Что объединяет одного из ключевых мыслителей Просвещения, главного романтика Германии и последнюю завершенную симфонию Бетховена? 2024 год станет для них юбилейным.
Реклама
Наступивший год обогатит культурную жизнь Германии сразу несколькими круглыми датами. DW перечисляет основные события.
Юбилейный год Канта
До 17 марта экспозиция в федеральном выставочном зале Bundeskunsthalle в Бонне рассказывает об эпохе Просвещения и немецком философе Иммануиле Канте (Immanuel Kant), родившемся 22 апреля 1724 года и умершем 12 февраля 1804 года. Выставка построена вокруг четырех вопросов, на которые, как считал один из ключевых мыслителей Просвещения, философия должна ответить человечеству: "Что я могу знать? Что я должен делать? На что я могу надеяться? Что такое человек?"
Окунуться в эпоху помогут картины, графические работы, научные инструменты, карты и рукописи, а также интерактивные стенды. Биография Канта была тесно связана с городской средой Кёнигсберга, поэтому кураторы фактически воссоздали этот город эпохи барокко, полностью разрушенный во Вторую мировую войну.
Реклама
Переосмысление образа женщины в итальянском экспрессионизме
Сразу два музея ФРГ покажут работы итальянского художника и скульптора Амедео Модильяни. Зрители не только погрузятся в космополитическую парижскую среду, но станут свидетелями сравнений экспрессиониста-итальянца с живописцами из немецкоязычных стран, а также получат возможность по-новому оценить образ женщины в творчестве художника, родившегося 140 лет назад. Первую за 15 лет ретроспективу работ Модильяни в Германии до 17 марта можно увидеть в Государственной галерее Штутгарта, а с 27 апреля по 18 августа - в музее Барберини в Потсдаме.
Кроме того, музей Барберини до 1 апреля демонстрирует произведения норвежского живописца Эдварда Мунка. Уроженец восточной Норвегии, Мунк известен как мастер отражения основных человеческих эмоций. Однако акцент выставки под Берлином сделан на его изображениях природы, отражающих ее динамичность и изменчивость. Еще одна выставка Мунка проходит в Берлинской галерее до 22 января.
Последняя симфония Бетховена
Весной культурный мир отметит 200-летие Девятой симфонии Людвига ван Бетховена (Ludwig van Beethoven). Премьера музыкального произведения состоялась 7 мая 1824 года в венском Кернтнертортеатре. Ровно два века спустя, 7 и 8 мая, последняя завершенная симфония Бетховена, рукопись которой включена в список объектов всемирного документального наследия "Память мира", прозвучит в вуппертальском Stadthalle. А 21 июня ей можно будет насладиться в оперном театре Бонна, родного города композитора.
Одним из самых ожидаемых событий станет 250-летие со дня рождения Каспара Давида Фридриха (Caspar David Friedrich), наиболее известного представителя раннего немецкого романтизма. Юбилею главного романтика Германии посвящены выставки не только в самой ФРГ, но и за ее пределами.
Гость из золотого века нидерландской живописи
Далеко не все ожидаемые экспозиции приурочены к юбилейным датам. Так, с 12 июля по 3 ноября Берлинская картинная галерея проведет крупную выставку видного представителя золотого века нидерландской живописи Франса Хальса. Один из признанных мастеров портрета, он писал не только состоятельных нидерландцев, но и представителей маргинализированных социальных групп, тем самым, помогая им обрести видимость. В конце XIX века картины Хальса стали образцами для подражания и источником вдохновения для реалистов и импрессионистов.
Художественный музей Städel во Франкфурте-на-Майне порадует публику масштабной экспозицией работ Кете Кольвиц (Käthe Kollwitz). Гости смогут поближе познакомиться с известной немецкой художницей XX века, которая в своем искусстве - будь то скульптуры или гравюры - рассматривала экзистенциальные человеческие вопросы с новой точки зрения. Многие работы старейший в ФРГ, Австрии и Швейцарии музей, созданный на основе частной коллекции, покажет из собственных собраний. Выставка пройдет с 20 марта по 9 июня.
А берлинский культурный центр Kulturforum весной и летом будет демонстрировать уникальную коллекцию из полутора сотен рисунков нидерландского гравера и портретиста Мартена Якобса ван Веена, известного как Мартен ван Хемскерк. Эти работы первой половины XVI столетия посвящены Риму и созданы представителем романтизма за пять лет жизни в Вечном городе. Изучить мельчайшие детали визуальных проводников по истории Рима эпохи Возрождения можно будет с 26 апреля по 4 августа.
Смотрите также:
Лучшие музеи Германии
С 2004 года немецкая секция Международной ассоциации арт-критиков (AICA) ежегодно выбирает из немецких музеев один, заслуживающий почетный титул "музей года".
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
2022: Художественные музеи Крефельда
Музейный комплекс включает Музей кайзера Вильгельма, открывшийся в центре Крефельда в 1897 году, и виллы Haus Lange и Haus Esters, которые проектировал знаменитый немецкий архитектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ. Уже на этапе создания Художественных музеев во главу угла ставилась задача сформировать у горожан чувство хорошего вкуса и стиля, подчеркнули в ассоциации искусствоведов.
