"Кавалер розы" Рихарда Штрауса празднует юбилей. Сто лет назад состоялась премьера самой популярной оперы 20-го века. Круглая дата заставляется задуматься о том месте, которое занимала классическая музыка в первой половине 20-го столетия в системе культурных ценностей и которое она занимает сегодня.

"После прибытия поезда в Дрезден оставался ровно час до представления. Учитывая небольшое расстояние от вокзала до театра, можно было использовать этот час, чтобы побыть наедине и несколько "отреставрировать" свой внутренний мир. В театре ты снова оказывался в окружении соседей по купе. Проникнуть в этот специфический мир было непросто. Но было ясно, что и в нем выражает себя музыкальный гений автора оперы", - так описал корреспондент газеты Berliner Tageblatt поездку из Берлина в Дрезден в компании "фанов" "придворного прусского капельмейстера, композитора Рихарда Штрауса (Richard Strauss).

Чтобы доставить из Берлина в Дрезден всех поклонников культового композитора, управление железных дорог распорядилось пустить в дни представлений дополнительный поезд, тут же окрещенный Rosenkavalier-Zug (поезд "Кавалера розы").

Поп-музыка своего времени?

Опера породила подлинный культ: в Берлине начали проходить балы и вечеринки в стиле рококо, на прилавках появились папиросы "Кавалер розы" и духи с тем же названием. Уже в апреле 1911 года состоялась венская премьера оперы, в сентябре Макс Рейнхардт (Max Reinhardt), гениальный режиссер дрезденского спектакля, перенес постановку и на берлинскую сцену.

Мадрид, Прага, Венеция, далее - со всеми остановками. В течение 1911 года культовая опера переживает 12 европейских премьер. Рихард Штраус становится действительно богатым человеком (свой миллион он, впрочем, вложил, весьма неумело, в английский банк, вклад был конфискован после войны). Впрочем, "капитал", заработанный "Кавалером розы", не исчислялся фунтами и марками. Гениальный синтез итальянской оперы-буффа и музыкального модерна, "Rosenkavalier" остался в истории музыки сияющей серебряной розой.

Шаг назад – и два шага вперед

С чисто "прогрессистской" точки зрения "Кавалер розы" был шагом назад. В отличие от "Саломеи" и "Электры", в которых Штраус отдал дань модернистским настроениями своего времени, "Кавалер розы" стал блестящим возвращением к традиционным музыкальным ценностям, утверждением преемственности моцартовской традиции. На фоне звуковых экспериментов Шенберга, Бартока и Скрябина это выглядело почти "плевком в душу" европейского авангарда.

Тонкий стилист Гуго фон Гофмансталь (Hugo von Hoffmansthal), либреттист Штрауса, не случайно перенес действие в "добрые старые времена" - эпоху императрицы Марии Терезии, эрцгерцогини Австрийской. Время, историческое и абсолютное, в этой опере - не просто кулиса, а символ и даже, если угодно, действующее лицо. Фон Гофмансталь писал: "Образы были нам ясны еще задолго до того, как появились их имена".

История о романе зрелой аристократки с юношей, влюбляющимся в девушку, на которой собирается жениться престарелый развратник, продолжает удерживать нас не сюжетом, а выраженной в музе верой в вечно возрождающуюся жизнь.

Сегодня очевидно, что Штраус продлил музыкальному театру жизнь как минимум на полвека. И, возможно, проложил дорогу к его возрождению в 21-м веке. Есть все поводы утверждать: если дереву европейской оперы предстоит снова расцвести, то новые побеги пойдут от поющей традиции Моцарта и Штрауса, а не от интеллектуально выверенного эксперимента последователей авангарда.

Русский "Кавалер": продолжение следует

Удивительно, что за всю историю российского музыкального театра "Кавалер розы" ставился лишь однажды: Сергей Радлов отважился на этот эксперимент в 1928 году в Ленинграде. Правда, на весну 2012 года намечена долгожданная премьера в Большом театре.

Автор: Анастасия Буцко
Редактор: Дарья Брянцева