«Опять приз»

Когда 15 февраля прошлого года со сцены фестивального дворца на площади имени Марлен Дитрих были оглашены решения жюри берлинского кинофестиваля, это произвело в зале подобие небольшой бури, недовольный свист смешивался с бурными овациями. Последние все же возобладали, когда на сцену, почти на четвереньках, выбрался герой дня – тридцатилетий Фатих Акин, немецкий режиссер турецкого происхождения, один из сотен тысяч «детей гастарбайтеров» и гамбургский патриот, чья яростность, страсть и молодость обеспечила немецкому кино вливание свежей крови. «Я никогда не думал, что наш маленький рок-н-рольный фильм получит такое» - сказал Акин, потрясая статуэткой золотого медведя.

С этого момента началось победоносное шествие «маленького рок-н-рольного фильма»: он собрал две дюжины фестивальных наград, затем получил главный национальный кино-приз – «бегущую лолу», и вот в прошлую субботу, в Барселоне, был признан лучшим европейским фильмом года. Кроме того, режиссер Фатих Акин получил приз публики как лучший режиссер – не много не мало – всея Европы.

Итак, со мной в студии кинокритик Люц Грефе. Господин Грефе – в прошлом году гран-при европейской кино-академии получил фильм «Гуд-бай, Ленин» Вольфганга Беккера, и вот – снова немецкий фильм. Национальная пресса ликует. Можно ли говорить, что кино Германии преодолело многолетний период застоя, – и что состояние больного можно считать, по крайней мере, стабильным?

- Ну, можно ли говорить о стабильности, я не знаю. Но факт, что оба фильма – и тематически, и стилистически, - демонстрируют всю широту спектра немецкого кино. Посмотрите: с одной стороны – комедия на исключительно внутреннюю тему, об отношениях между Восточной и Западной Германиями, с другой стороны – мелодрама Акина, напряженный, неистовый фильм с программным называнием «Головой в стену».

То есть, можно сказать, что с одной стороны – мы имеем мелодичный немецкий шлягер, добившийся международного успеха, с другой стороны – рок-н-ролл, так или иначе говорящий универсальным эмоциональным языком.

Но вот все говорят «немецкий фильм, немецкий фильм» - а, тем временем, фильм Акина – это фильм, турка по происхождению (как, кстати, и почти все другие фильмы этого режиссера), рассказывают о проблемах турецкой диаспоры или других эмигрантских сообществ. Герои хоть и обитают в Германии – точнее среди немцев, - но зачастую остаются одиночками, не находят своего места в этом обществе.
Можно ли сказать, что это «немецкий фильм»?

- Ну конечно, это немецкий фильм! Он рассказывает о том, что уже является значительной частью Германии – все рассуждают об интеграции, о перспективах вступления Турции в ЕС, а Акин демонстрирует, что это «вступление» уже состоялось – сотни тысячи таких, как он, детей эмигрантов, уже живут в этой стране, уже являются частью этого общества. Кстати, если бы вы не знали этого, вы никогда бы не сказали, что Акин – турок: он выглядит как европейский богемный интеллектуал, он говорит на таком немецком языке, на каком дай Бог нам, немцам, говорить, он владеет гамбургским диалектом… И он сам считает себя немцем – и очень не любит, когда его пытаются загонять в «эмигрантскую резервацию».

Другой вопрос: приз, присуждаемый полутора тысячами членов европейской кино-академии – приз, вручение которого состоялось два дня назад в Барселоне – считается и часто именуется чем-то вроде Европейского «Оскара». Тем временем, вручение «Оскара» транслируется по телевидению во всем мире, и на следующий день любой подросток скажет вам, какой фильм получил «Оскара», а какой нет. Вручение «европейского оскара», тем временем, остаётся мероприятием для своих…

- Это большая проблема – скажем, очень часто награждаемые фильмы нельзя увидеть даже в других европейских странах. В первую очередь это связано с отношением самих стран-учредительниц к этой награде – как вы правильно сказали, вручение «Оскара» смотрит миллиард зрителей по всему миру, а у нас порою и репортажа о вручении европейского кино-приза не дождешься.
Но, надо сказать, что сравнение с «Оскаром» - броское, но неверное. «Оскара» дают фильму за успех, в Европе награждаются совсем другие вещи – речь идет о фильме как искусстве, фильме как социальном явлении. Мы и не должны становиться вторым Голливудом – все равно не получится. Нам не нужен второй «Оскар» - нам нужен европейский кино-приз, достойно оценивающий особенности, разнообразие и силу европейского кино…