Фото: Karl F. Schöfmann/imageBROKER/picture alliance
2021: Художественный музей Штутгарта
Музей в форме стеклянного куба, ставший преемником Городской галереи искусств Штутгарта, был открыт весной 2005 года. Критики высоко оценили как арт-сцену мирового уровня, так и представленное в заведении художественное творчество Баден-Вюртемберга.
Формировать коллекцию Высшей школы строительства и художественного конструирования начали в 1976 году. Критики отмечают, что музей, открытый в городе Дессау в 2019 году, хранит память о Баухаусе как об "одной из самых значимых школ формообразования", а сама идея Баухауса "впечатляюще перенесена в настоящее".
Фото: Michael Nitzschke/imageBROKER/picture alliance
2019: Музей Фолькванг
Музей был основан в 1902 году в Хагене меценатом Карлом Эрнстом Остхаусом, а затем собрание перешло в Эссен. Фолькванг специализируется на предметах искусства стиля модерн и располагает в числе прочего одной из самых значимых в ФРГ коллекцией фотографий.
Фото: picture-alliance/imagebroker/T. Robbin
2018: Музей Людвига в Ахене
Музей размещен в здании бывшей фабрики в Ахене, построенной Йозефом Бахманом в 1920-е годы. Это центр современного интернационального искусства. Признавая его музеем года, жюри AICA особо выделило грамотную выставочную стратегию заведения.
Фото: Hermann Wöstmann/dpa/picture alliance
2017: Музей Шпренгеля
Музей был открыт в Ганновере в 1979 году, а в 1992-м - расширен. В основе экспозиции - коллекция современного искусства мецената Бернхарда Шпренгеля. Музей признали лучшим за "превосходные фонды, осознанную городскую привязку" и уникальную архитектуру.
Фото: Julian Stratenschulte/dpa/picture alliance
2016: Музей Абтайберг
Музей современного искусства Abteiberg в Мёнхенгладбахе, построенный на холме с учетом особенностей ландшафта, - первый пример музейного здания, которое само по себе является произведением искусства. Как говорится в обосновании жюри AICA, Abteiberg заслуживает титула "музей года" как "всемирно признанная веха в развитии музейной архитектуры постмодернизма".
Фото: imago/Rech
Революция в камне
Построил музей в Мёнхенгладбахе австрийский архитектор Ханс Холляйн (1934 - 2014). Планировка и строительство продолжались десять лет. В 1982 году здание было открыто для публики.
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
Сам как скульптура
Построенный на склоне холма музей имеет множество уровней, лестниц, подъемов, переходов, по которым посетитель может ходить как внутри, так и снаружи. Идея архитектора была поместить искусство в искусство. Внутри музея посетителя ожидает, как отмечает AICA, "великолепная коллекция интернационального арта". Снаружи - артефактом является сам музей, окруженный скульптурами.
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
2015: Художественный музей Равенсбург
Спроектированный архитектурным бюро Lederer+Ragnarsdóttir+Oei из Штутгарта музей современного искусства в баварском Равенсбурге был открыт 8 марта 2013 года. Он является первым в мире энергосберегающим музеем. Многослойные стены из кирпича и бетона практически без окон обеспечивают хорошую изоляцию, а значит малое энергопотребление и отсутствие необходимости в отоплении внутренних помещений.
Фото: Roland Halbe 2012
Против тренда
Немецкая секция AICA сочла этот музей заслуживающим почетного титула "музей года" потому, что он "успешно противостоит коммерциализации художественного бизнеса и выработал свой собственный, уникальный профиль". Музей специализируется на изобразительном искусстве XX-XXI веков и особое внимание уделяет классическому модерну, в частности, экспрессионизму, а также актуальному арту.
Фото: Thomas Lewandovski
2014: MARTa в Херфорде - эксклюзивный дизайн
Лучшим в 2014 году был признан Музей современного искусства, дизайна и архитектуры MARTa в Херфорде. Построенный по проекту знаменитого архитектора Фрэнка Гери и открывшийся в 2005 году, музей демонстрирует впечатляющим образом гармоничное сочетание необычной архитектуры и популяризации современного изобразительного искусства, говорится в обосновании жюри AICA.
Фото: Ralph Orlowski/Getty Images
На стыке искусства и быта
Экстравагантное здание расположено в просторном искусно устроенном парке и гармонично вписывается в городской пейзаж. Внутри музея часто проходят выставки прикладного искусства. Особое внимание музей уделяет культуре повседневной жизни.
Фото: picture-alliance/dpa/Franz-Peter Tschauner
2013: музей Kolumba в Кельне - уникальная архитектура
Уникальное здание кельнского музея "Колумба" спроектировано лауреатом Притцкеровской премии Петером Цумтором. Музей был основан еще в 1853 году и был назван, как и позднеготическая церковь, где он некогда располагался, в честь святого монаха Колумбы. Во время Второй мировой войны храм был разрушен. Его уцелевшие части интегрированы в фасад нового музейного здания, возведенного в 2007 году.
