Serão 11 dias de filmes, glamour e estrelas. O mais antigo festival de cinema do mundo convida para sua 71ª edição, realizada entre os dias 27 de agosto e 6 de setembro. O prêmio máximo é o Leão de Ouro, inspirado no animal estampado no brasão da cidade. Ao todo, 55 novas produções estão no programa oficial.

Os chefes do festival – o presidente Paolo Baratta e o diretor artístico Alberto Barbera – montaram um programa variado. Da competição participam 20 filmes. Além disso, produções de destaque de cineastas importantes do mundo todo estão incluídas nas mostras paralelas. A seção "Venice Classics" apresenta 21 obras-primas restauradas.

Depois de ficar de fora da competição na edição anterior, a Alemanha retorna à Veneza com "The Cut", do diretor Fatih Akin. A produção deverá dar o que falar. O filme aborda o controverso tema do genocídio dos armênios pelos turcos durante a Primeira Guerra Mundial e mostra um pai de família em busca de sua filha.

A disputa pelo Leão de Ouro vai ser aberta com a comédia "Birdman", do diretor mexicano Alejandro González Iñárritu. O filme conta a história de um ator em busca do sucesso. Michael Keaton (à esquerda) faz o papel de uma estrela de cinema que tem que contracenar com vaidosos atores de teatro em peças de segunda categoria.

Neste ano, quem vai decidir quem leva o Leão de Ouro é um júri chefiado pelo compositor francês Alexandre Desplat. Entre suas trilhas sonoras de maior sucesso estão as de "Moça com Brinco de Pérola", "Harry Potter" e "O Grande Hotel Budapeste". O diretor alemão Philip Gröning, que ganhou um prêmio em Veneza em 2013, também está no júri.

Nos últimos anos, a Rússia não tem se destacado nos grandes festivais de Cannes, Berlim e Veneza. Por isso, é uma alegria que a direção do evento italiano tenha convidado neste ano Andrei Konchalovski, um dos mais conhecidos cineastas do país. Sua produção, "The Postman's White Nights", conta a história de um punhado de gente que vive à margem da civilização.

"Good Kill", dirigido pelo neo-zelandês Andrew Niccol, é uma das cinco produções dos EUA na competição. Ele conta a história de um piloto americano (Ethan Hawke, na foto) especialista na operação de drones no Oriente Médio. Com o tempo, sua consciência começa a se perguntar sobre o valor e o sentido dessa forma moderna de guerra.

Os grandes festivais hoje apresentam mais do que uma competição por ursos, leões e palmas. Eles oferecem uma grande variedade de opções, com mostras paralelas com produções do mundo inteiro e retrospectivas históricas homenageando os grandes da sétima arte. Eles também têm uma feira na qual a indústria globalizada do cinema vende e compra seus produtos.

Não só o filme de abertura lida com o próprio mundo do cinema. A produção do americano Abel Ferrara trata da vida do diretor italiano Pier Paolo Pasolini, interpretado pelo também americano Willem Dafoe.

A França manda quatro filmes para a competição deste ano. Um deles é "La Rançon de la Gloire", de Xavier Beauvois, baseado na história real de dois homens que planejam roubar o caixão de Charlie Chaplin na Suíça.

Em 2013, o documentário italiano "Sacro GRA" ganhou o prêmio principal. A competição deste ano também traz uma produção do gênero. Desta vez, "The Look of Silence", de Joshua Oppenheimer, disputa o Leão de Ouro. O diretor ganhou o Oscar de melhor documentário em 2014 por "The Act of Killing".

Na noite de 6 de setembro serão anunciados os grandes vencedores do festival italiano. Ano passado, a opção por premiar um documentário não colheu só elogios. Mas decisões do júri em grandes festivais dificilmente são unânimes. Muita é a variedade dos filmes competidores – e também das personalidades que compõem os júris.

Bem, não exatamente, mas os subsídios estatais para filmes são bastante generosos na Alemanha: foram 29,3 milhões de euros só em 2013. Os fundos beneficiam desde produção até custos como distribuição. E parece que o dinheiro foi bem investido: 339 filmes foram feitos no ano passado e geraram receita de 134,2 milhões de euros.

Os subsídios estatais não são só oferecidos para filmes de arte, mas também para filmes comerciais. No ano passado, sete filmes financiados pela cidade estavam na lista dos mais vistos do ano. Entre eles a comédia "Fack ju Göhte", de Bora Dagtekin (foto), com sete milhões de espectadores.

Desde a queda do Muro, Berlim tem se tornado um ponto de encontro para jovens criativos. As produtoras não têm mais que procurar muito para encontrar câmeras, figurinistas e designers. Outro facilitador é que as autoridades berlinenses são muito cooperativas na emissão de licenças de filmagem. Na foto o diretor Uzbeque Yalkin Tuychiev trabalhando no filme "Home for Samal".

Berlim é um paraíso de locações para filmes de época. Às vezes é preciso apenas trocar alguns objetos para transportar a cena para outra era. "Operação Valquíria", com Tom Cruise, foi filmado em muitas de suas locações originais.

Muitos filmes hollywoodianos já foram rodados em Berlim, o que atraiu a atenção extra de produtores internacionais para a capital alemã. "Bastardos inglórios", de Quentin Tarantino, e "Caçadores de obras-primas", de George Clooney (na foto ao lado de Matt Damon), foram em parte rodados em Berlim.

A experiência de Berlim com o cinema é quase tão antiga quanto o próprio cinema. Em 1917, a Universum Film (UFA) foi fundada em resposta à concorrência internacional. De 1925 até a ascensão nazista, a UFA foi parceira dos estúdios de Hollywood. Foi usada também para produzir filmes de propaganda nazista até, após a guerra, ser privatizada. Na foto, Marlene Dietrich em "Noites de Amor" (1930).

A capital alemã é atrativa principalmente para novos cineastas. Não só os subsídios estatais estão disponíveis para os diretores: o anual Festival de Berlim também inclui um programa especial chamado Talent Campus, que incentiva o intercâmbio entre realizadores. O jovem diretor Nuran David Calis (centro) recentemente filmou sua versão de "Woyceck", de Georg Büchner, com Tom Schilling estrelando.