Посещение музея - удовольствие не из легких. Проблема не только в том, что, например, Лувр и Эрмитаж требуют от посетителя хорошей физической подготовки, чтобы в сжатые сроки обежать многокилометровый художественный паркур. Дело еще и в том, что за любым поворотом может оказаться артефакт, который во благо или во вред вывернет душу наизнанку. О влиянии искусства на психическое и физическое самочувствие человека давно известно. Но что именно ощущает человек, глядя на абстрактное полотно Герхарда Рихтера (Gerhard Richter), на мадонну Рафаэля или на провоцирующую инсталляцию Грегора Шнайдера (Gregor Schneider)? Разобраться в этом решили участники одного любопытного междисциплинарного проекта в Швейцарии.

Галопом по эпохам

Художественный музей в швейцарском городе Санкт-Галлен располагает великолепным и по-своему уникальным собранием произведений искусства. У этого собрания нет четкого профиля и строгих временных рамок. В нем представлены импрессионисты и поп-арт, живопись и скульптура. Коллекция эклектична, потому что собрана из многочисленных частных даров коллекционеров, предоставивших музею своих Моне и Уорхоллов.

В ожидании особого момента

Недавно в музее открылась выставка, которая носит название "11:1", по числу частных коллекций, собранных в одной экспозиции. Посетитель в буквальном смысле перепрыгивает из эпохи в эпоху, от стиля к стилю. Вдобавок ему предлагают надеть черную перчатку и стать участником эксперимента.

Как рассказывает руководитель проекта Мартин Трёндле (Martin Tröndle): "Нас интересует совершенно особый момент, который вы, наверняка знаете из собственного опыта: вы приходите в музей, проходите через один зал, другой, третий, и вдруг перед, скажем, двадцатым по счету произведением искусства останавливаетесь как громом пораженные. Вы не можете оторвать глаз, у вас вспотели ладони, мурашки бегут по спине. Вас переполняют эмоции - причем, совсем не обязательно, что только приятные. И вот этот момент индивидуального контакта человека с артефактом мы хотим уловить и проанализировать".

По следу эмоций

Перчатка, которую надевают посетители музея у входа, регистрирует траекторию движения посетителя по выставочным залам и время, проведенное перед тем или иным произведением искусства. Особая мембрана на перчатке снимает электрокардиограмму биений сердца, а своего рода детектор лжи фиксирует, когда именно, при взгляде на какую картину, скульптуру или фотографию у участника эксперимента вспотели ладони, что является признаком эмоционального возбуждения. Данные в режиме реального времени передаются на центральный компьютер, где на их основе, а также с учетом информации, полученной от посетителя до и после знакомства с выставкой, составляется карта индивидуального контакта человека с искусством.

По словам Мартина Трёндле: "Каждый участник эксперимента получает на выходе свою индивидуальную карту, на которой отображена траектория движения и кульминационные моменты эмоциональной и когнитивной реакции на искусство. Но и это еще не все. С нами работает медийный художник, который превращает собранные фоновые данные в звуковой коллаж".

Посетители в восторге. Ученые делают первые выводы. "Одно совершенно ясно: восприятие искусства - это сугубо индивидуальное дело. Как отпечатки пальцев. У каждого - своя реакция",- говорит Мартин Трёндле.

Между тем, представители мира искусства со скепсисом следят за ходом эксперимента в Швейцарии. Ведь если кураторы и спонсоры начнут ориентироваться на самочувствие публики, то очень скоро музеи закроются. Ведь всегда найдется человек, у которого при виде Моне, Рембрандта или Рубенса застучит в висках или вспотеют руки. А что уж говорить о намеренно провоцирующем современном искусстве?

Автор: Элла Володина
Редактор: Ефим Шуман