen Van Loon, da empresa OMA. Concreto branco e vidro dominam o exterior. O interior é marcado por detalhes coloridos, formas suaves e os típicos azulejos portugueses. O teto de vidro pode ser aberto, e dele é possível ver os telhados do Porto e o Atlântico.

Em sua cidade natal, Valência, o arquiteto Santiago Calatrava criou uma cidade inteira de artes e ciências: a Cidade das Artes e das Ciências. Aqui, a Ópera fica ao lado do Aquário Oceanográfico, do planetário e do museu da ciência. O design arrojado é dominado pelas duas conchas de aço que formam o telhado. É um edifício ou uma escultura?

O telhado transitável é composto por 36 mil blocos de mármore de Carrara. O salão é suportado por delicadas paredes de vidro. Carvalho com acabamento a óleo – bom para a acústica – define o interior. Construtores de barcos noruegueses experientes deram a forma final à plateia. Quando os artistas no palco fazem uma pausa, os visitantes podem apreciar a deslumbrante paisagem do fiorde.

Quando abriu as portas, a arquitetura incomum do salão – a orquestra fica em um pódio no centro da sala – causou polêmica. Mas a visão do arquiteto Hans Scharoun de um teatro ideal se tornou um modelo para as salas de concerto modernas em todo o mundo. Em 1963, Herbert von Karajan conduziu o concerto de abertura. A Philharmonie é a casa da Orquestra Filarmônica de Berlim.

Para construir o espaço em Essen, o arquiteto finlandês Alvar Aalto disse ter se inspirado no antigo teatro grego em Delfos. Isso resultou na disposição semicircular dos assentos em frente ao palco e no layout assimétrico do auditório. Apesar de ter projetado a casa de ópera no final dos anos 1950, a construção só começou em 1983. O edifício é considerado um ícone do design moderno clássico.

Entusiasta da luz, Olafur Eliasson projetou o edifício em Reykjavík com uma fachada em forma de favos de mel, feita com de blocos de vidro parcialmente coloridos. De dia, eles dissipam a luz e, à noite, refletem-na de forma colorida, quando o prédio se ilumina ao mudar de cor como se fosse um caleidoscópio. Harpa é o termo local para harpa, assim como o nome do primeiro mês do verão na Islândia.

A Filarmônica do Elba, em Hamburgo, combina um armazém histórico com uma construção de vidro que parece flutuar no ar. Foi projetada pelos arquitetos Herzog & de Meuron. O telhado em forma de onda é uma referência tanto à água que circunda o prédio quanto às ondas sonoras emitidas pela música.