1 декабря 1969 года 27-летний американский танцор и хореограф Джон Ноймайер, отработав уже несколько лет солистом труппы знаменитого в то время Штутгартского балета, вступил в должность главного балетмейстера во Франкфурте-на-Майне. По прошествии четырех лет он возглавил Гамбургский балет при Государственной опере ганзейского города и по сей день является его главным балетмейстером.

На днях его договор в Гамбурге был продлен до 2014 года. Сегодня Джону Ноймаеру 67 лет и 40 из них он руководит балетной труппой. Это абсолютный рекорд по стажу среди главных балетмейстеров мира! И Джон Ноймайер не собирается уходить на покой.

Путешествие на Луну

1969 год, когда он пришел в балет Франкфурта и стал его главным балетмейстером, был годом невероятных событий: первый человек побывал на Луне, в западных странах бушевала политическая борьба, в культуре происходили радикальные перемены. В балете тогда тоже была, по словам Джона Ноймайера, "увлекательная эпоха". События в политике и культуре того времени стали для него частью работы. Джон Ноймайер до сих пор хорошо помнит высадку американцев на Луне: "Это было даже темой моей первой хореографической постановки во Франкфурте".

Назначение главным балетмейстером стало полной неожиданностью. Его пригласили во Франкфурт, как он думал, ставить балет, и вдруг предложили должность главного балетмейстера. Его первый спектакль - "Жар-птица". Джон Ноймайер вспоминает, что эту его постановку "вполне можно сравнивать с высадкой на Луне. Из этой русской сказки я сделал современную, поп-артовскую постановку с декорациями в эстетике "Желтой субмарины" "Битлов". Царевич приземляется у меня на какой-то чужой планете".

Интуиция на сцене

Джон Ноймайер катапультирует классические балеты в современность. В его спектаклях звучат симфонии Густава Малера и "Страсти по Матфею" Баха. Он берет за основу гомеровскую "Одиссею", ставит Шекспира на музыку Моцарта, объединяет сагу о короле Артуре с музыкой Сибелиуса. Джон Ноймайер однажды сказал: "Спектакли должны рождаться из духа определенной эпохи и только для конкретных танцоров".

Балетмейстер не может объяснить, почему это так: "Трудно сказать, почему вам сегодня хочется съесть жаркое из мяса, а завтра – рыбу. В определенный момент для того или иного танцора буквально напрашивается тот или иной спектакль. И надо пользоваться этим моментом".

Джона Ноймайера всегда привлекала в балете виртуозность исполнения. Но главное - не техника. Джон Ноймайер подчеркивает: "Меня интересует сама форма танца, потому что человек в хореографии – это главное. Человек и тема, и инструмент танца".

Один из самых известных хореографов современности с большим интересом относится и к новым веяниям в танцевальном искусстве. Каждую новую форму он считает обогащением. Ведь, говорит Джон Ноймайер, "в искусстве нет границ". Но в то же время он понимает, что "каждый новый тренд просто так на себя не примеришь, только потому, что он сейчас в моде. Настоящая креативность – это продукт собственных творческих поисков. Если хореограф убежден, что танцоры должны бить друг друга и падать на сцену, тогда все в порядке. А если он не знает толком, нужно ли это, то тогда стоит подумать над тем, а нет ли какой-то другой, более подходящей формы".

Проблема, по словам Джона Майера, не в движениях. Они могут быть какие угодно. Главное, чтобы они были оправданы внутренней необходимостью.

Какие планы на будущее у знаменитого балетмейстера? Он только смеется: "Как ни странно, чем старше я становлюсь, тем дел у меня становится не меньше, а больше".

Автор: Элла Володина
Редактор: Дарья Брянцева