Советскую архитектуру эпохи "позднего застоя" и предперестроечных лет не ругает только ленивый. Она обычно ассоциируется с безликими, стандартными коробками микрорайонного типа. Полет фантазии над этим блочно-панельным миром кажется совершенно невозможным.

Тем большим откровением явилась для многих вышедшая в кельнском издательстве Taschen книга французского фотографа Фредерика Шобэна "СССР". Эту привычную нам русскую аббревиатуру автор расшифровывает по-английски: Cosmic Communist Consructions Photographed. Причем постройки, которые запечатлел на своих снимках, он называет "космическими" и "вселенскими" без всякой иронии. Шобэн не просто документирует, он воспевает эту архитектуру.

Белые вороны в сером мире

Случайно наткнувшись в книгах по архитектуре на снимки пансионата "Дружба" в Ялте, похожего на приземлившейся на берегу моря НЛО, и здания министерства автомобильных дорог в Тбилиси, напоминающего шоссейный перекресток, Фредерик Шобэн всерьез заинтересовался архитектурой последних 10 - 15 лет существования СССР.

Известный французский фотограф, главный редактор журнала Citisen K, совершил множество поездок по бывшим республикам СССР, ставшим независимыми государствами. Он работал в архивах, отыскивая материалы, планы, фотографии, имеющие отношение к необычным архитектурным сооружениям, встречался с их создателями (которых порой совсем непросто было найти), разговаривал с людьми, живущими или работающими сегодня в этих необычных зданиях.

Необычны они, как подчеркивает Фредерик Шобэн, не только для Советского Союза, где выглядели белыми воронами в сером блочно-панельном окружении. Они необычны и для мировой архитектуры. Концертный зал в Душанбе, драматический театр в Казани, кинотеатр в Ереване, цирк в Ташкенте, крематорий в Киеве, гостиницы, санатории, мемориалы, отмеченные фотографом, показывают, как креативно, остроумно и оригинально могли работать советские архитекторы. Шобэн проводит параллели со славной эпохой русского авангарда, когда родились формы, до сих пор считающиеся эталоном художественной фантазии.

В текстах, предваряющих 90 фотографий, выбранных Шобэном для книги, особо подчеркивается не только эстетическая, но и идеологическая необычность такой архитектуры для брежне-черненко-андроповской эпохи. Эти великолепные футуристические кунстштюки, немыслимые, казалось бы, во времена утилитарной стандартизации, не только не прятали, но просто выпячивали свой индивидуализм.

Создавались они, как правило, на периферии, где местные царьки были менее зашорены и хотели похвастаться перед столичным начальством чем-нибудь "этаким" - национальным по форме и социалистическим по содержанию. Вот и предоставляли архитекторам относительную свободу. А те действовали по принципу "гулять так гулять" и с удовольствием давали волю своей фантазии.

Знаки времени

В общей сложности семь лет работал Фредерик Шобэн над своей книгой. Ездить по разным странам ему не привыкать: сын француза и испанки, он родился в Камбодже, живет в Париже. И в бывших республиках СССР он не просто снимал. Шобэн говорит, что одним из главных мотивов, побудивших его взяться за этот проект, было желание, как он выражается, "установить контакт с незнакомыми мирами". Он считает постсоветские республики самыми экзотическими местами из всех, какие сегодня существуют.

А как относились жители стран и городов, в которых снимал Шобэн, к тому, что он делал? "Люди, живущие в зданиях, которые я фотографировал, или работавшие в них, как правило, не понимали и не разделяли моего интереса к этим объектам, - рассказывает Фредерик Шобэн. - А архитекторы, авторы проектов, с которыми я встречался, были рады, что кто-то интересуется их творениями. Им это льстило, потому что большинство из них сегодня пребывает в забвении. К тому же в разных странах на мою работу реагировали по-разному. У всех этих государств свои, непростые отношения с нынешней Россией. Стремлением окончательно порвать со своим прошлым в составе советской империи можно объяснить неприятие этого собрания под одной обложкой. В то же время отношение молодежи, похоже, начинает меняться. Новое поколение отнеслось с пониманием к моей идее и проявило наибольший интерес к самим этим зданиям".

Остается сказать о художественном качестве работ Шобэна. Хотя они были задуманы не как художественные фотографии, а скорее как документ, иллюстрация, многие из них великолепно передают атмосферу, антураж, ландшафтный контекст (ели в лучах заката, ледяные торосы, разбитый асфальт). Людей на этих снимках почти нет. Зато много знаков старения, разрушения: облезлая крыша, осыпавшая штукатурка, крошащийся бетон.

Шобэн сделал большое дело еще и потому, что увековечил эти объекты, часть которых явно не продержится долго. На одной из его фотографий - триумфальная арка в Тбилиси. В ней много советской помпезности, она и построена была для парадов и демонстраций трудящихся. В прежние времена ее называли "уши Андропова". Но что-то оригинальное в ней тоже есть. Точнее - было. Несколько лет назад арку снесли. Теперь здесь площадь, а напротив того места, где она была, построили пятизвездочный отель. Архитектура его неинтересна...

Автор: Ефим Шуман
Редактор: Дарья Брянцева

Хотите узнать, что еще фотограф относит к архитектурным шедеврам позднего СССР? Жмите на стрелки!