Проведение Дней стало уже традицией. Но на этот раз у зрителей театра «Ильхом» была уникальная возможность первыми в мире услышать новые тексты на русском языке. Переводы были предоставлены Институтом имени Гете в Узбекистане специально для ильхомовцев.

Ильхомовцы запрограммированы на успех

Проект получился. Им хватило сил, терпения, решимости. Ведь, наверное, кто-то мог и усомниться в успехе. Потому что судьба лишила ильхомовцев в этом году самого главного – их Мастера. Создатель знаменитого ташкентского театра Марк Яковлевич Вайль был убит в сентябре. И нынешние сценические импровизации немецких пьес стали первым проектом, который «Ильхом» осуществил без него.

Как говорит Борис Гафуров, исполняющий обязанности Художественного руководителя театра: «Сценические импровизации и раньше ставились режиссерской группой, сформированной из состава артистов театра. Но мы всегда знали, что потом, когда будет надо, он придет и подскажет, и все встанет на свои места. Мы первый раз работали без него. И это сложно. Сложно и страшно…»

Чем больше знакомишься с творчеством ильхомовцев, тем очевиднее становится, что какой-то неуспех в стенах этого ташкентского театра просто невозможно себе представить. Марк Вайль, кажется, как-то по-особенному «запрограммировал» своих учеников, «закодировал». Они работают на сцене каждый раз так, как будто понятия «завтра» в принципе не существует в природе. И зритель все это чувствует, и отдает свою энергию в ответ.

Сценические читки по-ильхомовски – особый термин в искусстве

Сценические читки в «Ильхоме» - это не совсем читки в традиционном понимании. Артисты не сидят в рядок на стульях и не читают по бумажке, редко отрывая глаза от текста. Сценические читки в «Ильхоме» - это практически готовые спектакли. Каждый – со своим сценическим решением. Собственно, о некоей «неокончательности» напоминает только то, что актеры держат в руках тексты пьес.

Такая форма работы с драматургией позволяет намного быстрее реагировать на появление чего-то нового. Полная свобода действий и отсутствие аналогий рождает свежие решения. Актриса театра «Ильхом» Алена Лустина выступила в роли режиссера первой из показанных на сцене театра пьес – «Любимые люди» молодого немецкого автора Лауры де Век.

Пьеса «Любимые люди»

Пьеса о компании молодых людей. Все они живут в Германии, учатся в университете, сдают экзамены, влюбляются, встречаются, сходятся, расходятся. За демонстративной отстраненностью, даже холодностью скрываются ранимые люди, которым хочется любви, тепла. Но какие-то обстоятельства, привычки, традиции в общении не позволяют им открыться, почувствовать то, что они могли бы почувствовать. Получается, что каждый замкнут на самом себе. Но когда «пена сходит», проблемы взаимоотношений обнажаются.

Скандальная пьеса Лутца Хюбнера

Еще одна пьеса, посвященная проблемам молодежи в Германии, называется «Дело чести». Автор - Лутц Хюбнер. Сюжет таков: двое юношей турецкого происхождения и две девушки отправляются вместе на прогулку в Кельн. По стечению обстоятельств между молодыми людьми возникает некое непонимание, напряженность. Молодые люди хотят одного, девушки – другого. Легкая изначальная напряженность постепенно перерастает в конфликт, ссору. Все заканчивается трагедией. В порыве какой-то невероятной, сложно объяснимой ярости совершается преступление. Одна из девушек умирает от многочисленных ножевых ранений.

Основана пьеса на реальных событиях, произошедших в Германии буквально два года назад. Пьеса в Германии не на шутку нашумела. Суд города Хаген даже запретил показывать ее в одном из местных театров. Причины – очевидная близость к реальным событиям, бестактность, неуважение к памяти, нарушение права людей на конфиденциальность и деликатность. «Ильхом» пьесу поставил. Институт имени Гете предварительно предложил ее для показа еще Марку Яковлевичу Вайлю. Именно он решил, что "Ильхом" должен поставить эту пьесу.

Как рассказывает руководитель Института в Ташкенте Кристиане Гюнтер, пьесы «Любимые люди» и «Дело чести» демонстрируют жизнь молодых людей в Германии с разных сторон, возможно, для кого-то неожиданных:

«Мы хотели этого, поскольку в театре работает много молодых актеров, да и публика зачастую юная. Этим людям интересно, как живут их сверстники в Германии и в Европе. Это непростые пьесы, неоднозначные, но они рассказывают о том, что имеет место. В пьесе «Дело чести» речь идет о столкновении различных культур. И мы очень хотели, чтобы именно эти многогранные пьесы были поставлены на сцене ташкентского театра «Ильхом», поскольку никто так, как они, не смог бы донести идею авторов до зрителей здесь, в Узбекистане».

«Свежие» пьесы и новые методы

По словам Алены Лустиной, работать над постановкой совершенно новых пьес всегда очень интересно, хотя и непросто. Актеры получают в руки текст буквально за две недели до сценической «читки». За очень короткий срок нужно все продумать, разобрать текст по кусочкам, определиться со всеми деталями: «Это же не классика, где уже что-то изначально известно, понятно. Здесь – что-то совершенно новое. И нужно все делать очень быстро. Быстро решить, что мы хотим донести, и быстро определиться, как это сделать».

Артисты «Ильхома» выдержали свой первый экзамен без Мастера. Причем кто-то из них, возможно, до сих пор даже не до конца понял, что произошло. Раньше Марк Вайль пришел бы и сказал, что было хорошо, а что не удалось. Сегодня им не с кем поделиться своими сомнениями. Но есть зрители, которые обожают свой любимый театр. Они скупили все билеты, пришли и после спектаклей долго не отпускали артистов со сцены. Зрителям в Ташкенте этот театр необходим, как воздух. И «Ильхом» продолжает жить и дарить энергию.

Театр живет и будет жить дальше

По словам Бориса Гафурова, артиста театра и и.о. Художественного руководителя: «Мы сохраним все то, что позволило нашему театру прожить так долго. Мы сохраним атмосферу любви друг к другу, ответственности друг за друга. Театр будет другим, но он будет жить. Надеюсь, среди наших артистов найдутся те, кто решится на режиссуру, начнет выпускать новые спектакли».

Как говорит Кристиане Гюнтер, руководитель Гете-Института в Ташкенте: «Мы все надеемся на то, что «Ильхом» будет жить очень-очень долго. И мне кажется, эти сценические импровизации показали путь, по которому пойдет театр. Он будет продолжать работать. Они сами себе доказали, что обладают фантастической энергией, что у них есть масса идей, что они талантливы безгранично: «Да, мы можем это. Несмотря на нашу страшную потерю…»

Дарья Брянцева, Ташкент – Бонн