Третий фильм Феллини стал его первым большим успехом: "Маменькины сынки" получил "Серебряного льва" в Венеции и номинацию на "Оскар" за сценарий. Отчасти автобиографическая трагикомедия о симпатичных бездельниках основывается на воспоминаниях режиссера о собственной юности - на родине в Римини. Женских образов здесь много: от конкретных девушек - до собирательного образа Матери, Родины, Судьбы.

"Дорога" завоевал премию "Оскар" за лучший иностранный фильм в 1957 году и имел полный и безоговорочный коммерческий успех. В этом фильме свою первую большую роль сыграла жена Феллини Джульетта Мазина. Уличная актриса Джельсомина, тип женщины-ребенка, открывает длинную череду бесконечно разных и незабываемых женских образов, населяющих кинематографическую вселенную Феллини.

Феллини нелегко было получить деньги на картину, главная героиня которой зарабатывает на жизнь проституцией. На самом деле "Ночи Кабирии" - это драма о вечном поиске Большой Любви, о борьбе Добра и Зла. Кабирия и прочие женщины легкого поведения в фильмах Феллини - яркие личности и ключики к пониманию мистического смысла Бытия. Однозначно его любимый женский типаж.

"Сладкая жизнь" считается вершиной творчества Феллини. Фильм восприняли как вызов обществу. Но это скорее философская притча о жизни, состоящей из волшебных мгновений, которыми следует наслаждаться как вином. Так трактовал название сам режиссер. Персонаж Аниты Экберг воплощает тип женщины, способной вдохновить мужчину на подвиги и заставить его снова поверить в себя.

"Восемь с половиной" завоевал главный приз Московского кинофестиваля и две премии "Оскар". В этом шедевре с участием Марчелло Мастроянни опять поднимается тема творческого и жизненного кризиса. Только если в "Сладкой жизни" спасение сулят женщины, то в "8 ½" герой уходит в свой внутренний мир, в свои фантазии и детские воспоминания.

"Сатирикон Феллини" воссоздает на экране мир Римской империи времен упадка. В образах римской жизни, однако, легко угадывается современная зрителю реальность. Имя режиссера попало в название этой грандиозной мистерии в результате спора с итальянским кинопродюсером Альфредо Бини, который еще до Феллини зарегистрировал "Сатирикон" как название для своей экранизации романа Петрония.

"Амаркорд" основан на воспоминаниях режиссера о его детстве в Римини и поэтому во многом автобиографичен. Но Феллини уже давно ушел от реализма в сторону символизма, и его кинообразы становятся сложнее и глубже. И здесь снова появляется женщина легкого поведения - эротическая мечта всех мужчин Римини по имени Градиска. Фильм принес Феллини его третий "Оскар".

"Город женщин" населяют свирепые амазонки условной Италии. Эмансипация - сложная тема. Но как легко и иронично снят этот фильм, откровенный, безумный, лиричный и глубокий. За сорок лет творческой деятельности Феллини не переставал восхищаться и вдохновляться прекрасной половиной человечества и явил миру целый "город" незабываемых женских кинообразов.

В "Джинджер и Фред" на экране снова вместе оказываются два любимца Феллини: его жена Джульетта Мазина и Марчелло Мастроянни. Тонкая сатира на телевизионные реалии и духовную скудость развлекательной индустрии - не последний фильм Феллини, но его лучший из четырех последних. В марте 1993 года Федерико Феллини получил свой четвертый "Оскар" - за вклад в киноискусство.

Третий фильм Феллини стал его первым большим успехом: "Маменькины сынки" получил "Серебряного льва" в Венеции и номинацию на "Оскар" за сценарий. Отчасти автобиографическая трагикомедия о симпатичных бездельниках основывается на воспоминаниях режиссера о собственной юности - на родине в Римини. Женских образов здесь много: от конкретных девушек - до собирательного образа Матери, Родины, Судьбы.

"Дорога" завоевал премию "Оскар" за лучший иностранный фильм в 1957 году и имел полный и безоговорочный коммерческий успех. В этом фильме свою первую большую роль сыграла жена Феллини Джульетта Мазина. Уличная актриса Джельсомина, тип женщины-ребенка, открывает длинную череду бесконечно разных и незабываемых женских образов, населяющих кинематографическую вселенную Феллини.

Феллини нелегко было получить деньги на картину, главная героиня которой зарабатывает на жизнь проституцией. На самом деле "Ночи Кабирии" - это драма о вечном поиске Большой Любви, о борьбе Добра и Зла. Кабирия и прочие женщины легкого поведения в фильмах Феллини - яркие личности и ключики к пониманию мистического смысла Бытия. Однозначно его любимый женский типаж.

