"Завораживающая музыка, большие чувства и обанкротившееся государство! Лучшего развлечения в "мертвый сезон" между карнавалом и выборами невозможно себе представить", - так рекламирует новую дюссельдорфскую постановку оперетты Франца Легара "Веселая вдова" звезда немецкого развлекательного телевидения, шоумен Харальд Шмидт (Harald Schmidt).

Продолжим перечень факторов успеха спектакля: отличный оркестр, молодой ансамбль, талантливый дирижер и сам Шмидт в качестве постановщика. И все это – на сцене театра, только что пережившего капитальный ремонт, который омолодил и украсил его. В том, что пустых мест в зале немного, сомневаться не приходится.



Счастливый "брак по расчету"

Deutsche Oper am Rhein (Немецкая опера на Рейне) - один из самых традиционных "оперных домов" Германии. Постоянная оперная сцена появилась в городе еще в конце 19 века. А "новая жизнь" дюссельдорфского оперного театра началась в 1956 году.

Тогда из соображений организационно-экономического характера было принято решение объединить оперу и балет Дюссельдорфа с оперной труппой соседнего Дуйсбурга. Решение было, безусловно, разумным: расстояние между центрами Рурской области составляет всего тридцать километров, и публика, в сущности, общая. Модель оказалась весьма живучей и даже ставится в пример другим городам и регионам Германии. В 2006 году две сцены успешно справили "золотую свадьбу".

Музыкальный уровень Немецкой оперы на Рейне был в эти полвека неизменно высоким. Выбор репертуара и режиссеров - сравнительно консервативен. Это в значительной степени определяется спецификой публики: по выражению одного из первых послевоенных художественных руководителей театра, Гриши Барфуса (Grischa Barfuss), "в рабочей Рурской области в оперу ходят и владельцы сталелитейных комбинатов, и их рабочие". И те, и другие - публика традиционно настроенная. Словом, Дюссельдорф нельзя назвать колыбелью постмодернистского режиссерского театра.

… а также в области балета…

Впрочем, с начала прошлого сезона (2009 - 2010 годов) полностью сменилось руководство театра. Сюда одновременно пришли новый худрук Кристоф Майер (Christoph Meyer), новый главный дирижер Аксель Кобер (Axel Kober) и новый шеф балетной труппы Мартин Шлепфер (Martin Schläpfer). На последнего буквально не нахвалится вся балетная критика Германии.

Вот что газета Frankfurter Allgemeine на днях написала по поводу танцевального спектакля "b.07" на музыку Джона Адамса и Мортона Фельдмана: "Балетный театр на Рейне доказывает, что, оставаясь в хореографической традиции Баланчина, возможно дальше развивать искусство балета. Говорят, что балет старомоден, что только танцевальный театр Пины Бауш и Форсайта современны? То, что мы увидели в этот вечер на дюссельдорфской сцене, доказывает обратное".

Новые времена

Наконец, рассказывая о музыкальной жизни города, нельзя не упомянуть гордость и красу Дюссельдорфа – городской концертный зал Tonhalle. Здание из красного кирпича считается одним из самых ярких образцов экспрессионистской архитектуры во всей Германии. Построено оно было в середине 20-х годов прошлого века как выставочный павильон, затем использовалось как кинотеатр и планетарий.

Лишь после войны, после разрушения старого концертного зала Rheinhalle, здесь начали проводиться концерты. Несмотря на то, что изначально здание строилось с другими целями, Tonhalle обладает очень достойной акустикой. Оно является репетиционной и концертной площадкой симфонического оркестра Düsseldorfer Symphoniker. Кстати, и этот оркестр в прошлом сезоне обзавелся новым главным дирижером. Им стал российский маэстро Андрей Борейко.

Автор: Анастасия Буцко
Редактор: Дарья Брянцева