Мультипликация - вид киноискусства, произведения которого создаются путем покадровой съемки последовательных фаз движения рисованных или объемных объектов. Способов получения движущихся изображений великое множество, и появились они задолго до изобретения братьями Люмьерами кинематографа.

Один из первых мультипликационных фильмов на кинопленке - "Humorous Phases of Funny Faces" - был снят в Америке в 1906 году. А спустя три года в Германии вышел первый из известных сегодня немецких анимационных фильмов: "Prosit Neujahr 1910!" ("С новым, 1910 годом!"). То, что он был первым, утверждают организаторы проходящего в Штутгарте Международного фестиваля анимационного фильма.

Ретроспективная программа, посвященная истории мультипликации в Германии, озаглавлена: "За ваше здравие, 100-летний юбиляр!" Ее куратор - хуложественный директор фестиваля анимации в Штутгарте Ульрих Вегенаст (Ulrich Wegenast).

Deutsche Welle: Что же это был за фильм, первый в истории немецкой анимации?

Ульрих Вегенаст: По нашим данным, эта коротенькая стопкадровая мультипликация - действительно первый немецкий анимированный фильм. Это реклама шампанского. Ее снял Гидо Зебер (Guido Seeber) - известный немецкий оператор, режиссер и автор изданной в двадцатые годы книги о стопкадровой мультипликации. Рекламный ролик "Prosit Neujahr 1910!" был показан накануне нового, 1910 года, а снят, понятое дело, в 1909 году. Так что этот год можно считать годом рождения немецкого мультипликационного кино. Вот, собственно, и объяснение, почему мы именно сейчас проводим юбилейную ретроспективу и показываем шедевры немецкой анимации за всю ее столетнюю историю.

- Какие фильмы включены в ретроспективу?

- Ретроспектива построена по хронологии. Всего в ней семь программ: "Авангард начала 20 века", "Анимация в "третьем рейхе", "Послевоенная западно- и восточногерманская мультипликация", "Современный немецкий анимационный фильм" и программа рекламных и музыкальных клипов.

- И все это - известные шедевры? Или вам удалось обнаружить в архивах неизвестные ранее работы?

- В основном, это шедевры немецкой мультипликации. Ничего нового в архивах нам, к сожалению, обнаружить не удалось, но зато мы показываем фильмы, которые очень редко можно увидеть.

- В начале прошлого века анимация в Германии, главным образом, использовалась для рекламы?

- В то время рекламные фильмы были настоящим экспериментальным искусством и по времени более продолжительными, чем сегодня. Очень мощной была абстрактная анимация. Это была эпоха авангарда - 20-30 годы в Германии. Лотта Райнигер (Lotte Reiniger) использовала технику силуэтного фильма с фигурами, вырезанными из черной бумаги. Оскар Фишингер (Oskar Fischinger) анимировал геометрические мотивы, цвет и музыку - по сути, первые музыкальные видеоклипы. В то же время в Германии творили Вальтер Руттманн (Walter Ruttmann), Викинг Эггелинг (Viking Eggeling), Ханс Рихтер (Hans Richter), Ханс Фишеркёзен (Hans Fischerkoesen).

- Как сложилась их судьба с приходом к власти нацистов?

- Гитлер был большим поклонником мультипликационных фильмов. Он хотел обогнать Диснея! В Праге "третий рейх" построил государственную студию по производству анимационных фильмов. В нашей ретроспективе мы показываем некоторые примеры, в том числе и откровенно пропагандистские работы. Многие аниматоры уехали из Германии. Фишингер эмигрировал в США и работал у Уолта Диснея. Бертольт Бартош - во Францию, где снял свой первый самостоятельный фильм. Лотте Райнигер уехала в Канаду. Ханс Рихтер тоже эмигрировал. Но есть и другие истории. Авангардист Вальтер Руттманн, например, снял для нацистов много фильмов.

Независимо от Диснея

В "третьем рейхе" не только штамповали пропаганду. Продолжал жить и авангард: в 30-40 годах продолжали снимать абстрактные фильмы Ханс Фишингер ("Tanz der Farben“, 1939) и Херберт Сеггелке ("Strich-Punkt-Ballett“, 1943). В пражской студии, где по распоряжению Гитлера для аниматоров были созданы райские условия для производства мультфильмов, Франк Леберехт (Frank Leberecht) снял в 1943 году чудесную притчу о свободе. Сюжет ее таков: птичка вырвалась на свободу, но, влюбившись в плененную канарейку, добровольно возвращается в неволю, в золотую клетку. Немецкие аниматоры первой половины прошлого столетия не пытались копировать диснеевские мультфильмы, а открывали новые дороги в мультипликации и придумывали своих оригинальных персонажей.

Не только для детей

После Второй мировой войны в Германии появились две школы анимации: восточногерманская и западногерманская. В 1969 году в Мюнхене Курт Линда снял первый немецкий полнометражный цветной мультипликационный фильм - "Конференция зверей" ("Konferenz der Tiere"). Этот фильм, поставленный по мотивам популярного романа Эриха Кестнера (Erich Kästner), специалисты считают последним на сегодняшний день действительно значимым и важным с художественной точки зрения произведением немецкого мультипликационного искусства.

И хотя в последние два десятилетия анимация из Германии то и дело удостаивается премии Американской киноакадемии "Оскар", повторить успех авангардистов первой половины 20-го века мультипликаторам современной Германии пока не удалось. Да и трудно это в эпоху, когда мультипликация считается "несерьезным" развлечением для детей. Насколько неверно это расхожее мнение, показывает фестиваль в Штутгарте. 35-миллиметровая пленка, огромный киноэкран и удивительные фантастические миры - все вместе это создает магию настоящего вневозрастного и вневременного искусства.

Автор: Элла Володина
Редактор: Дарья Брянцева