Выставка во всемирно известном музее Folkwang представляет 80 живописных полотен и 120 оригинальных фотографий, рассказывающих о Париже второй половины 19-го века. Это было время грандиозной перестройки. На месте старинных кривых улочек французской столицы были проложены широкие бульвары, появились новые фонари и канализация, построены вокзалы и метро, возведены Эйфелева башня, здание Гранд-опера, стала строиться на Монмартре одна из самых красивых церквей Парижа Сакре-Кер. Город менялся на глазах, и эти перемены отразили в своих работах художники и фотографы. Большинство привезенных в Эссен из парижских музеев шедевров Эдуара Мане, Огюста Ренуара, Поля Синьяка, Камиля Писсарро и Гюстава Кайботта впервые выставляются в Германии.

Запах гари и стук колес

Один из центральных экспонатов выставки в Эссене - картина Мане "Железная дорога". Директор музея Folkwang Хартвиг Фишер (Hartwig Fischer), побывавший на парижском вокзале Сент-Лазар, чтобы взглянуть на него через призму знаменитого полотна, восхищен: "Как говорил Эмиль Золя, когда смотришь на картины Мане, написанные на вокзале Сент-Лазар, слышишь стук колес, грохот паровозов, чувствуешь паровозную гарь!"

На картине изображены молодая женщина и девочка в белом атласном платьице с голубым поясом, завязанным на спине большим бантом. Женщина смотрит на зрителя, а девочка, сквозь чугунную решетку балюстрады, - на паровоз. Он – в движении, белые клубы пара застилают железнодорожные пути вокзала... Сегодня, кстати, можно найти с достаточной степенью точности ту самую точку, где в 1873 году стоял мольберт великого французского импрессиониста.

Напротив "Железной дороги" Мане - картины Гюстава Кайботта, который был одновременно и художником, и меценатом, покупавшим полотна и оплачивавшим ателье своих безденежных друзей-художников. Также включено в экспозицию и знаменитое полотно Ренуара "Бал в Мулен де ла Галетт". Одним словом, в музее Folkwang собраны лучшие образцы французского импрессионизма, знаменитые полотна, разошедшиеся по миру многомиллионными репродукциями. Но увидеть их в оригинале – нечто совершенно особенное.

Прогулка по старому Парижу

Представленные в Эссене шедевры окружает особая аура. Это - ощущение городской жизни, которое так тонко уловили и передали в своих работах парижские художники, подчеркивает Хартвиг Фишер. Картины импрессионистов – не глянцевая салонная живопись, они родились на урбанистическом пленэре, в хаосе и сутолоке большого города.

Натуры, достойной кисти художника, в Париже 19-го века было предостаточно. По генеральному плану французская столица становилась красивее, чище и безопаснее. Все это известно из учебников истории, но выставка в Эссене расширяет горизонты известного, дополняя живопись фотографиями того времени. Из собрания парижских музеев в Эссен прибыли, в частности, снимки Шарля Марвиля. "Городские власти поручили ему фотографировать улицы и здания, на месте которых планировалось разбить новые, роскошные бульвары и площади, - рассказывает Хартвиг Фишер. – Эти фотографии – и произведения искусства, и документы времени. На них видны названия улиц, перспективы идеально просматриваются. С помощью новой стереоскопической техники можно, наверное, на основе этих фотоснимков реконструировать старый Париж и гулять по нему почти как в реальности".

Фотографии по-новому заставляют взглянуть на знаменитые парижские зарисовки. На картине "Парижская улица в дождливый день" Гюстава Кайботта, например, буржуа в красивых нарядах прогуливаются под зонтиками. Но так было не всегда. До перестройки Парижа гулять, тем более под дождем, было невозможно: ноги по щиколотку утопали в грязи. Прогуливающаяся парочка на картине Кайботта уверенно идет по тротуару и того и гляди натолкнется на застывшего у картины посетителя музея. Эффект остановленного на миг движения – поразительный для живописного полотна.

Обычно такой эффект дает фотография. Но представленные на выставке снимки, сделанные на улице, безлюдны. Время выдержки было так велико, что от людей в лучшем случае на фотографиях оставались размытые тени. Портреты тогда делались в ателье, где портретируемым приходилось долго сидеть неподвижно.

Полюбоваться на давно исчезнувший Париж и его обитателей на выставке в Эссене возможно и в трех измерениях. Посетитель попадает в прошлое через специальное устройство, напоминающее подзорную трубу, за которой – бульвары с прохожими и безлюдные городские пейзажи. Живопись и фотографии развешаны так, что внятно ощутимыми становится ритм города, его атмосфера и то, как по-разному чувствовали Париж импрессионисты. Эдуар Мане был энтузиастом большого города, Кайботту он представлялся холодным и жестоким. Мы восхищаемся обоими.

Автор: Элла Володина
Редактор: Ефим Шуман