Поп-арт: сделано в Германии
Ханс Йоахим Хенниг, Инга Ваннер21 ноября 2014 г.Поп-арт: сделано в Германии
1960-70-е годы прошли в искусстве под знаком поп-арта. В Германии его центрами стали Дюссельдорф, Берлин, Франкфурт-на-Майне и Мюнхен. Музей Schirn посвятил поп-арту немецкого происхождения целую выставку.
Поп-арт в "капиталистическом реализме"
Родиной немецкого поп-арта стал Дюссельдорф. Здесь 11 мая 1963 года открылась выставка "капиталистического реализма". Ее участниками стали Герхард Рихтер (Gerhard Richter), автор термина "German Pop", и его единомышленники - Зигмар Польке (Sigmar Polke), Конрад Люг (Konrad Lueg) и Манфред Куттнер (Manfred Kuttner).
Священность мещанства
Художники нового направления явно подтрунивали над мещанскими вкусами послевоенного общества. Картина Конрада Люга "Господин и госпожа С." ("Herr und Frau S.") - наглядный тому пример. Безликая пара, представленная "сквозь" обои с обильным рисунком. Картина написана не маслом, а темперой, которую в Средневековье использовали для изображения святых.
Два товарища
Молодые немецкие художники отвергали абстрактное искусство первых послевоенных лет. Конрад Клафек (Konrad Klapheck) первым вернулся к предметному изображению. Так, в поле зрения художника попадали самые обычные вещи как, например, печатная машинка или вот эта пара сапог.
Новая жизнь предметов в искусстве
Поп-арт являлся совершенно осознанным противовесом абстрактному искусству послевоенных лет. Художники рьяно принялись выписывать предметы быта и даже интегрировать эти объекты в свои произведения. Эта печатная машинка, разукрашенная флуоресцентной темперой, - работа Манфреда Куттнера 1963 года.
Встреча с искусством в "Creamcheese"
В 1967 году в историческом центре Дюссельдорфа открылся арт-бар "Creamcheese", сразу превратившийся в место встречи богемного мира. Ставшее культовым заведение оформляли такие художники, как, например, Хайнц Мак (Heinz Mack) и Гюнтер Юкер (Günther Uecker). За видеопроекцию отвечал Фердинанд Кривет (Ferdinand Kriwet). Но уже в 1976 арт-бар закрылся.
Из Дюссельдорфа в Берлин
В середине 1960-х годов волна поп-арта из Дюссельдорфа докатилась до Берлина. Основанная там галерея "Großgörschen 35" просуществовала всего четыре года, успев, однако, открыть таких художников, как Вернер Бергес (Werner Berges). Сегодня он принадлежит к плеяде наиболее ярких представителей немецкого поп-арта. Излюбленный мотив произведений Бергеса - написанные яркими красками женские фигуры.
Красочная женственность
В бывшей столярной мастерской в берлинском районе Шёнеберг, переоборудованной в галерею "Großgörschen 35", у художников появилась возможность выставлять свои произведения, даже если они не соответствовали требованиям арт-рынка. Свои картины впервые показал здесь в 1967 году и Герман Альберт (Hermann Albert). Его работа "Frau 7" ("Женщина 7") - одна из целой серии красочных женских образов.
Натюрморт с лягушкой
Благодаря "экономическому чуду" в 1950-х годах в ФРГ возросла покупательская способность жителей, проявлявших интерес в том числе и к игрушкам. Уроженка Берлина Криста Дихганс (Christa Dichgans) была одной из немногих женщин в среде немецкого поп-арта. 1966 год она провела в Нью-Йорке, а спустя три года написала свою "игрушечную" картину с лягушкой.
Американско-немецкий поп-арт
Во Франкфурте, находившемся под контролем США, американское влияние сказывалось во всем, включая искусство. Таких художников, как Петер Рёр (Peter Roehr), вдохновлял американский поп-арт. Работы Рёра - это критический взгляд на рекламу. Минималистические композиции с повторяющимися фрагментами - аллюзия на серийное производство. Этот прием характерен для художников франкфуртской школы поп-арта.
Политический подтекст
К переосмыслению политических событий в своих произведениях обращался Вольф Фоштель (Wolf Vostell). Так, в 1968 году появилась картина "Dutschke" ("Дучке"). С помощью особой техники размывания он придал определенную отчужденность известному фотоснимку идейного предводителя берлинского студенческого движения Руди Дучке (Rudi Dutschke).
Активная позиция
Четвертым центром немецкого поп-арта в 1960-е годы слыл Мюнхен. В 1965 году художественные объединения "WIR" ("Мы") и "SPUR" ("След") слились в группу "GEFLECHT" ("Сплетение"). Ее участники активно занимались и политикой. Это нашло отражение в коллаже Флориана Кёлера (Florian Köhler). Бутылка кока-колы и призыв "End the war" отсылают как к поп-культуре, так и к протестам против войны во Вьетнаме.
Классический образец
Одним из членов группы "GEFLECHT" был Рейнхольд Хеллер (Reinhold Heller). Цветовое решение, мотив и графическое исполнение его картины "Auto" (1968) - типичный пример немецкого поп-арта. С экспонатами актуальной выставки "German Pop" можно познакомиться в залах галереи Schirn во Франкфурте-на-Майне до 8 февраля 2015 года.