Напомню, что гостем нашей студии был кинокритик Люц Грефе.
Узнав, в перовой воловине декабря в Москве и Петербурге пройдет неделя кино Германии и посмотрев программу этой недели, я незамедлительно разослала электронные письма всем друзьям и знакомым: «срочно отставить опережение плана по встрече Нового года и прочие внеурочные занятия. Всем в кино!». Действительно, среди 11 фильмов, выбранных союзом немецких киноэкспортеров для демонстрации в двух российских столицах, было все (ну, или почти все) лучшее, что появилось в кино Германии за последний год. Мини-фестиваль «Неделя немецкого кино» проходит уже в третий раз и – учитывая особенности прокатной системы – зачастую оказывается уникальным шансом увидеть истинные шедевры.
Оксана Евдокимова смотрела немецкие фильмы в Москве.

«Уик-энд под знаком лучшие фильмы с родины Беги, Лола, беги. Новые открытия и неожиданности от признанных классиков. Новая Германия новые горизонты. В этом году немецкое значит модное. Успей увидеть движение к лучшему»

…такой ролик крутили на прошлой недели модные московские FM-радиостанции. Заказчиком рекламного ролика выступил союз немецких кино-экспортеров – организация, трудящаяся на ниве популяризации национального кинематографа за рубежом.

Смелый промоушн сделал свое дело. Народ пошел на немецкое кино. Зал в кинотеатре 35 мм был переполнен, на пресс-конференциях режиссеры едва успели отвечать на вопросы любопытных журналистов. Не разочаровала яркая упаковка рекламы и содержанием. На фестиваль привезли действительно хорошие картины. И на любой вкус. В программу попали всего 11 фильмов плюс несколько короткометражек и, по словам отборщиков и критиков, они дают исчерпывающий ответ на вопрос «Что интересного есть сегодня в немецком кино?». Среди привезенных картин особо выделялись документальные фильмы, которые пока, что и говорить, не являются кино для широких масс. Скажем, режиссер Станислав Муха снял фильм Центр Европы . Это очень забавная, полная иронии и доброго юмора картина о маленьких городках, каждый из которых претендует на то, чтобы официально получить статус центра Европы.

А гений современной документалистики Андреас Файель, обладатель многочисленных премий и наград, лично приехал в Москву со своей последней работой «Die Spielwütigen» - дословно «Жаждущие играть», русское называние фильма – «Призванные сценой».
В течение семи лет Файель отслеживал жизнь четырех молодых людей – троих девушек и одного юноши, - объединенных страстной мечтой: стать профессиональными актерами театра. Унижения, почти непреодолимые трудности, борьба за собственное я - рассказ о четырех индивидуальностях становится портретом целого поколения. Эмоциональный накал ленты таков, что может поспорить – и переспорить – иной блок-бастер и заткнуть за пояс любую мелодраму. Документальное кино уже давно перестало быть холодным «слепком с реальности», говорит режиссер Андреас Фаель:

Документальное кино – это уникальная возможность проникать в человеческие судьбы. Надеюсь, что люди это скоро поймут – может, толчком послужат фильмы Майкла Мура. По крайней мере, всем, кто сумел прорваться в Москве на показ «Призванных сценой» , фильм очень понравился. И я уверен, что если бы он вышел в прокат, то они бы с удовольствием посмотрели его еще раз. Большинство зрителей просто не знают, что бывает такое документальное кино. Нужно дать зрителям шанс смотреть и такие фильмы, и тогда публика «пойдет».

Но российским зрителям такой шанс кинопрокатчики давать пока не собираются. И фильм «Призванные сценой», как и большинство других немецких картин, останутся в ближайшем будущем картинами лишь для фестивальной аудитории. Тем временем, парадокс состоит в том, что спрос на арт-хаус в крупных городах России достаточно высок. Рассказывает столичный кинокритик и составитель программы немецкого кинофестиваля Алексей Медведев.

