Эрнст Неизвестный скончался в Нью-Йорке в возрасте 91 года.
Реклама
В Нью-Йорке на 92-м году жизни умер знаменитый скульптор Эрнст Неизвестный. Об этом во вторник, 10 августа, сообщает радио "Свобода" со ссылкой на друзей скульптора, а также агентство ТАСС со ссылкой на его близкого друга Джеффа Плюмеса, по словам которого Неизвестный скончался в больнице, куда его увезли из-за сильных болей в желудке.
Эрнст Неизвестный родился в Екатеринбурге. Его отец был врачом, мать, прожившая 102 года, - поэтом и детским прозаиком. В 1942 году будущий скульптор, подделав документы, ушел на фронт. В 1945 году после ранения был демобилизован. Учился в Риге и в Москве. С середины 1950-х годов участвовал в групповых выставках, включая знаменитую выставку в Манеже в 1963 году, на которой Неизвестный вступил в спор с Никитой Хрущевым.
Неизвестный покинул СССР в 1976 году. В следующем году поселился в Нью-Йорке, где и проживал до смерти. Скульптуры и иные работы Эрнста Неизвестного находятся во многих городах бывшего СССР, а также в США, Египте и других странах.
Смотрите также:
Эволюция скульптуры в Музее Лембрука
Музей имени Вильгельма Лембрука в немецком Дуйсбурге отмечает 50-летие. Его уникальная коллекция наилучшим образом отражает развитие современной скульптуры.
Фото: DW/S.Oelze
Центр современной скульптуры
В 1964 году Дуйсбург был одним из богатейших городов Германии. Не удивительно, что центр скульптуры ХХ века решили основать именно здесь. Первый музей современного искусства в послевоенный период стал посвящением творчеству скульптора Вильгельма Лембрука (Wilhelm Lehmbruck), родившегося недалеко от Дуйсбурга.
Фото: DW/S.Oelze
Музей как гезамткунстверк
Лучшее место для музея трудно себе представить: он расположен в парке, недалеко от железнодорожного вокзала и пешеходной зоны. Автор проекта Манфред Лембрук (Manfred Lehmbruck), сын скульптора Вильгельма Лембрука, - признанный мастер музейной архитектуры.
Фото: lehmbruck museum/bernd kirtz
В духе модернизма
Манфред Лембрук придерживался эстетики модернизма, радикализировав ее основные черты. У музея нет стен, их заменяют стеклянные фасады. Нет четкого разграничения между этажами, между внутренними помещениями и пространством снаружи. До сих пор музей считается чудом архитектурного искусства.
Фото: DW/S.Oelze
Соло для Лембрука
Манфред Лембрук построил не только первый музей современного искусства в послевоенное время, он создал музей скульптур своего отца. С помощью архивных снимков его сотрудникам удалось восстановить первую выставку 1964 года. Отличительной особенностью скульптур Лембрука являются удлиненные конечности фигур.
Фото: DW/S.Oelze
Жертва эпохи
Вильгельм Лембрук умер в 1919 году. Национал-социалисты причислили его искусство к "дегенеративному". Создание музея современной скульптуры должно было реабилитировать имя скульптора. Насколько удачно эта идея воплощена, демонстрирует восстановленная выставка.
Фото: DW/S.Oelze
Главные вехи
Послевоенной скульптуре в музее отводится центральное место. Выставочный зал, обращенный к парку, знакомит с главными вехами становления этого вида искусства за последние сто лет. Без претензий на всеобъемлемость, экспозиция делает очевидными изменения в обществе и искусстве.
Фото: DW/S.Oelze
Развитие абстракции
С развитием модернизма значительно изменились и представления о скульптуре. Теперь объектами изображения были не только человеческие фигуры, животные и натюрморты, распространенные в ХIХ веке. Так, в 1914 году Рудольф Беллинг (Rudolf Belling) представил свою первую абстрактную работу "Трезвучие" ("Dreiklang"), выполенную с учетом законов гармонии.
Фото: DW/S.Oelze
Случайность и игра
Дадаизм привнес в искусство пластики понятия "случайности" и "игры". Работы, изображающие повседневные предметы, как, например, сушилка для бутылок Марселя Дюшана или утюг с гвоздями Мана Рэя (Man Ray) совершили революцию в истории скульптуры. Влияние сюрреализма становится заметным, например, в работах Макса Эрнста (Max Ernst).
Фото: DW/S.Oelze
Интерактивные скульптуры
На выставке представлены работы, прославившие швейцарского скульптора Жана Тэнгли. Нажимаешь кнопку - и начинается дребезжание колес, скрип ржавого железа, звон цепей. Машины-скульптуры, выполненные из металлолома, вовлекают зрителя в творческий процесс. Основной посыл художника: движение вместо застоя, удовольствие вместо перфекционизма.
Фото: DW/S.Oelze
Минимализм
В 60-е годы скульптура освобождается от привязки к материальному. Особенно хорошо это видно в работах американца Дэна Флавина. Всего около 900 скульптур составляют основу музейного собрания в Дуйсбурге. Ни в одном другом музее Европы развитие этого вида искусства не прослеживается так ясно, как здесь.