Они не лучше и не хуже художников, получивших широкое признание, просто их искусство другое. Они - это 13 художников-самоучек, забытых мастеров, которым в музее Folkwang в Эссене посвящена выставка. Среди них - например, представители наивного искусства француженка Серафина Луи, которая зарабатывала себе на жизнь уборкой домов и рисовала свои картины в состоянии транса, и немецкий скульптор Эрих Бёдекер (Erich Bödeker), по профессии шахтер, создававший скульптуры людей и животных. А вот еще одно, пожалуй, более известное имя: Мирослав Тихий, слывший вуайеристом, фотографии которого, снятые самодельными фотоаппаратами, были охарактеризованы как "высвобождение чувственности".

Центральное место в выставке, однако, отведено картинам аутодидакта Анри Руссо, который занимает прочное место среди признанных художников и творчество которого известно широкой публике. Он в экспозиции играет роль "моста" между утвердившимися величинами в искусстве XX века и менее известными художниками-самоучками. Эту концепцию отражает и название выставки: "Тени авангарда - Руссо и забытые мастера". Вместе с картинами аутодидактов в экспозиции представлены ключевые произведения современного искусства, такие как "Женщина с артишоком" (1941 год) Пабло Пикассо или полотно с красно-белыми квадратами "Флиппер" (1970) Блинки Палермо (Blinky Palermo). Так создается возможность сравнить, противопоставить академическое и наивное искусство, попытаться понять, в чем состоит особый почерк аутодидактов.

Художник-таможенник

Творчество Анри Руссо представлено на выставке картинами джунглей: резвящиеся обезьяны на фоне густой тропической зелени, тигры, набрасывающиеся на буйвола… Анри Руссо родился в семье жестянщика, был кларнетистом в пехотном полку, а после службы в армии устроился на работу таможенником, отчего у него и появилось прозвище Таможенник.

Рисовать он начал уже в зрелом возрасте. Свои работы он показал впервые в 1886 году на выставке Общества независимых художников. Считается, что Анри Руссо, чьи картины часто изображают сны, в которых отдельные детали кажутся идеализированными и в то же время упрощенными, был одним из тех художников, проложивших путь к сюрреализму.

Галлюцинации на холсте

Серафина Луи создавала картины религиозно-мистического характера. На выставке в Эссене можно увидеть несколько ее больших полотен с изображением цветов и танцующего медведя. Искусствоведам известно, что Серафина Луи пользовалась высокотоксичными красками, которыми писала в узкой мастерской, служившей ей и жильем. Поэтому очень вероятно, что полотна художница создавала в состоянии интоксикации, которая вызывала галлюцинации и бред.

Интересно, что "открыл" ее немецкий коллекционер предметов искусства и арт-критик Вильгельм Уде (Wilhelm Uhde), который обратил внимание на Серафину Луи в 1912 году во время отдыха в Сенли, где она жила в одиночестве и нищете. Еще во время жизни работы Луи экспонировались на выставках наивного искусства. Однако когда художница заболела расстройством психики, она растратила свои деньги и в 1932 году была помещена в лечебницу для душевнобольных. Там она умерла от голода в 1942 году в возрасте 78 лет.

Поздний старт

Моррис Хиршфельд - американский художник-примитивист. Он родился в 1872 году в еврейской семье в Польше, на территории тогдашней Российской империи. В 18-летнем возрасте эмигрировал в США, где сначала работал портным и сапожником. Рисовать он начал в возрасте 65 лет. В 1939 году (еще при жизни художника, который скончался в 1946 году) нью-йоркский Museum of Modern Art показал две его работы. В 1943 году там же последовала выставка, посвященная творчеству Морриса Хиршфельда, которая получила противоречивые оценки критиков.

В настоящее время его полотна находятся в коллекциях МоМА и Musée National d'Art Moderne в Париже. Его картина "Девушка с голубями" 1942 года - на главном снимке.

Чужой среди своих

Альфред Уоллис был английским рыбаком. Он начал писать картины после смерти жены в возрасте 65 лет - красками, которые использовались для окраски лодок, на дешевых материалах, таких как картон, доски, консервные банки. Многие сюжеты он воссоздавал по памяти - то, что он видел раньше. Когда в 1928 году лондонские авангардисты открыли в рыбацкой деревушке Сент-Айвсе колонию художников, они приняли этого чудака в свои ряды. Однако Альфреду Уоллису удалось продать лишь немногие из своих картин и он умер в нищете.

Какое же место занимают аутодидакты-примитивисты в современном искусстве? Несмотря на то, что их работы по энергии и интенсивности нисколько не уступают признанным шедеврам, их творчество зачастую рассматривают отдельно от искусства современности, в контексте искусства аутсайдеров, говорится в пресс-релизе эссенского музея Folkwang. Их творчество, хотя и не забыто совсем, на долгое время выпало из поля зрения, - отметил в интервью dpaкуратор выставки Каспер Кёниг (Kasper König).

На выставке "Тени авангарда - Руссо и забытые мастера", которая продлится до 10 января 2016 года, любители искусства смогут вновь открыть для себя мастерство полузабытых наивных художников.