1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Виртуозы и их инструменты

Инга Ваннер27 ноября 2014 г.

Скрипка, альт, виолончель, - стоимость каждого из инструментов, сделанных в мастерской Страдивари или Гварнери, исчисляется миллионами. Играть на них - мечта каждого музыканта.

Дэвид Гарретт
Дэвид ГарреттФото: picture-alliance/dpa

От творческого альянса музыканта с его инструментом зависит успех обоих, - в один голос утверждают знатоки. И чем лучше, совершеннее инструмент, тем, разумеется, ярче может проявить себя виртуоз. Поэтому никого не удивляет тот факт, что чуть ли ни все выдающиеся современные музыканты играют на инструментах, сделанных несколько столетий назад великими мастерами.

В мастерской Антонио Страдивари. С картины Эдгара Банди, 1893 г.Фото: picture-alliance/akg-images

Более 1000 инструментов изготовил великий мастер Антонио Страдивари. Значительная часть их - около 600 скрипок, 12 альтов и 60 виолончелей из легендарной мастерской в Кремоне - сохранилась. Их владельцами становятся по разным причинам. Одни - из любви к музыкальному искусству, другие рассматривают скрипки как надежный объект для инвестиций. Ясно, что со временем такие музыкальные инструменты будут только дорожать.

Душа в душу

Для людей, всецело посвятивших себя музыке, скрипки, альты, виолончели - их соратники, верные друзья, партнеры, в каком-то смысле их второе "я". О неповторимом звучании этих шедевров порою ходят настоящие легенды. Знаменитый скрипач и дирижер Иегуди Менухин, который был обладателем двух "страдивари", уверял, что мастерски выполненные скрипки - все равно, что живые существа, хранящие души их обладателей. На одной из скрипок Менухина, кстати, сегодня играет другой виртуоз - известный американский скрипач Ицхак Перлман.

Известная немецкая скрипачка Анне-Софи Муттер (Anne-Sophie Mutter) как-то призналась, что ее уши "открылись" только после знакомства со скрипкой Страдивари. Их у нее две: 1703-го и 1710-го годов: "Эмилиани" и "Лорд Дун-Равен". Кстати, всем инструментам знаменитого мастера дают имена, подчеркивая, что каждый из них абсолютно индивидуален. Вот и скрипки Анне-Софи Муттер, как утверждает их обладательница, звучат совершенно по-разному.

Анне-Софи МуттерФото: picture-alliance/dpa

Уроженец Риги, лауреат международного конкурса имени Чайковского, израильский виолончелист Миша Майский получил свой инструмент неожиданным образом. После первого его концерта в Нью-Йорке в 1972 году, один из поклонников музыканта, которому было тогда 24 года, показал ему старинную виолончель. Как выяснилось, она была изготовлена в 1720 году в мастерской Монтаньяна. Ее владелец решил отдать эту виолончель Майскому за почти символическую для такого драгоценного инструмента сумму. Виртуоз играет на виолончели до сих пор, лелея ее, по его собственному выражению, "как любовницу".

Второе "я" напрокат

Скрипичных дел мастеров в эпоху Антонио Страдивари было немало. Среди самых именитых - Гварнери, Штайнер, их учитель Амати... Они "строили" (так говорят профессионалы) инструменты с чарующим звучанием. Но практически все эти инструменты рассчитаны на концерты для небольшой аудитории. Скрипки же великого Страдивари были более мощными и потому пользуются у виртуозов особым спросом: специалисты утверждают, что их полнозвучные "голоса" великолепно подходит для современных концертных залов.

У немецкого виртуоза Дэвида Гарретта (David Garrett) несколько старинных инструментов. Свою первую скрипку Страдивари Гарретт получил в возрасте 11-ти лет. Это был дар ахенского Фонда имени Тальбо (TalbotStiftungAachen), владеющего скрипкой "Сан-Лоренцо", которая была изготовлена в "золотой период" великого лютье Средневековья. Вручил ее вундеркинду бывший президент ФРГ Рихард фон Вайзцеккер (Richard Karl Freiherr von Weizsäcker). А любимая скрипка Гарретта - драгоценная "страдивари Буша", изготовленная в 1716 году и названная в честь ее бывшего владельца, легендарного немецкого скрипача Адольфа Буша (Adolf Busch).

Второе "я" – напрокат

Скрипка "Сан-Лоренцо" по-прежнему остается собственностью упомянутого фонда. Гаррет получил ее, так сказать, в аренду, хотя и на всю жизнь. Нет ничего удивительного в том, что у многих даже очень знаменитых музыкантов нет достаточных средств для приобретения редких и дорогостоящих инструментов, и они берут их напрокат. Впрочем, владельцы этих скрипок, альтов и виолончелей (коллекционеры, крупные банки, фирмы и фонды) охотно предоставляют шедевры древних мастеров известным исполнителям. Кстати, крупнейшая коллекция драгоценных смычковых инструментов, предоставляемых для общественного пользования, сегодня принадлежит королевскому дому Испании.

Трудно себе представить, чтобы Паганини играл когда-то не на собственной. А на взятой напрокат скрипке. Но сегодня инструментов знаменитых мастеров, в частности, Страдивари, в свободной продаже просто нет, а цены на редкие экземпляры растут с каждым годом. В 2008 году на благотворительном интернет-аукционе скрипка Страдивари "Леди Блант" 1721 года, принадлежавшая некогда внучке лорда Байрона и названная в ее честь, была продана за 16 миллионов евро.

Соль ГабеттаФото: picture-alliance/dpa

Музыкант и его инструмент нераздельны. Именно в этом кроется один из секретов успеха настоящего виртуоза, уверена мюнхенская скрипачка Юлия Фишер (Julia Fischer). Ей вторит знаменитая аргентинская виолончелистка Соль Габетта (So lGabetta). К своей виолончели она обращается не иначе, как "госпожа Габетта". "Мой инструмент - это тоже личность со своим характером, со своей душой и со своим жизненным опытом", - говорит виолончелистка.

Пропустить раздел Еще по теме
Пропустить раздел Топ-тема

Топ-тема

Пропустить раздел Другие публикации DW

Другие публикации DW