Фото: picture alliance / Arco Images GmbH
Оазис покоя
Немецкое отделение AICA, присудившее почетный титул музею Кельнского архиепископства, назвало здание выдающимся памятником архитектуры и особо отметило концепцию, в соответствии с которой здесь выставляются произведения искусства духовного содержания - от работ современных художников до творений старых мастеров. Экспонаты показывают без аннотаций, чтобы ничто не мешало восприятию искусства.
Фото: Kolumba, Köln/Helene Binet
2012: Städel во Франкфурте-на-Майне
Художественный музей Städel, основанный более 200 лет тому назад, был расширен в 2012 году с применением новаторских архитектурных и технических решений. Под музейным газоном появился новый выставочный зал площадью 3000 квадратных метров. "Иллюминаторы" в земле пускают свет в подземную галерею, перекликаясь с круглыми окнами на фасаде старого здания.
Фото: picture-alliance/dpa
Дом для нового искусства
Расширение музея Städel, стоившее 34 миллиона евро, позволило пополнить музейную коллекцию, одну из самых значительных в Германии, произведениями современного изобразительного искусства. Новые приобретения размещены в подземной галерее.
Фото: picture-alliance/dpa/B. Roessler
2011: Музей современного искусства в Зигене - наследие Бернда и Хиллы Бехер
Музей в Зигене специализируется на изобразительном искусстве послевоенного времени. В коллекции Museum für Gegenwartskunst Siegen представлены живопись и фотография, видео-арт, а также инсталляции. Особое внимание музей уделяет творческому наследию известных немецких фотографов Бернда Бехер, который родился в Зигене, и его Хиллы Бехер. На фото: инсталляция немецкой художницы Шарлотты Позененске.
Фото: picture-alliance/dpa/Museum f. Gegenwartskunst
2010: Художественные музеи Хемница - от Эдварда Мунка до Боба Дилана
Музеи Хемница получили почетный титул в знак признания за выставочную концепцию, благодаря которой этот восточногерманский город поднялся в первый ряд значимых культурных центров наряду с Дрезденом. Кunstsammlungen Chemnitz - это искусство XIX и XX столетий. Большой резонанс вызвали выставки работ Эдварда Мунка и Эрнста Людвига Кирхнера, а также премьерная презентация акварелей Боба Дилана.
Фото: picture-alliance/dpa/S. Kahnert
2009: Музей Морсбройх в Леверкузене - немецкий послевоенный авангард
Музей Морсбройх разместился в барочном замке в Леверкузене. Он был создан в 1951 году и является первым музеем современного искусства ФРГ. В 1960-е годы музей был одним из главных центров творческого авангарда и прогрессивной философской мысли в Германии. В собрании музея представлены работы ведущих немецких художников послевоенного времени.
Фото: Imago/W. Otto
2008: Гравюрный кабинет в Дрездене - от Дюрера до Базелица
Собрание уникального музея Kupferstich-Kabinett считается одним из богатейших в мире. В дрезденском Гравюрном кабинете хранится более 515 тысяч работ, созданных в разные исторические эпохи: гравюры, рисунки, акварели, офорты, иллюстрированные книги, фотографии. В коллекции представлены, в частности, работы Дюрера, Рембрандта, Микеланджело, Кранаха, Пикассо и Базелица.
Фото: picture-alliance/dpa/A. Burgi
2007: Музей Висбадена - наследие Явленского
Великолепные выставки и осторожная, но последовательная стратегия пополнения музейных фондов - жюри немецкого отделения AICA отметило в своем обосновании также то, как незаметно для широкой общественности висбаденский музей превратился в один из ведущих музеев Германии. В Висбадене, где 20 лет прожил русский художник-экспрессионист Алексей Явленский, хранится большое собрание его работ.
Фото: picture-alliance/dpa/Museum Wiesbaden
2006: "Квадрат" в Боттропе - необычная смесь
В своем нынешнем виде комплекс Quadrat в Боттропе открылся в 1983 году на базе городского краеведческого музея, получив на хранение коллекцию Джозефа Альберса, немецкого художника и одного из преподавателей Баухауза, эмигрировавшего в США. Жюри AICA отметило "умную и независимую от модных течений выставочную концепцию" и необычную смесь из краеведения и современного искусства в его коллекции.
Фото: Imago/Hans Blossey
2005: Музей в Шверине - скачок в современность
Государственный музей в Шверине (Staatliches Museum Schwerin) заслужил почетный титул, присуждаемый немецким отделением AICA, благодаря тому, что музею, как говорится в обосновании жюри, известному своим богатейшим собранием старых мастеров, удалось покорить и "сложную территорию концептуального искусства модерна".
Фото: picture-alliance/dpa/J. Büttner
2004: Музей "Курхаус" в Клеве - курортное прошлое
В 1997 году бывший роскошный отель в городе-курорте Клеве, в который до Первой мировой войны приезжала на воды прусская и нидерландская знать, был переоборудован в музей. В его собрании хранятся работы как мастеров Средневековья, так и немецкого авангардиста Йозефа Бойса. Титул "музей года" Museum Kurhaus получил за то, что сделал себе имя далеко за пределами региона, в котором он расположен.