"Сладкая жизнь" считается вершиной творчества Феллини. Фильм восприняли как вызов обществу. Но это скорее философская притча о жизни, состоящей из волшебных мгновений, которыми следует наслаждаться как вином. Так трактовал название сам режиссер. Персонаж Аниты Экберг воплощает тип женщины, способной вдохновить мужчину на подвиги и заставить его снова поверить в себя.

"Восемь с половиной" завоевал главный приз Московского кинофестиваля и две премии "Оскар". В этом шедевре с участием Марчелло Мастроянни опять поднимается тема творческого и жизненного кризиса. Только если в "Сладкой жизни" спасение сулят женщины, то в "8 ½" герой уходит в свой внутренний мир, в свои фантазии и детские воспоминания.

"Сатирикон Феллини" воссоздает на экране мир Римской империи времен упадка. В образах римской жизни, однако, легко угадывается современная зрителю реальность. Имя режиссера попало в название этой грандиозной мистерии в результате спора с итальянским кинопродюсером Альфредо Бини, который еще до Феллини зарегистрировал "Сатирикон" как название для своей экранизации романа Петрония.

"Амаркорд" основан на воспоминаниях режиссера о его детстве в Римини и поэтому во многом автобиографичен. Но Феллини уже давно ушел от реализма в сторону символизма, и его кинообразы становятся сложнее и глубже. И здесь снова появляется женщина легкого поведения - эротическая мечта всех мужчин Римини по имени Градиска. Фильм принес Феллини его третий "Оскар".

"Город женщин" населяют свирепые амазонки условной Италии. Эмансипация - сложная тема. Но как легко и иронично снят этот фильм, откровенный, безумный, лиричный и глубокий. За сорок лет творческой деятельности Феллини не переставал восхищаться и вдохновляться прекрасной половиной человечества и явил миру целый "город" незабываемых женских кинообразов.

В "Джинджер и Фред" на экране снова вместе оказываются два любимца Феллини: его жена Джульетта Мазина и Марчелло Мастроянни. Тонкая сатира на телевизионные реалии и духовную скудость развлекательной индустрии - не последний фильм Феллини, но его лучший из четырех последних. В марте 1993 года Федерико Феллини получил свой четвертый "Оскар" - за вклад в киноискусство.

Уже в своих первых картинах, в эпоху немого кино, Альфред Хичкок предпочитал снимать блондинок. В фильме "Шампанское" главную роль сыграла Бетти Балфур. Отец героини, богатый продавец шампанского, объявляет себя банкротом, чтобы научить избалованную, испорченную дочь саму зарабатывать на жизнь. Британская актриса Бетти Балфур считалась в те времена самой популярной кинозвездой страны.

Сильвия Сидни, урожденная София Косова (ее отцом был эмигрант из Российской империи Виктор Косов), сыграла главную роль в фильме Хичкока "Саботаж". Ее карьера актрисы оказалась успешней этой картины, которая особых восторгов у зрителей не вызвала. Сильвия Сидни снималась вплоть до середины 1990-х годов и удостоена звезды на голливудской "Аллее славы".

Ким Новак попала на главную роль в фильме 1958 года "Головокружение" ("Vertigo") случайно: актриса, которую выбрал Хичкок, забеременела. Поначалу мэтр был крайне недоволен Новак. Его раздражало, что у нее слишком много собственных идей. Особого успеха фильм поначалу не имел. Но сегодня Американская киноакадемия считает его одним из лучших детективов в истории кино.

Фильм "Психо" - еще один шедевр Хичкока. И в нем главная героиня - блондинка. Психологический хоррор, снятый в 1960 году, имел огромный кассовый успех и получил четыре номинации на "Оскара". "У нее есть стиль и ум", - сказал Хичкок о Вере Майлз в одном из интервью. Что весьма неожиданно: своих актрис (за исключением Грейс Келли) мэтр хвалил редко.

Грейс Келли была воплощением элегантной и холодной красоты, которую Хичкок так любил в своих героинях. Она была чуть ли не единственной его актрисой, которую он не мучил и которой не хамил на съемках. Идеальная хичкоковская блондинка сыграла в трех его фильмах: "В случае убийства набирайте "М", "Окно во двор" и "Поймать вора".

В 1955 году Грейс Келли снялась вместе с Кэри Грантом в фильме "Поймать вора". Съемки проходили на Лазурном берегу. Результатом стал не только великолепный романтический детектив, но и роман кинозвезды с князем Монако Ренье. Грейс Келли вышла за него замуж, стала княгиней Грацией Патрицией, и ее карьера в кино закончилась.

