1. Перейти к содержанию
  2. Перейти к главному меню
  3. К другим проектам DW

Тайна Боттичелли

Клаус Кремер, Наталия Королева28 сентября 2015 г.

Феномену Сандро Боттичелли, в творчестве которого художники черпают вдохновение и сегодня, посвящена выставка, развернутая в Берлине. В чем же тайна его гения?

Сандро Боттичелли. "Рождение Венеры"
Сандро Боттичелли. "Рождение Венеры"Фото: gemeinfrei

Далеко не все художники итальянского Возрождения получали заказы от столь могущественных и богатых людей, каковыми были Медичи - знаменитый род, члены которого неоднократно становились правителями средневековой Флоренции.

Сандро Боттичелли (1445-1510) судьба улыбнулась: с просьбой написать их портреты представители элитарного семейства обращались далеко не один раз, и за созданные для них картины денег не жалели. Не говоря о том, что благодаря рекомендациям Медичи у живописца появлялось и немало других заказчиков из числа итальянской знати.

Сандро Боттичелли. "Портрет молодого человека"Фото: picture-alliance/Heritage Images

Но больше всего доходов Боттичелли приносило создание полотен на религиозную тематику, а также алтарных икон. Распятие Христа, житие святых, воскрешение Богом или святым умерших людей, сцены из древнегреческих мифов, - такие сюжеты чаще всего просили Боттичелли изображать на холстах представители церкви. Подобные картины вообще пользовались большой популярностью в эпоху раннего Ренессанса. Как бы то ни было, на простои в работе живописцу жаловаться не приходилось.

Творить в прекрасной Флоренции

Сандро Боттичелли родился в семье простого дубильщика. Интерес к живописи пробудился у него в период, когда он был учеником у одного золотых дел мастера. И некоторое время спустя он начал учиться живописи у Филиппо Липпи, самого известного тогда флорентийского живописца.

Флоренция, которую называют колыбелью итальянского Возрождения, как раз достигла наивысшего расцвета. Город вырвался вперед в своем экономическом развитии, а также стал ведущим центром новой гуманистической культуры, пронизанной идеей духовного развития человека. Как бы то ни было, в 1470 году, уже три года спустя после окончания учебы у Липпи, Боттичелли смог открыть свою собственную мастерскую. С тех пор его творчество не знало преград.

В берлинской экспозицииФото: picture-alliance/dpa/J. Carstensen

Золотой век флорентийского искусства завершился в 1492 году, со смертью главы Флорентийской республики в эпоху Возрождения Лоренцо де Медичи. Два года спустя члены семьи Медичи были изгнаны из города. Флоренция стала приходить в упадок, в ней начались беспорядки. Но, несмотря на все это, творчество Боттичелли не прерывалось. Он продолжал создавать произведения, которые по сей день продолжают завораживать людей.

Художник отошел от работы, когда постарел, и здоровье его было сильно подорвано. В последние годы он жил только благодаря поддержке состоятельных людей, продолжавших преклоняться перед его талантом. В мае 1510 года Сандро Боттичелли не стало. После смерти мастера о нем на несколько столетий забыли. Интерес к творчеству живописца оживился лишь в XIX веке: его мироощущение и глубокая духовность были очень близки художникам того времени. Как никто другой из старых мастеров Боттичелли вдохновляет и представителей современного искусства. Его творения сумели пережить свое время.

Неудивительно поэтому, что именно феномену Сандро Боттичелли решила посвятить открывшуюся 24 сентября выставку Берлинская картинная галерея (Berliner Gemäldegalerie). На ней представлено 50 его полотен. Эти творения экспонируются в сочетании со 100 работами художников, черпавших вдохновение в его произведениях. Среди них - произведения живописи, графики, скульптуры, моды и дизайна, а также фотографии и видео-инсталляции, которые создали Эдгар Дега, Рене Магритт, Энди Уорхол, Синди Шерман. Экспозиция называется "Возрождение Боттичелли" ("The Botticelli Renaissance"). Она работает до 24 января 2016 года.

Пропустить раздел Еще по теме

Еще по теме

Показать еще
Пропустить раздел Топ-тема

Топ-тема

Пропустить раздел Другие публикации DW