В берлинском выставочном центре Мартин-Гропиус-Бау (Martin-Gropius-Bau)представлены как будто все значительные художники, все заслуживающие внимания тренды и периоды. Предприятие носит серьезный, даже академический характер. Так как поводом для выставки является 60-летие конституции ФРГ, то есть и явный политический контекст. На открытии с речью выступила канцлер Германии Ангела Меркель.

Нет сомнений, что выставленные художники относятся к самым знаменитым художникам Германии. Йозеф Бойс (Joseph Beuys), Георг Базелиц (Georg Baselitz), Йорг Иммендорф (Jörg Immendorff), Андреас Гурски (Andreas Gursky), Герхард Рихтер (Gerhard Richter), Зигмар Польке (Sigmar Polke), Нео Раух (Neo Rauch), Йонатан Меезе (Jonathan Meese) - это многолетние участники хит-парада передового искусства, олимпийские чемпионы. С большим напором продемонстрировано, что Западная Германия сотворила не только экономическое чудо, но и художественное, Германия поражает своим искусством, его качеством, радикализмом и размерами. Посмотри - и возгордись, ну, или обзавидуйся, если ты не местный.

Ярмарка тщеславия

Однако есть немало критиков, у которых такая подача работ и художников - в духе Выставки достижений художественного хозяйства ФРГ - вызвала протест, ведь послевоенное немецкое искусство, в том числе и выставленного в Мартин-Гропиус-Бау, в значительной мере возникло как раз из духа протеста против официоза, против пускания пыли в глаза, против ярмарки тщеславия.

При этом, разумеется, ярмарки тщеславия в немецком искусстве превосходно функционируют, как и во всем остальном мире. Немецкое искусство регулярно отправляется (и довольно успешно) покорять Америку и стыдить Англию - новым абстракционизм ли, новым концептуализмом, новой фотографией или новой фигуративной живописью.

К критике куратор выставки - Кай Дикман (Kai Diekmann), главный редактор самой тиражной в Германии бульварной газеты Bild, - довольно глух. "Никакая другая страна в мире, даже США, не показала после войны такого извержения креативности, эстетического остроумия, фантазии, - парирует Дикман. - Федеративная Республика Германия создала не только "дойче-марку", "фольксваген" и "мерседес", она - прежде всего, художественная лаборатория современности". Дикман подчеркивает, что картины, даже картинки, фотография, вообще изображения лучше передают дух эпохи, настроение момента. Передают куда лучше, чем текст или сенсационный заголовок. Потому на выставке много не только картин, но и изображений вообще, а на телемониторах идут записи старых выпусков программ новостей.

История в картинках

Каждому из шестидесяти лет посвящен короткий видеоклип, на отдельном экране иллюстрирующий события года в быстро сменяющих друг друга картинках от 1949-го до 2009 годов. Кроме того, установлено шесть интерактивных мультимедиальных столов, фактически огромных компьютерных мониторов, - по одному на каждое десятилетие.

Они знакомят с крупными художественными течениями. Скажем, в начале 50-х параллельно шли информель ("дикий" абстракционизм) и конкретное искусство (геометризм), потом появилось кинетическое искусство (движущиеся агрегаты). В середине десятилетия живопись стала монохромной, а в конце его заявила о себе группа ZERO, попытавшаяся начать историю искусств с нуля и предолеть искусство "консерваторов и реакционеров" (то есть художников-авангардистов начала пятидесятых годов).

Иными словами, выставка "60 лет, 60 произведений" обладает значительным образовательным и просветительским потенциалом. Ее организаторы не пожалели сил. Скажем, из парижского Центра Помпиду вывезли, в сущности, нетранспортабельный, упакованный в войлок рояль Йозефа Бойса. По слухам, это личное одолжение, которое Саркози сделал Меркель.

Где искусство ГДР?

Главная претензия к выставке состоит в том, что, несмотря на всё это, получилась не выставка немецкого искусства, но искусства, созданного на территории, на которой действовала и действует конституция ФРГ. Дух ГДР, миф ГДР присутствует во многих работах, но собственно гэдээровского искусства нет. И это, по мнению историка Маттиаса Флюгге (Matthias Flügge), бывшего вице-президента берлинской Академии художеств, помещает шоу в разряд "идиотизма в сфере истории искусств".

Ведь искусство не было изолировано - ни западногерманское, ни восточногерманское. Поэтому имело бы смысл организовать выставку искусства Центральной Европы, считает Флюгге, тогда был бы виден реальный контекст немецкой составляющей и понятна смехотворность мифа о ее исключительном месте в искусстве, о ее неподражаемых гениях и героях.

Не выдерживает критики, по мнению Флюгге, и парадное утверждение кураторов, что выставка "60 лет, 60 произведений" показывает работы, которые могли возникнуть только в обстановке свободы, гарантированной конституцией ФРГ. Всё это - клише семидесятых годов, убежден Флюгге, пропаганда, спекуляция и глупость. Так к искусству, тем более претендующему на звание свободного, относится нельзя.

Автор: Андрей Горохов
Редактор: Ефим Шуман