1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Музыка с компьютером и без

8 февраля 2010 г.

На фестивале "Клуб трансмедиале" звучит современная музыка, но это вовсе не фестиваль электронной или компьютерной музыки, потому что последняя больше не является новым чудом света.

За спиной выступающих - огромная видеостена
Фото: DW

В феврале в Берлине проходят два различных фестиваля под практически одним и тем же названием. ''Трансмедиале" (Transmediale) - это фестиваль современного искусства, а "Клуб трансмедиале" (Club Transmediale, сокращенно CTM) - фестиваль современной музыки.

В дневной программе CTM - доклады, дискуссии и творческие мастерские, вечерняя программа состоит из концертов. Каждый вечер посвящен какой-то одной теме, иногда бывает сложно догадаться, почему те или иные музыканты объединены в рамках одного концерта, но такие концерты оказываются самыми неожиданными и интересными.

Лес рубят...

Один из дней был днем музыки, сделанной на детских компьютерных приставках и электронных игрушках. Это тренд десятилетней давности - использовать для электронной музыки приборы с небольшим количеством звуков и весьма ограниченными возможностями. Больше всего дал жару голландец Вай-джей Тимски (WiiJ Timski), невысокий крепкий малый с бородкой. Вся музыка шла из лэптопа - многослойный гибрид драм-н-бэйсса, хип-хопа и техно-транса. Похоже, что каждый раз друг на друга были наложены несколько разных треков. Музыкант держал в руках два приборчика, соединенных недлинным кабелем. Он размахивал руками - как будто что-то рубил или ломал в воздухе, и музыка реагировала на движения его рук, в треках что-то менялось. Казалось, что лесоруб рубит и ломает музыкальный лес.

Вай-джей спустился со сцены к публикеФото: DW

Разгадка в том, что в руках вай-джея - два контроллера, дистанционно управляющих оглушительным музыкальным потоком.

Лирическая поэзия

На другой день концерт был посвящен современной психоделике. Первым выступило трио исландской виолончелистки Хильдур Гузнадоттир, Хильдур сопровождали трубач и саксофонист. Массивная многослойная музыка медленно кружилась на одном месте, иногда вздрагивая, как будто натыкаясь на невидимую стену. В бесконечно петляющих линиях появлялись намеки на мелодии, общий эффект был лиричным и меланхоличным, и саунд казался типичным для исландской музыки.

Загадка, почему три человека могут звучать как большой оркестр, разрешается просто: все участники коллектива используют лэптопы, компьютер запоминает только что сыгранную фразу и воспроизводит ее в бесконечном цикле. Параллельно звучащих, хитро асинхронных фраз становится очень много, возникает стена вибрирующего звука. Стена лирической поэзии?

Театр дыма и баса

Грустить о том, что современные музыканты не мыслят музыки без компьютера, пришлось недолго. Вторым номером программы оказалось французское трио Habsyll. Гитара, бас, барабаны. Никаких компьютеров, зато огромное количество педалей и стена усилителей Маршалл. Сцену освещают лишь недлинные неоновые трубки, прикрепленные к микрофонным стойкам, они ничего не освещают, а только режут глаза публике. На сцене темно. Валят клубы бутафорского дыма, зрелище величественное и театральное.

Habsyll: ничего не видно, зато очень хорошо слышноФото: DW

Группа играет образцово-показательный дум-дрон-метал, он же сладж, медленный-премедленный практически инструментальный нойз-рок. Гитара надсадно воет, лишь резкие удары по тарелкам разрывают девятый вал баса. Время от времени волосатые юноши кричат в микрофон высокими голосами. Публики набилось - не продохнешь, барабаны звучали резко и ярко. Электронной музыке, фиксированной на барабанах и тарелках, такая ярость ударов и такой звон и не снились.

Барабанщик вне конкуренции

Последний номер программы - американское трио OM. Это дуэт басиста и барабанщика, которых сопровождает парень, стучащий в бубны. Никакого дыма, никакого театра, никаких гитарных эффектов, никаких компьютеров, - только бас-гитара, вокал, барабаны, бубен. С первым ударом барабанщика публика, что называется, встала на уши и рванулась к сцене. Барабанщик колотил очень резко и сильно. Постоянно возвращались одни и те же ритмические загогулины. Барабанщик, одетый в простую белую футболку, выглядел рабочим на стройке, но было ясно: он - железный человек, он - колдун.

Барабанщик группы OMФото: DW

После каждой - очень длинной - песни барабанщик вскакивал и, вытираясь платком, пошатываясь, ковылял за кулисы. Через некоторое время он возвращался с бокалом красного вина. Было видно, что его музыка - это тяжелый физический труд.

Басист монотонно пел, английский язык не очень опознавался. С ума сводил парень, стучавший в бубен. Он был высоким, худым, темнокожим, курчавая борода и шевелюра дополняли его ретро-фанк-образ. Он буквально корчился, как будто его било током. Первые две песни можно было бы условно назвать быстрым металлорегги, потом регги-бит исчез, а мантра-эффект остался. Психоделический рок обычно ассоциируется с мыльными разводами, с нечеткими, смазанными формами, трио OM играло, наоборот, очень жесткие и агрессивные разводы. Эффект был ошеломляющим. Будущее за компьютерной музыкой? В ситуации живого концерта компьютерная музыка не в состоянии конкурировать с хорошим барабанщиком.

Автор: Андрей Горохов
Редактор: Ефим Шуман

Пропустить раздел Еще по теме
Пропустить раздел Топ-тема

Топ-тема

Пропустить раздел Другие публикации DW

Другие публикации DW