"Молодой музыкант", "начинающий композитор", "дебютант", - сегодня эти понятия весьма условно могут свидетельствовать о реальном возрасте того, о ком идет речь: в "молодых" и "начинающих" люди творческих профессий ходят порою лет до сорока.

Но в отношении участников Всегерманского конкурса молодых композиторов понятие "молодые" можно понимать буквально: старшему из конкурсантов едва исполнилось 24 года. Зато слово "всегерманский" в названии конкурса скорее относительно: да, участвовать в конкурсе может любой, но вот знают о хальберштадском композиторском призе далеко не все.

Музыка образов

"Это тема, которая уже давно интересует меня: еврейские традиции, молитвы, с которыми я вырос, - рассказывает Элиша Каминер (Elischa Kaminer). - И я часто, даже в школе на уроках, сидел и думал: а что означает для меня эта мелодия, эта тема? Как я могу услышать ее "современными ушами"?

Элиша, по его собственным словам, был удивлен своей победой в конкурсе молодых композиторов. Его сочинение называется "Диаспора". Впрочем, приз он разделил с Дамианом Шоллем (Damian Scholl), придумавшим для своего произведения замысловатое название "Круги феникса". Элише - 18 лет, Дамиану - все двадцать.

"Мастерская будущего" в провинции

Городок Хальберштадт, расположенный на северном склоне горного массива Гарц, музыкальной столицей никак не назовешь: даже собственного оркестра в Хальберштадте нет, он делит его с другими окрестными городами. Тем не менее, именно здесь двадцать лет назад родилась идея проведения своеобразной "оркестровой мастерской" для молодых и совсем молодых композиторов.

Согласно исходному замыслу, сочинители музыки, не имеющие пока законченного профессионального образования, должны были, тем не менее, получить возможность опробовать свои идеи на настоящем оркестре.

Как говорит один из основателей этой творческой мастерской Клаус Дитмар Георге (Claus Dietmar George): "Леопольд Моцарт посвятил маленького Моцарта в тайны оркестрового письма. Мы хотели сделать то же самое для наших молодых современников."

На 21-й год существования хальберштадской мастерской она пополнилась конкурсом, результаты которого были представлены публике. Руководитель оркестра, дирижер Йоханнес Ригер (Jochannes Rieger) являлся одновременно и председателем жюри: "При принятии решения для нас ключевым был вопрос: есть ли серьезная идея в сочинении? Можно ли назвать его "проектом", результатом раздумий? Или речь идет просто о некоем эксперименте, "пробе пера", демонстрации собственной лихости и независимости? Кроме того, мы делали ставку на сочинения, которые оркестр в состоянии сыграть."

Компьютер – враг творчества?

Умению писать "сочинения, которые оркестр в состоянии сыграть", вообще-то долго учат в консерваториях: гармонии, агогике, ритмике, инструментовке. Или сегодня собственный язык и оригинальность важнее теоретической базы?

Так думают многие начинающие. Скажем, Йонатан Майнц (Jonathan Mainz) полагает, что знает уже достаточно: он играет на фортепьяно и на виолончели. Пробелы в композиторских навыках автору "Атлантической симфонии" помог восполнить компьютер:

"Некоторые другие композиторы еще не так полюбили компьютер, - говорит Йонатан. - А я вот с удовольствием пишу музыку с его помощью: сделанные ошибки сразу можно расслышать и быстро исправить, воспользовавшись соответствующей программой. У меня есть кейборд, подключенный к компьютеру. Я задаю некое сочетание нот, и компьютер предлагает мне разные варианты звучания."

Такой метод композиции не приводит в особый восторг Мартина Кристофа Ределя (Martin Christoph Redel), профессора Детмольдской консерватории: "Бывает очень сложно объяснить молодым людям, что подобные игры с компьютером не имеют никакого отношения к настоящей композиции. С нотным листом и карандашом они работать не умеют и не хотят - а хотят только играть с компьютером. Тут мы едины во мнении с коллегами: компьютер в данном случае - враг творчества."

Автор: Анастасия Рахманова
Редактор: Дарья Брянцева