Вот кого Хичкок мучил на съемках страшно (и она потом об этом рассказала), - актрису Типпи Хедрен. В фильме "Марни" (1964), где ее партнером был Шон Коннери, она сыграла, по словам Хичкока, "психопатку и клептоманку, у которой фобия секса". После этого неизменно отказывалась от предложений Хичкока, который был очень зол на нее. Из-за этого ее карьера в кино почти прекратилась.

До "Марни" Типпи Хедрен снялась в одном из самых знаменитых фильмов Альфреда Хичкока - "Птицы". Режиссер, не предупредив актрису, несколько раз выпускал на нее в замкнутой студии воронов, чтобы выражение ужаса на ее лице получилось естественней. Но Типпи терпела и смотрела на мэтра восторженно, как на этом снимке: фильм имел большой успех и принес актрисе "Золотой глобус".

Мучил режиссер и Мэдлин Кэрролл, сыгравшую главную роль в фильме "39 ступеней" (1935). Первая их совместная сцена с Робертом Донатом, с которым до этого она даже не была знакома, - бегство героев, прикованных друг к другу наручниками. После съемок Хичкок сказал, что потерял ключ от наручников, и Мэдлин с Робертом так проходили до вечера. Хичкок считал, что это поможет им лучше вжиться в образ.

В этой кульминационной сцене из фильма "Человек, который слишком много знал" Дорис Дэй кажется рыжей. На самом деле она тоже была светлой блондинкой. Песня "Что будет, то будет" ("Whatever Will Be, Will Be", которую она исполнила в этой картине, получила "Оскара". Фильм являлся цветным ремейком одноименного фильма Хичкока 1934 года, и поклонники мэтра до сих пор спорят о том, какой из них лучше.

Итальянская актриса Софи Лорен - обладательница премий почти всех главных мировых кинофестивалей. Но главное: она завоевала любовь миллионов зрителей. Всемирная слава пришла к ней рано. Заслуженная любовь и заслуженная слава, которых она достойна и сегодня, как была достойна, скажем, почти полвека назад, когда снялась в фильме "Арабеска".

Итальянка София Лорен, которую в русской традиции принято называть на французский лад Софи Лорен, родилась 20 сентября 1934 года в Риме и росла в небольшом городке близ Неаполя. Ее настоящее имя - София Виллани Шиколоне. В 16 лет она получила специальный приз на конкурсе "Мисс Италия". Тогда же снялась в своем первом фильме. К 1959 году, когда была сделана эта фотография, она уже - звезда.

Ее мужем и продюсером стал Карло Понти, который был старше Софи Лорен на 22 года. Звезда и секс-символ 1950-60-х годов родила ему двух сыновей: Карло Понти-младшего и Эдуардо. Последний стал кинорежиссером, и Софи Лорен даже снялась в одном из его фильмов в эпизодической роли, а Карло Понти-младший (на снимке с мамой) - известный дирижер.

Перечислить все фильмы, в которых снялась Софи Лорен, невозможно: их больше ста. И даже назвать все ее кинематографические награды было бы затруднительно. "Оскар", "Золотой глобус", "Золотой медведь" Берлинале, "Золотой лев" Венецианского кинофестиваля, - это еще далеко не всё... Даже в таких фильмах, как "Эль Сид" (снимок), прошедших почти бесследно, критики отмечали несравненную Софи Лорен.

С какими только партнерами, разбивавшими женские сердца, ни снималась Софи Лорен! Марчелло Мастроянни, Энтони Куин, Кэри Грант, Фрэнк Синатра, Жан-Поль Бельмондо, Грегори Пек, Жан Габен, Кларк Гейбл, - со всеми этими звездами и еще многими другими стояла она перед камерой. С Марлоном Брандо (на снимке) сыграла в фильме Чарли Чаплина "Графиня из Гонконга". Сыграла, кстати, роль русской эмигрантки.

Софи Лорен и сегодня, появляясь на кинофестивалях и других кинематографических "тусовках", привлекает к себе всеобщее внимание. Говорят, что архиепископ Генуи как-то сказал, что хотя он против клонирования людей, но мог бы сделать исключение для Софи Лорен.

Софи Лорен - не только актриса. Она много делала и делает для тех, кому приходится трудно на этой планете. В течение многих лет Софи Лорен является послом доброй воли ООН, и в этом качестве побывала и в Сомали.

Невероятно, но факт: одной из самых знаменитых актрис мирового кинематографа, кинозвезде, красавице и секс-символу Софи Лорен исполняется 85 лет.