Идеал нежного мужчины
29 ноября 2018 г.Нежные мужчины в скульптуре
В начале 20-го века идеал чувствительного и кроткого мужчины сосуществовал с культом сильного героя. Выставка в Берлине показывает нежных мужчин в скульптуре.
Скульптура в революционную эпоху
Музей имени Георга Кольбе (Georg Kolbe) в Берлине показывает выставку "Нежные мужчины в скульптуре модернизма" (Zarte Männer in der Skulptur der Moderne). В экспозиции представлены около 80 произведений. Выставка приурочена к столетию Ноябрьской революции в Германии 1918 года. На фото: "Игрок в бочче", Август Краус,1904 год.
Утонченность тела и духа
В начале 20-го столетия многие скульпторы обратились в своих произведениях к мотиву здорового, но в то же время нежного, ранимого молодого человека. Этих художников, большинство из которых были мужчины, интересовала тема утонченности тела и духа.
Культ молодости
Идеал нежного мужчины, модный в начале 20-го века, восходит к культу молодости, процветавшему как среди пацифистов, так и в воинственно настроенных кругах. На фото: "Гнев", Георг Кольбе, 1923 год.
В скульптуре и литературе
Необычно нежные, кроткие мужские фигуры интересовали не только скульпторов, но и писателей того времени, например, Томаса Манна, Райнера Марию Рильке, Стефана Георге. На фото: "Эскиз скульптуры юноши I", Георг Кольбе, 1919 год.
В противовес идеалу героя
Идеал хрупкого мужского тела культивировался сознательно в начале 20-го века в противопоставление концепции сильного в физическом и духовном плане, героического мужчины. На фото: "Стоящий на коленях", Жорж Минне,1906 год.
Традиция со времен античности
Идеал нежного мужского тела вошел в моду еще в 18-м веке в эпоху классицизма, который возвращал к идеалам античности и эпохи Возрождения. На фото: "Сидящий юноша, смотрящий вверх " (или "Смотрящий на звезды"), Герман Блументаль, 1936 год.
Устремления юности
Скульптура эпохи модернизма искала пути выразить в телесности стремления и желания современников. На фото: "Голова мыслителя", Вильгельм Лембрук, 1918 год.
Тень сомнения
"Нежные мужчины", запечатленные в скульптурах художников начала 20-го века, воплощают в себе момент пробуждения, свойственного молодости, и, в то же время, отражают значительную долю скептического отношения к современности.
Нацистам не по вкусу
Новые представления о телесности, которые гармонично вписались в плюралистическую картину мира художников в Веймарской республике, были отвергнуты национал-социалистами и утратили свое значение в с укреплением гитлеровского режима. На фото: "Двое мужчин, смотрящих на море", Вильгельм Гледен, 1899 год.
Смотрите также:
Послушные художники Гитлера
Работы близких национал-социализму художников Гитлер использовал в целях пропаганды. Экспозиция в Бохуме показывает их рядом с теми произведениями, которые нацисты называли "дегенеративными".
Безупречность бодибилдинга
Арно Брекер был любимым скульптором Гитлера. На выставке "Послушное искусство" в Бохуме встречаются его скульптура "Десятиборец" и картина "Рурский бассейн" Конрада Феликсмюллера, которую нацисты считали "дегенеративной". Как объясняет искусствовед Макс Имдаль, в отличие от "безупречности бодибилдинга", которую отражают работы Брекера, картина "Рурский бассейн" показывает изможденные тела рабочих.
Ужасы реальности и нацистская пропаганда благополучного мира
Маленький мальчик идет мимо человеческих трупов, лежащих на краю дороги. Фотография была сделана в 1945 году, вскоре после освобождения американцами концентрационного лагеря Берген-Бельзен. В выставочном зале рядом с этой фотографией висит пропагандистский плакат "Здоровые родители - здоровые дети" и "Картина семьи", которую написал художник Ханс Шмиц-Виденбрюк.
Фальшивая идиллия
Картина "Крестьянки, возвращающиеся с поля" Леопольда Шмуцлера, "Пахота" Пауля Юнгханса и "Крестьянская трапеза" Хермана Отто Хойера демонстрируют лживый образный язык национал-социалистов, который не имел ничего общего с реальностью. "Настоящая" сельская жизнь была одним из главных мотивов нацистов, которые восхваляли аграрное общество.
Борьба в открытом море
Картина Клауса Бергена "В районе военных действий в Атлантике". Этот художник был включен Адольфом Гитлером в список наиболее ценных для Германии деятелей искусства. Бушуют волны, корабль пробивается через морскую пену напрямик к освещенному небу. Облака подчеркивают драматизм и романтичность сценария. Смысл картины ясен: море - это не место для сражений, а одиссея для настоящих героев.
Приукрашенное искусство
Можно ли назвать искусство национал-социализма прогрессивным? Искусствоведы считают, что оно было далеко позади актуальных течений своего времени. В то время как художники-модернисты ставили под вопрос живопись как копию реальности, Херман Отто Хойер обрашался к грубому реализму. "Крестьянская трапеза" 1935 года показывает один из любимых мотивов нацистов: немецкую семью.
Детство на войне
Фотография Джона Флориа и картина Пауля-Матиаса Падуа висят в выставочном зале рядом. На картине дети не сводят с отца глаз, в то время как он, одетый в военную форму, рассказывает, очевидно, про войну. Реальность была другой, как показывает снимок американского фотографа, на котором видно, в каком отчаянии находится взятый в плен солдат - еще совсем ребенок.