Юлиан Фаульхабер наблюдает за объектами еще на этапе строительства. Как только здание сдано в эксплуатацию, но первые посетители еще не побывали внутри, фотограф делает снимки этих безлюдных пространств.

Фотографиии идеальных пространств со всего мира Юлиан Фаульхабер объединил в серию "LDPE" ("Полиэтилен низкой плотности"). Это название подчерквает искусственность и нарочитое совершеннство современной архитектуры. Пространства, лишенные присутствия человека, напоминают театральные декорации.

По мнению фотографа, в современном обществе потребления содержание продукта отходит на второй план. Главное - внешний вид, оболочка, дизайн упаковки. То же правило действует в архитектуре.

На снимках немецкого фотографа можно встретить пустые кинотеатры, концертные залы, автозаправки и бизнес-центры, - в этих зданиях мы бываем практически каждый день, но никогда не видим их без людей.

Немецкий фотограф использует аналоговую камеру и не обрабатывает свои снимки на компьютере. Чтобы подчеркнуть безупречные линии и пропорции, некоторые снимки Фаульхабер делает ночью.

Работы немецкого фотографа можно увидеть на выставке "Идеальные пространства Юлиана Фаульхабера" в Центре фотографии имени братьев Люмьер в Москве с 31 января по 15 апреля 2018 года.

Двойная выставка австрийского скульптора Эрвина Вурма (Erwin Wurm) открылась в пятницу, 7 июля, в Дуйсбурге. Она проходит здесь сразу в двух местах - музее современного искусства Кюпперсмюле (Museum Küppersmühle) и музее Лембрука (Lehmbruck-Museum). На этой фотографии - даже не два, а сразу три Эрвина Вурма.

Один из экспонатов выставки - работа 2007 года "Ментальный красный" ("Mentales Rot") в музее Кюпперсмюле. Экспозиции будут открыты до 3 сентября (Кюпперсмюле) и 29 октября (Музей Лембрука).

Работы этого скульптора, родившегося в 1954 году в городе Брукк-ан-дер-Мур, известны во всем мире. Необычные и остроумные, его произведения часто показывают повседневные предметы или ситуации в необычном контексте. Среди "фирменных" объектов Эрвина Вурма - такие гнутые, деформированные или раздувшиеся машины кричащих цветов. Эта фотография была сделана на одной из выставок прошлых лет.

В 2012 году Эрвин Вурм демонстрировал свои идеи и произведения в берлинском культурном центре Martin-Gropius-Bau. Выставка была посвящена толкованию реальности в средствах массовой информации. Художник постоянно следит за происходящим вокруг него и визуально комментирует это посредством своих работ.

Многие произведения Вурма нередко демонстрируются не в музейных залах, а на улицах и площадях, привлекая внимание и требуя незамедлительной реакции. К числу таких работ, своего рода классике жанра, относится эта гнутая яхта "Недоразумение" ("Missverständnis"). На этом фото - в Эмдене в 2010 году в рамках выставки "Реализм - приключение действительности".

Некоторые произведения Вурма в прямом смысле ставят мир с ног на голову. Несколько лет назад в этом могли убедиться посетители его выставки в Гамбурге, на которой демонстрировалась работа "Герр Краузе возвращается домой после попойки" ("Herr Krause kommt nach Hause nach der Sause "). Экспозиция была посвящена "смешной жизни серьезного человека и серьезной жизни смешного человека".

В поле творческого зрения Эрвина Вурма попадают не только обыденные предметы и бытовые объекты, но и люди - вполне реальные индивидуумы, которых он подвергает разного рода забавным и гротескным трансформациям. Они изображают, например, художника, проглотившего Землю, а также художника, проглотившего Землю, когда ее еще считали плоской.

Эрвин Вурм также охотно обращается к теме мобильности - одной из центральных тем современности. Автомобиль для него - идеальный повседневный объект, с помощью которого человек себя идентифицирует. С помощью машины человек показывает свой статус, принадлежность к определенной социальной группе, демонстрирует свои финансовые возможности. Этот "Порше" буквально раздуло от самолюбования.

"Я - противник гедонизма в искусстве, так как уверен, что пафос принижает человека", - подчеркнул Эрвин Вурм несколько лет назад в одном из своих интервью.