Мероприятия, посвященные Винсенту Ван Гогу, пройдут в городах и регионах Нидерландов, Бельгии и Франции, где художник жил и работал, где он находил мотивы для своих картин.
Реклама
Серьезным, пронзительным и недоступным видел себя Винсент Ван Гог, судя по его автопортретам, на которых бледное лицо с рыжей бородой нанесено на холст порывистыми, яростными мазками. 125 лет назад, 29 июля 1890 года, нидерландский художник умер в возрасте всего лишь 37 лет. "Тогда его никто не знал", - указал директор музея Ван Гога в Амстердаме Аксель Рюгер (Axel Rüger) в интервью информационному агентству dpa. - Сегодня он суперзвезда".
Картины Ван Гога продают на аукционных торгах за рекордные суммы, миллионы ценителей изобразительного искусства во всем мире восхищаются художником и его творчеством. 2015 год обещает подогреть еще больше интерес к неординарному гению. По случаю 125-летия со дня его смерти сразу в трех странах - в Нидерландах, Бельгии и во Франции - под девизом "125 лет вдохновения" пройдут самые разнообразные мероприятия, посвященные художнику: выставки, фестивали, пешие и велосипедные экскурсии, концерты и театральные спектакли. Даже садово-парковые комплексы и кулинарные меню преобразятся в Год Винсента.
Ваг Гог рисовал на протяжении всего 10 лет. Скоротечность его жизни способствовала взлету его посмертной популярности, как это произошло также с многими другими преждевременно умершими знаменитостями, такими как, Джон Кеннеди, Джеймс Дин или Эми Уайнхаус. "Нас впечатляет трагизм нереализованных обещаний", - уточняет Аксель Рюгер.
Множество мифов окружают легендарную личность Ван Гога. Амстердамский музей, располагающий крупнейшим в мире собранием его работ, планирует добраться сквозь некоторые из них до реального человека. В Год Ван Гога постоянная экспозиция в музее претерпит кардинальные изменения. "Мы несколько упустили из виду личность художника, - признает директор. - А ведь творчество и персона в его случае неразрывно связаны между собой." В измененной экспозиции посетителя встретят у входа автопортреты Ван Гога, а также его подлинная палитра. Картины на выставке распределены по тематическим разделам "страх", "любовь", "страдания", "надежда" и дополнены графикой и письмами.
Влиянию Ван Гога на других художников посвящена выставка, которая откроется в Амстердаме в мае. Представители актуального изобразительного искусства представят свои ответы на реплику Винсента из его писем "Если я даю, я даю самого себя". Кульминацией Года Ван Гога станет противопоставление его работ картинам норвежца Эдварда Мунка. "Это будет самый громкий заключительный аккорд, - пообещал директор музея Ван Гога в Амстердаме Аксель Рюгер, - посвященный сразу двум отцам современного искусства".
Выставки, посвященные Винсенту Ван Гогу, пройдут в городах и регионах Нидерландов, Бельгии и Франции, где художник жил и работал, где он находил мотивы для своих ныне знаменитых картин. В частности, в Бельгии организованы прогулки по деревушкам, лугам и полям, которые он часто рисовал в свой "нюэненский период", из которого вышли, в частности, "Едоки картофеля", а также иллюминированная дизайнерская экскурсия в посвящение не менее знаменитой картине "Звездная ночь".
Во Франции упор будет сделан на провансальский отрезок жизни художника, в который темные цвета на его палитре уступили место ярким и светлым краскам, какими были нарисованы его легендарные подсолнухи. За последние 70 дней своей жизни, проведенные в окрестностях Парижа, Ван Гог работал как одержимый и нарисовал еще 80 картин. Тайна его смерти так и осталась неразгаданной: самоубийство, несчастный случай или убийство - чем был этот выстрел, от которого так рано оборвалась биография уникального гения?..
