Комиссар павильона России Семен Михайловский пригласил на биеннале в этом году известного российского и американского художника Гриша Брускина, который, в частности, в 1999 году по приглашению немецкого правительства создал монументальный триптих "Жизнь превыше всего" для реконструированного Рейхстага в Берлине. Молодое российское искусство представляют Саша Пирогова и дуэт Recycle Group.

Инсталляция Саши Пироговой в российском павильоне на 57. Венецианской биеннале.

Немецкий павильон отдан в распоряжение 39-летней Анны Имхоф (Anne Imhof). Художница из Франкфурта работает в разных жанрах и использует самые разнообразные медиа - музыку, перформанс, фильм, инсталляции и изобразительное искусство. В создании ее "гезамткунстверка" участвует многочисленная команда помощников.

Выставка в павильоне Швейцарии называется "Женщины Венеции". Художница Карол Бове показывает в рамках экспозиции скульптуры "Клетка" (слева) и "Птица" справа.

Инсталляция польской художницы Алисии Кваде "Pars pro Toto" на 57-й Венецианской биеннале.

Итальянский художник Роберто Куоги показывает на коллективной выставке в Арсенале имитации Христа - "Imitazione di Cristo".

После долгого кризиса вернулся на выставочные площадки Дэмиен Херст. Сразу в двух музейных пространствах Венеции проходит выставка его работ "Сокровища с затонувшего корабля “Невероятный”", которую называют "триумфальным возвращением" британского художника, а также "квинтэссенцией сверхдорогих фантазий". Некоторые объекты, представленные на выставке, достигают в цене пять миллионов долларов.

Венецианская биеннале присудила Кароли Шнееман "Золотого Льва" за жизненные достижения (Lifetime Achievement Award). Ныне 78-летняя американская художница прославилась своими новаторскими феминистическими перфомансами еще полвека тому назад. Почетная награда вручается, по традиции, на церемонии открытия Венецианской биеннале

Функция определяет форму. Следуя этому постулату, ученики Высшей школы строительства и художественного конструирования, швейцарец Карл Якоб Юкер и немец Вильгельм Вагенфельд разработали в начале 1920-х годов настольную лампу с шарообразным стеклянным абажуром, рассеивающим свет. "Лампа Вагенфельда" стала первой такого рода лампой для использования в быту и производится по сей день.

Понятие "дизайнер" возникло не так давно. Архитекторы, художники, музыканты и театральные деятели, собравшиеся в Веймаре сто лет тому назад под началом берлинского архитектора Вальтера Гропиуса, называли себя "оформителями" (Gestalter), создававшими новые "формы" в "повседневном искусстве" (Alltagskunst). На фото 1935 года показана технология создания стула из металлических труб.

Классикой дизайна стала не только шарообразная лампа Вагенфельда, но и шахматный комплект из Баухауза, фигуры в котором имеют абстрактную форму. Новая эстетика, придуманная Йозефом Хартвигом в 1923 году, понравилась любителям шахматной игры, и набор пользовался огромным спросом.

Дизайнеры Баухауза думали не только о взрослых. Для детей был изготовлен, например, запечатленный на фотографии строительный набор из 22 элементов.

Пробирки и колбы для химических экспериментов в руках дизайнеров Баухауза превращались в произведения искусства.

Дизайнер Марсель Бройер, один из учеников легендарной школы, создал в 1922 году конструктивистский шедевр Lattenstuhl ti 1a. Стул из деревянных реек и холста можно было запускать в массовое производство. В 1925 году Бройер собрал из стальных трубок свой знаменитый стул B3. Стул был назван "Василий" в честь художника Василия Кандинского.

Создатели "новых форм" из Баухауза стремились произвести революцию в повседневной жизни человека с помощью дизайна: в интерьерах они предпочитали простые формы и четкие линии. Серийное производство мебели должно было обеспечить всех людей удобной и доступной по цене мебелью.

Так выглядел кабинет директора Высшей школы строительства и художественного конструирования Вальтера Гропиуса в Веймаре. Фотография является художественной реконструкцией снимка 1926 или 1927 года.

25 тысяч кирпичиков детского конструктора Lego понадобились в 2010 году для изготовления этой копии стола в стиле Баухауза. Стол придумал и построил современник авангардистов из Веймара Геррит Ритвельд, нидерландский дизайнер мебели и архитектор, участник художественной группы "Стиль".

Выставка в боннском музее показывает влияние легендарной школы из Веймара на последующие поколения. Немецкий дизайнер сербского происхождения Константин Грчик создал в 2009 году запечатленные на фото стол и стул "Pipe Tisch und Stuhl". Утилитарно - и, хочется верить, удобно.