Действительно, в Москве мало арт-хаусных залов. В общем, пока особого оптимизма с точки зрения цифр и статистики, его, если честно, нет. В частности, фильм Гудбай, Ленин Вольфганга Беккера, который является европейским хитом номер один, в России в прокате ну, если не провалился, то прошел очень скромно. Но есть ощущение, что это не проблема фильмов и не проблема публики, которая готова к немецкому кино, это проблема инфраструктуры, тех залов, которые будут специализироваться на показе европейского кино, а не на показе голливудских блокбастеров. Как только такая инфраструктура разовьется, я уверен, что немецкое кино будет идти в Москве в прокате. Пусть не в широком, но хотя бы в таком, чтобы все желающие смогли посмотреть эти фильмы и чтоб прокатчики смогли вернуть те деньги, которые были заплачены за права.

Так что, пока придется смотреть то, что кинопрокатчикам приносит деньги. Рынок диктует свои правила, и искусство кино здесь тоже не исключение. Чтобы изменить это, нужно в корне изменить систему проката, говорят эксперты. Выйти за пределы матрицы и объявить капитализму войну.
Кстати, та же тема проходит и через многие фильмы фестивальной программы…

«Годы благополучия закончились», или в русском варианте «Воспитатели» - так называется фильм молодого режиссера Ханса Вайнгартнера. В главной роли - Даниэль Брюль, известный российскому зрителю по фильму «Гудбай, Ленин». «Воспитатели» в этом году побывала в конкурсе Каннского фестиваля. С немецким фильмом такое случилось впервые за десять лет.

Главные герои «Воспитателей» - Ян, Петер и Юлиа - хотят изменить мир к лучшему. Казалось бы, не столь уж нетипичное желание для человека, глядящего на этот самый мир с высоты своих 20 лет. Но трое героев фильма не ограничиваются «мирным идеализмом». Они переходят к активным «воспитательным действиям»: тайно проникают в виллы богачей, где ничего не крадут, а лишь переворачивают мебель, прячут дорогие безделушки в холодильнике или унитазе, - в общем, дают богатым понять, что их мир не так уж надежен и непоколебим. Особую радость воспитателям доставляет момент, когда какой-нибудь супер-менеджер гипер-компании, пребывая в шоке от того, что произошло в его доме, читает записку, на которой красуется такой текст: «Годы благополучия прошли. У вас слишком много денег. Подпись: Воспитатели».

Режиссер Ханс Вайнгартнер и сам лишь недавно вышел из возраста своих героев. В фильме он выразил и свои собственные идеи – и надеется, что фильм обретет единомышленников и в России:

Это объявление войны супербогатым людям, людям, которые уж очень хорошо устроились. Я на самом деле верю в то, что их система стоит на грани крушения. «Турбокапитализм», который сейчас господствует, ведет мир к краху, он разрушает не только окружающую среду, но и наши души. Я вам приведу только один факт: в Германии из 10 проданных медикаментов 5 являются антидепрессантами. Что-то тут точно не в порядке.

Режиссеру «Воспитателей» московская публика аплодировала стоя. В российской столице, которая, согласно статистике, является одним из самых дорогих мегаполисов мира, но при этом одним из последних – по уровню достатка среднего горожанина, этот фильм пришелся более, чем ко двору. Вайнгартнер говорит, что не призывает никого к насилию – а лишь надеется встряхнуть сознание молодых людей, побудить их более критически смотреть на действительность и не делать толщину кошелька общим знаменателем всех жизненных ценностей.

Люди в России совершенно точно знают, как их страна страдает из-за глобализации. Я бы не хотел вмешиваться в российскую политику, но исходя из того, что я слышал в Германии, знаю, что с начала 90-ых вашу страну систематически разоряют. Нет, я не собираюсь дискутировать на тему коммунизм против капитализма . Это всё понятия, которые пора уже отправить на свалку. Нам нужна новая система, система, которая в центр всего ставит человека, а не прибыль. Главный принцип для меня - это свобода индивидуума. Каждый человек должен иметь возможность ковать себе собственное счастье.

Я тоже позвонила представителям своей „контрольной группы», чтобы спросить, как им понравились немецкие фильмы – особенно горячо рекомендованный мной «Приговоренные к сцене». Голос на другом конце трубки был грустным и виноватым: «Мы пришли за полтора часа, но ни одного билета уже не было». «Пришлось опять смотреть Озона», - разочарованно добавил мой собеседник.
Что же: может, когда-то ситуация изменится к лучшему, и немецкое кино перестанет быть раритетом в российском прокате.
По крайней мере, нынешняя неделя немецкого кино – конкретный шаг в правильном направлении.