"Флоренция!" – именно так, с восклицательным знаком, называется выставка, которая проходит сейчас в Федеральном выставочном зале Bundeskunsthalle в Бонне. Восклицательный знак не случаен: экспозиция рассказывает о городе, который по праву считается колыбелью эпохи Возрождения.

Райский образ

Из множества блистательных свидетельств флорентийского величия, представленных на выставке, я бы выделил полотно Доменико ди Микелино "Аллегория "Божественной комедии" (на заглавной иллюстрации). Аллегория весьма прозрачна. В центре фрески - Данте Алигьери, один из величайших сынов Флоренции, автор бессмертного шедевра, который он сам, кстати, назвал просто комедией, а эпитет "божественная" добавили читатели и издатели. Справа от Данте открывается - или разверзается, как сказал бы поэт - вход в ад. Слева, с противоположной стороны, тянутся к небу башни и купола Флоренции. А что противоположно аду? Конечно же, рай!

И хотя для самого Данте Флоренция отнюдь не всегда оставалась раем, и он был изгнан из родного города черными гвельфами (сторонниками папской власти из числа знатных аристократов), великий поэт с нежностью вспоминал те времена, "когда государство верно держало всему счет и во всем знало меру".

В "Божественной комедии" очень много политических аллюзий и гражданских мотивов. Но земные эти заботы мало волнуют нас, сегодняшних, да и реальные детали междоусобиц и распрей, о которых говорится в поэме, давно забылись, утратив смысл для современного читателя. Но остался образ Флоренции. Райский образ. И это не просто некий отвлеченный, приукрашенный ностальгией романтический идеал. Остались вещественные свидетельства величия. Флорентийский диалект лег в основу литературного итальянского языка, флорентийская валюта - флорин - стала образцом для других европейских стран.

Об этих заслугах Флоренции также рассказывает выставка в Бонне. Но этого все же, наверное, было бы не вполне достаточно для того, чтобы считать Флоренцию городом с восклицательным знаком. Самое главное, самое великое - это то, чем была (и осталась навеки) Флоренция в европейской и мировой культуре, а именно - колыбелью эпохи Возрождения. Здесь творили Микеланджело и Донателло, Леонардо да Винчи и Боттичелли, Джотто и Фра Анжелико, Данте, Боккаччо, Петрарка... Флоренция дала миру Галилея и Америго Веспуччи, а спустя несколько столетий в "Цветущей" - именно так переводится название Флоренции - сочиняли музыку Франц Лист и Петр Ильич Чайковский (он писал здесь "Пиковую даму"), заканчивал "Идиота" Достоевский.

Легкие камни

Трудно переоценить значение Флоренции для мировой культуры и... для мировой экономики. Уже в начале XIV века Флоренция была одним из крупнейших городов Средневековья (ее население составляло 100 тысяч человек), крупнейшим торговым центром, чье влияние распространялось далеко за пределы Тосканы. Флорентийские купцы поддерживали тесные связи со многими странами. Завоевание богатой Пизы открыло им путь к морю. И в экспозиции рядом с драгоценными образцами парчовой одежды, расшитой золотой нитью (такие носили и купцы), вексельными обязательствами пятивековой давности и россыпями золотых монет лежат модные во Флоренции Медичи ковры из Персии.

Кстати, о векселях. Эти письменные денежные обязательства - тоже одно из наследий Флоренции. Поэтому почти вся терминология, связанная с векселями (трассант – кредитор, индоссамент – передаточная надпись на ценной бумаге и так далее), пришла из итальянского языка. При этом надо подчеркнуть, что именно богатство Флоренции, ее купцов и ее правителей, щедро, как мы сказали бы сегодня, спонсировавших таланты, способствовало расцвету искусств. Характерно, что, скажем, о работе гениального Джотто в этом городе историки узнали из нотариальных записей, связанных с его коммерческой деятельностью. Джотто сдал в аренду ткацкий станок, взяв за аренду, кстати говоря, драконовские проценты.

Флоренция была и важнейшим религиозным центром эпохи. Знаменитый кафедральный собор Санта-Мария-дель-Фьоре, огромный и вместе с тем необыкновенно изящный, стал не только символом Флоренции, но и эпохи Просвещения, порвавшей с мрачным Средневековьем. Большой макет Дуомо занимает в боннской экспозиции самое почетное место: рядом с витриной, в которой находится пергамент с записью "Божественной комедии". Красный купол собора словно плывет над городом. "Камни Флоренции, так кажется, легче, чем камни, из которых сложены другие города", - писал один из русских путешественников.

Флоренция знала толк в красоте и гармонии. Здесь были созданы многие бессмертные шедевры: "Мона Лиза" Леонардо да Винчи и "Давид" Микеланджело. В значительной мере расцвету искусств способствовало семейство Медичи - флорентийских олигархов, из династии которых вышли и герцоги Тосканские, и римские папы. Особенно прославился своим меценатством Козимо ди Медичи. При нем во Флоренции была основана Академия изящных искусств, в здании которой сейчас и стоит оригинал пятиметровой мраморной статуи Давида, созданной Микеланджело. Между прочим, инициатором и главным заказчиком этой, возможно, самой знаменитой скульптуры в истории стала гильдия торговцев шерстью. Они богатели сами и обогащали – в том числе духовно – свой родной город, своих земляков и своих потомков.