Она никогда не планировала быть руководителем балетного театра в Вуппертале. Но, став им после долгих уговоров, совершила революцию, превратив ранее мало кому известный театр в экспортный продукт немецкой культуры, известный во всем мире. Сегодня труппу возглавляет 60-летний Луц Фёрстер (Lutz Förster). Его задача - с одной стороны, сохранить легендарное наследие Пины Бауш, а с другой, привнести в него что-то новое.

Луц Фёрстер, ныне еще и профессор Университета искусств "Фолькванг" в Эссене, с 1975 года - танцор Театра Пины Бауш (Tanztheater Pina Bausch). К юбилейному сезону труппа подготовила ретроспективу произведений Пины Бауш - проект под названием Pina40. Открывает сезон "Палермо Палермо". Идея этой постановки, как и многих другие, родилась за пределами Германии. Источником вдохновения для Пины Бауш стала жизнь сицилийского города.

Культурная встряска

"Мне не интересно, как люди двигаются, мне интересно, что ими движет", - слова Пины Бауш важны также и для постановки "Палермо Палермо". Далекая от мира искусственного изящества классического балета, Пина всегда искала то, что окрыляет, воодушевляет людей или, наоборот, их угнетает.

Генеральная репетиция за день до открытия сезона. Луц Фёрстер кое-что исправляет, но совсем не так, как это делала его предшественница. Нередко перед самой премьерой она полностью меняла хореографию. "Я не хореограф, я здесь, чтобы вдохнуть в прежние постановки новую жизнь, и чтобы театр не переставал двигаться вперед", - поясняет свою функцию руководитель труппы.

Луц Фёрстер был свидетелем того, с каким упорством и терпением тонкая и сдержанная Пина Бауш совершала революцию. Она смело шла на конфликт с консервативной вуппертальской публикой, устраивая провокации. Одна из них - постановка "Синяя Борода" - кошмарная оргия разрушения, соседствовавшая в программе с солидными операми и безобидными опереттами. "Это было шоком для людей, - вспоминает Фёрстер, - и продолжалось довольно долго, пока не появилась другая публика: люди из театральной среды".

Успех за рубежом

За границей, говорит он, все было иначе: "Там мы столкнулись с прекрасной и восторженной реакцией публики". Ничего удивительного в этом нет, ведь труппу приглашали на многие фестивали, где собирались художники-авангардисты и заинтересованные зрители.

И, все же, это не было единственной причиной, по которой зарубежье имело такое значение для Пины Бауш. "Ей нравилось знакомиться с другими культурами", - рассказывает Луц Фёрстер, - Ее интересовал в первую очередь человек. Ей не очень-то нужно было ходить в музеи и театры. Она всегда хотела быть там, где были люди".

Так возникли танцевальные постановки, связанные с местами за пределами Германии: будь то о Палермо, Рим, Сан-Паулу, Стамбул или Гонконг. Это тоже способствовало мировому успеху. "Я все больше восхищаюсь Пиной. Она создала нечто универсальное, то, что находит понимание у людей по всему миру", - говорит Фёрстер. И в свой юбилейный сезон Театр Пины Бауш отправляется на гастроли: по Европе, в Японию, Корею, Гонконг и Канаду. До сих пор, спустя четыре года после смерти его основательницы, балетный театр из маленького Вупперталя повсюду ждут с нетерпением.

Широкий диапазон

Наследие театра - одновременно и счастье, и проклятие. Известный театр мог бы, пожалуй, гастролировать по миру еще много лет, показывая постановки Пины Бауш и не теряя популярности. Юбилейный проект "Пина40" полностью посвящен прежним постановкам. Но для сохранения жизнеспособности необходимы свежие идеи.

"У нас есть танцоры в возрасте 20, 30, 40, 50 и 60 лет. Такое редко где встречается, - говорит Фёрстер. - Это большое преимущество при постановке многих пьес, но все же с этим связаны и проблемы". Труппа нуждается в молодых актерах. Однако для этого не хватает средств. Недавно город Вупперталь даже закрыл свой драматический театр. И в этом положении принять на работу дюжину новых танцоров, конечно, невозможно.

Художественная переориентация - тоже задача не из простых. О новой концепции Фёрстер пока не берется говорить конкретно. "Нужен некий баланс. Необходимо сохранить наследие Пины и одновременно искать новый путь, не боясь экспериментов", - отмечает нынешний руководитель театра.

.