Поп-арт: сделано в Германии
1960-70-е годы прошли в искусстве под знаком поп-арта. В Германии его центрами стали Дюссельдорф, Берлин, Франкфурт-на-Майне и Мюнхен. Музей Schirn посвятил поп-арту немецкого происхождения целую выставку.
Поп-арт в "капиталистическом реализме"
Родиной немецкого поп-арта стал Дюссельдорф. Здесь 11 мая 1963 года открылась выставка "капиталистического реализма". Ее участниками стали Герхард Рихтер (Gerhard Richter), автор термина "German Pop", и его единомышленники - Зигмар Польке (Sigmar Polke), Конрад Люг (Konrad Lueg) и Манфред Куттнер (Manfred Kuttner).
Священность мещанства
Художники нового направления явно подтрунивали над мещанскими вкусами послевоенного общества. Картина Конрада Люга "Господин и госпожа С." ("Herr und Frau S.") - наглядный тому пример. Безликая пара, представленная "сквозь" обои с обильным рисунком. Картина написана не маслом, а темперой, которую в Средневековье использовали для изображения святых.
Два товарища
Молодые немецкие художники отвергали абстрактное искусство первых послевоенных лет. Конрад Клафек (Konrad Klapheck) первым вернулся к предметному изображению. Так, в поле зрения художника попадали самые обычные вещи как, например, печатная машинка или вот эта пара сапог.
Новая жизнь предметов в искусстве
Поп-арт являлся совершенно осознанным противовесом абстрактному искусству послевоенных лет. Художники рьяно принялись выписывать предметы быта и даже интегрировать эти объекты в свои произведения. Эта печатная машинка, разукрашенная флуоресцентной темперой, - работа Манфреда Куттнера 1963 года.
Встреча с искусством в "Creamcheese"
В 1967 году в историческом центре Дюссельдорфа открылся арт-бар "Creamcheese", сразу превратившийся в место встречи богемного мира. Ставшее культовым заведение оформляли такие художники, как, например, Хайнц Мак (Heinz Mack) и Гюнтер Юкер (Günther Uecker). За видеопроекцию отвечал Фердинанд Кривет (Ferdinand Kriwet). Но уже в 1976 арт-бар закрылся.
Из Дюссельдорфа в Берлин
В середине 1960-х годов волна поп-арта из Дюссельдорфа докатилась до Берлина. Основанная там галерея "Großgörschen 35" просуществовала всего четыре года, успев, однако, открыть таких художников, как Вернер Бергес (Werner Berges). Сегодня он принадлежит к плеяде наиболее ярких представителей немецкого поп-арта. Излюбленный мотив произведений Бергеса - написанные яркими красками женские фигуры.
Красочная женственность
В бывшей столярной мастерской в берлинском районе Шёнеберг, переоборудованной в галерею "Großgörschen 35", у художников появилась возможность выставлять свои произведения, даже если они не соответствовали требованиям арт-рынка. Свои картины впервые показал здесь в 1967 году и Герман Альберт (Hermann Albert). Его работа "Frau 7" ("Женщина 7") - одна из целой серии красочных женских образов.
Натюрморт с лягушкой
Благодаря "экономическому чуду" в 1950-х годах в ФРГ возросла покупательская способность жителей, проявлявших интерес в том числе и к игрушкам. Уроженка Берлина Криста Дихганс (Christa Dichgans) была одной из немногих женщин в среде немецкого поп-арта. 1966 год она провела в Нью-Йорке, а спустя три года написала свою "игрушечную" картину с лягушкой.
Американско-немецкий поп-арт
Во Франкфурте, находившемся под контролем США, американское влияние сказывалось во всем, включая искусство. Таких художников, как Петер Рёр (Peter Roehr), вдохновлял американский поп-арт. Работы Рёра - это критический взгляд на рекламу. Минималистические композиции с повторяющимися фрагментами - аллюзия на серийное производство. Этот прием характерен для художников франкфуртской школы поп-арта.
Политический подтекст
К переосмыслению политических событий в своих произведениях обращался Вольф Фоштель (Wolf Vostell). Так, в 1968 году появилась картина "Dutschke" ("Дучке"). С помощью особой техники размывания он придал определенную отчужденность известному фотоснимку идейного предводителя берлинского студенческого движения Руди Дучке (Rudi Dutschke).
Активная позиция
Четвертым центром немецкого поп-арта в 1960-е годы слыл Мюнхен. В 1965 году художественные объединения "WIR" ("Мы") и "SPUR" ("След") слились в группу "GEFLECHT" ("Сплетение"). Ее участники активно занимались и политикой. Это нашло отражение в коллаже Флориана Кёлера (Florian Köhler). Бутылка кока-колы и призыв "End the war" отсылают как к поп-культуре, так и к протестам против войны во Вьетнаме.
Классический образец
Одним из членов группы "GEFLECHT" был Рейнхольд Хеллер (Reinhold Heller). Цветовое решение, мотив и графическое исполнение его картины "Auto" (1968) - типичный пример немецкого поп-арта. С экспонатами актуальной выставки "German Pop" можно познакомиться в залах галереи Schirn во Франкфурте-на-Майне до 8 февраля 2015 года.