12 октября в Москве стартует XII международный фестиваль-школа современного искусства "Территория". Каким он будет в этом сезоне? Обзор DW.
Реклама
"Территория" уже больше десяти лет открывает российскому зрителю новые театральные имена, представляет классику авангарда и экспериментирует с формой. Каким фестиваль будет в этом сезоне?
"Территория"Серебренникова
На пресс-конференцию, предварившую открытие, пришли все члены арт-дирекции - за исключением Кирилла Серебренникова, который находится под домашним арестом. А ведь именно с него и началась история фестиваля. По словам Евгения Миронова, идея создать фестиваль-школу пришла Серебренникову в 2004 году, и худрук "Театра Наций" с восторгом ее поддержал.
Евгений Миронов зачитал журналистам часть послания участникам фестиваля, которое Кирилл Серебренников успел подготовить до ареста: "… сегодня современный театр - это не просто важнейшее, передовое, а значит, мощное, влиятельное, смыслообразующее искусство, но и опасное. Таким, каким он стал сегодня в России, он не был фактически никогда!"
По словам пресс-секретаря фестиваля Егора Хлыстова, арест Серебренникова не оказал существенного влияния на подготовку "Территории". Основная работа, в частности - выбор спектаклей и сбор программы, была завершена примерно за полгода до ареста режиссера. На вопрос DW о том, как же в таком случае будет проходить подготовка к фестивалю 2018 года, он ответил, что члены арт-дирекции постоянно поддерживают контакты друг с другом. "Звонки сейчас невозможны, но они общаются через адвоката", - отметил пресс-секретарь. "История "Территории" продолжается, несмотря на все эти печальные события", - заверил в свою очередь журналистов худрук "Театра Наций" Евгений Миронов.
Германия на "Территории"
Зрителей в этом году ждет обширная программа. Доброй традицией "Территории" уже стали выступления немецких театров. По словам арт-директора фестиваля Романа Должанского, Германия намного ближе России, чем другие великие театральные державы мира. "Немецкий театр - это зеркало, в которое мы смотримся. Мы пытаемся в чужом опыте увидеть преимущества и недостатки своего", - ответил арт-директор на вопрос DW.
Самый экспериментальный пункт программы этого сезона - проект "Новый мир", который проводится фестивалем "Территория" совместно с фестивалемNordwind (Германия) и представляет собой серию театрализованных дискуссий. Это будут не просто "театральные посиделки", а интеллектуальные беседы с элементами шоу. Благотворительность, гражданское общество и фобии станут темами дискуссий, а их модератором выступит режиссер-постановщик Константин Богомолов. Но, пожалуй, самое интересное - это то, что в "Новом мире" нет сценария, а ход действия будет зависеть только от зрителя.
Свою новую постановку покажут в Москве обладатели "Серебряного Льва" Венецианской биеннале из немецко-швейцарской театральной группы Rimini Protokoll. Два года постановщики ездили по Швейцарии, общаясь с врачами, сотрудниками похоронных бюро, священниками, юристами, неврологами и пенсионерами, а итогом работы стал совместный со швейцарским театром Vidy-Lausanne спектакль "Наследие. Комнаты без людей", пытающийся описать и осмыслить путь человека к смерти.
Впервые участником фестиваля станет знаменитая немецко-британская команда Gob Squad, которая приезжает в Москву, чтобы поставить свое прочтение романа Льва Толстого "Война и мир". Сами создатели характеризуют спектакль как "историческое дефиле". На сцене появятся Владимир Ленин и Мэрилин Монро, а также современные политики.
Кино про революцию
Не прошла "Территория" и мимо одной из главных тем года. Фильм о русской революции "1917 год - истинный октябрь" из Германии на фестиваль привезет режиссер и драматург Катрин Роте (Katrin Rothe). Главные герои фильма - Владимир Маяковский, Казимир Малевич, Максим Горький и Зинаида Гиппиус. С помощью анимированных знаменитостей режиссер делает попытку воссоздать события с февраля по октябрь 1917 года. "Мультфильмы позволяют по-иному посмотреть на известные исторические события и увидеть что-то новое. В традиционных жанровых решениях это просто уже не работает", - говорит арт-директор "Территории" Роман Должанский.
Фестиваль будет проходить в Москве с 12 по 25 октября. Более подробно с программой можно ознакомиться на его официальном сайте.
Смотрите также:
10 самых красивых старинных театров Германии
Европейский маршрут исторических театров проходит через несколько стран. Мы представляем 10 старинных театров Германии - великолепных образцов архитектуры и сценического искусства.
В живописном курортном городке Бад Лаухштедт (Bad Lauchstädt) в 1802 году Йоганн Вольфганг фон Гёте отстроил театр, полностью отвечавший его требованиям. Он был оснащен самой современной сценической техникой того времени, позволяющей менять декорации и уровни сцены во время действия. Сегодня в театре идут драматические, оперные и балетные спектакли.