От Рубенса до Кандинского: как жили художники
Со времен Ренессанса дома художников выполняли обычно три функции: в них жили, творили и принимали заказчиков. Немецкий исследователь Бодо Плахта посетил жилища известных европейских мастеров.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Джорджо Вазари
Итальянский живописец, архитектор и искусствовед Джорджо Вазари купил дом в "элитном", как бы сейчас сказали, районе своего родного города Ареццо в 1541 году из-за "чистейшего воздуха". Пять главных залов непримечательного снаружи трехэтажного здания он украсил роскошными фресками, на создание которых потратил 15 лет. На стенах этого, самого большого, зала - сцены из жизни античных художников.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Питер Пауль Рубенс
В этом здании в самом центре Антверпена находилась мастерская Питера Пауля Рубенса. Оно было построено по проекту самого художника, вдохновленного архитектурой Италии, где он провел восемь лет. Но жил Рубенс со своей женой в другом доме, примыкающем к этому. Здание XVI века в традиционном фламандском стиле он приобрел в 1610 году вместе с участком земли, на котором позже появился этот дворец.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Гюстав Моро
У родителей Гюстава Моро были либеральные взгляды, и они с детства поддерживали страсть сына к рисованию. В 1852 году отец, видный архитектор, купил ему дом у подножия Монмартра, где художник прожил всю жизнь. На стенах и полках, в витринах Моро хранил около 25 тысяч своих работ и множество вещиц, напоминавших ему о семье, друзьях и возлюбленной. Дом художник завещал Франции, сегодня это музей.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Огюст Роден
Во второй половине 19 века Мёдон - живописное предместье Парижа - был очень популярен среди художников и музыкантов. Здесь купил дом и Огюст Роден. В 1901 году в своем большом саду он построил для показа работ посетителям уменьшенную копию павильона, в котором его скульптуры демонстрировались на Всемирной выставке в Париже. Внутреннему же убранству дома он придавал не слишком много значения.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Поль Сезанн
За свою жизнь Поль Сезанн сменил множество адресов, пока в 1901 году, за пять лет до смерти, не купил участок в родном городе Экс-ан-Провансе. Строительство дома и особенно ателье он строго контролировал. На полках в просторной мастерской художник расставил предметы для натюрмортов. В стене была сделана специальная щель, чтобы выносить на улицу крупноформатные работы, не снимая их с подрамников.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Преподаватели Баухауза
Построенные в Дессау дома для преподавателей Баухауза воплощали все новые принципы строительства, разработанные в этой знаменитой школе. Правда, аренда и обогрев просторных помещений вылетали в копеечку. Жившие там Пауль Клее (Paul Klee) и Василий Кандинский даже отправили городским властям запрос на возмещение части расходов. Кстати, в качестве квартплаты город принимал и работы художников.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Блумсберийский кружок
Снять дом в графстве Суссекс художнице Ванессе Белл посоветовала ее сестра, писательница Вирджиния Вульф. Поначалу в нем не было ни воды, ни электричества. Тем не менее, вскоре он превратился в излюбленное место членов Блумсберийского кружка: художников, писателей, интеллектуалов. Во всем доме едва ли найдется поверхность, не расписанная хозяйкой и ее любовником - художником Дунканом Грантом.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Василий Кандинский и Габриэль Мюнтер
Василий Кандинский и Габриэль Мюнтер познакомились в Мюнхене: она посещала его уроки живописи. Возникшая симпатия переросла в серьезные отношения, художник даже развелся с женой. В летний домик без удобств в живописном Мурнау в предгорье Альп Кандинский "просто влюбился". Купила же "русский дом", как его позже прозвали местные жители, Мюнтер - на унаследованные от родителей деньги.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Василий Кандинский и Габриэль Мюнтер
Из спальни Кандинского на втором этаже дома можно было попасть в спальню Мюнтер и ателье. Мебель художники заказывали у местных мастеров, а затем расписывали ее в народном стиле. После того как пара рассталась, обиженная Мюнтер отказалась возвращать Кандинскому его работы. Во времена национал-социализма она прятала их в подвале, а в честь своего 80-летия подарила галерее Lenbachhaus в Мюнхене.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Эрнст Барлах
В 1930 году, поддавшись уговорам друзей, немецкий скульптор Эрнст Барлах купил участок земли в Гюстрове и построил двухэтажный дом с мастерской. Но очень скоро ситуация изменилась: Барлах стал одним из первых людей искусства, впавших в немилость нацистов. Сбережения вскоре закончились, новых заказов не было. Получивший запрет на профессию скульптор с трудом наскребал денег на выплату кредита.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Рене Магритт
Более 20 лет прожил бельгийский художник Рене Магритт в съемной трехкомнатной квартире в пригороде Брюсселя. Тут же, прямо в столовой, он написал и большую часть своих работ. Обстановка в доме сюрреалиста была самой обыкновенной, кроме разве что шкафа и комода, созданных по его эскизам. Котелок и зонтик художника, не снимавшего костюм даже за мольбертом, стали его фирменным знаком.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Хуан Миро
Хуан Миро всегда мечтал о большом ателье, в первую очередь, чтобы хранить свои многочисленные работы. В 1956 году он купил дом с участком земли на Майорке, где в детстве проводил каждое лето у бабушки. Там он построил просторную, отдельно стоящую мастерскую из традиционных для этой местности обожженной глины, неотесанного камня и белого бетона. Наброски художник делал порой прямо на стенах.
Фото: Achim Bednorz/Reclam Verlag
Константин Бранкузи
Румыно-французский скульптор Константин Бранкузи считал, что для его работ нет более подходящего места, чем мастерская. Продавая скульптуру, он делал для себя ее гипсовую копию, которую ставил на место оригинала. Перед смертью он завещал все свои произведения Франции с условием, что его ателье будет в деталях воссоздано в музее. Точная копия его мастерской находится у Центра Помпиду в Париже.