Фото: DW
Путбус на Рюгене
"Свой" город Путбус (Putbus) отпрыск древнего княжеского рода Вильгельм Мальте Первый распорядился отстроить на северогерманском острове Рюген. Как и полагается каждому порядочному городу, в 1821 году в приморской резиденции создали театр. В 1998 году, после многолетнего и основательного ремонта, он снова открыл свои двери. С тех пор здесь показывают более 300 спектаклей в год.
Фото: picture alliance/Arco Images GmbH
В стиле рококо
Дворцовый театр в стиле рококо, построенный в 1752 году в Шветцингене, - самый старый из сохранившихся многоярусных театров Европы. Театр отличается превосходной акустикой и уникальной сценой, задняя стена которой открывается и перед зрителями "оживает" декорация - панорама роскошного парка. Важнейшее событие - фестиваль музыки Моцарта, который проходит здесь осенью.
Фото: Tobias Schwerdt
Люстра во дворце
Дворцовый театр в Людвигсбурге построили в резиденции герцогов (позже королей) Вюртембергских. В 1812 году зрительный зал был оформлен в стиле классицизма. Убранство и сценическая техника старинного здания, как и великолепная люстра, поднимающаяся перед спектаклями, чтобы не мешать зрителям верхнего яруса, почти полностью сохранились до наших дней.
Фото: STAATLICHE SCHLÖSSER UND GÄRTEN
В честь выдающегося немецкого актера
Крупнейший дворцовый комплекс эпохи раннего барокко в Германии - замок Фриденштайн в городе Гота, бывшая резиденция герцогов Саксен-Кобургготских. Расположенный в нем старейший барочный театр мира носит имя выдающегося немецкого актера Конрада Экхофа. Он был открыт в 1681 году.
Фото: picture alliance/ZB/M. Reichel
Зал на 190 зрителей
В своей летней резиденции, в Нойбранденбурге, построил театр и герцог Адольф Фридрих IV. В 1797 году фахверковое здание придворного театра открыло свои двери. Здание чудом пережило бомбежки и пожары Второй мировой войны. В начале 1990-х годов его отреставрировали, и сегодня сюда снова приходят зрители - правда, не больше 190 человек.
Фото: picture-alliance/dpa/J. Metzner
История в Мейнингене
Саксонского герцога Георга Второго прозвали "театральным герцогом". Мейнингенским театром занимался он лично, и под его руководством спектакли перестали быть бенефисом звезд и примадонн. Был создан великолепный ансамбль, оттачивались массовые сцены, все было подчинено единому замыслу. Свидетели ушедших эпох - 280 оригиналов декораций, иллюстрирующих развитие сценического искусства.
Фото: picture alliance/B. Schleep
Любительский театр в Кохберге
Любительский театр - часть архитектурного ансамбля обрамленного великолепным парком замка Кохберг. Расположенное неподалеку от Веймара поместье принадлежало во времена Гете его подруге Шарлотте фон Штайн. Она и организовала здесь театр. В отреставрированном здании, построенном в 1800 году и вмещающем всего 75 зрителей, сегодня дают спектакли летом, для туристов.
Фото: picture-alliance/dpa/M. Schutt
Вагнер в Байройте
Байройтский фестивальный театр - возможно, самый знаменитый театр Германии. Его построили в 1872-76 годах под руководством самого Рихарда Вагнера. Главный репертуар и составляют оперы выдающегося немецкого композитора во время ежегодного фестиваля музыки Вагнера.
Фото: picture-alliance/akg
Кельнские куклы
Актеры этого кельнского театра - тростевые куклы, символизирующие типичных городских обитателей старых времен. Среди них - сам Хеннесхен, очень похожий видом и характером на Петрушку, его подружка Бербельхен, простачок Тюннес и пройдоха Шель. Театр "для зрителей больших и маленьких, а также для всей семьи" был основан в 1802 году и продолжает делать аншлаги и сегодня.
Жизнь без танца? Для Пины Бауш это было немыслимо. Ее танцевальная труппа - одна из визитных карточек немецкой культуры...
Фото: Zerrin Aydin-Herwegh
"Соло для Пины"
"У меня еще страшно много планов - я снова хочу больше танцевать сама": эти слова Пина Бауш произнесла в 2007 году, получая знаменитую Премию Киото. Два года спустя ее не стало.
Мы видим Пину Бауш в одной из ее первых ролей: в балете "Пассакалия и фуга до-минор" в постановке Дорис Хамфри 1960-го года. Пина (в кадре слева на первом плане) - студентка Джульярдской школы в Нью-Йорке.
В 1962 году Пина Бауш возвращается в Европу и становится солисткой, а потом и руководительницей балета в Эссене. В 1973 году создает собственную труппу в Вуппертале. Ее фирменный прием - сочетание поэтического и повседневного. "Самые простые движения могут хорошо исполнять только самые лучше танцовщики", - говорила Бауш.
"Родным домом" театра Пины Бауш становится кинотеатр "Лихтбург" - именно его интерьер воссоздан на выставке, которая проходит в Федеральном выставочном зале в Бонне.