Выпуск передачи "DW в гостях у радио "Орфей" в субботу, 25 июня, приглашает на концерт-открытие Баховского фестиваля в Лейпциге.
Реклама
27 лет своей жизни великий немецкий композитор Иоганн Себастьян Бах провел в Лейпциге: растил детей, служил кантором, воевал с начальством, но, главное, - создавал свою бессмертную музыку.
Здесь он похоронен под сводами храма Св. Фомы (Thomaskirche). В наши дни в городе проходит самый известный из фестивалей музыки Баха (всего их в одной лишь Германии около тридцати). В июньском выпуске передачи "DW в гостях у радио Орфей" мы представим концерт-открытие фестиваля.
Для открытия десятидневного музыкального праздника, состоявшегося 10 июня, была составлена программа из сочинений самого Иоганна Себастьяна Баха и Макса Регера (Max Reger) - композитора, которому принадлежит крылатая фраза "Всем, всем во мне я обязан Баху!". В этом году исполилось 100 лет со дня смерти Регера, пользовавшегося при жизни большей популярностью в России, нежели у себя на родине.
Концерт выходит в эфир 25 июня в 20 часов по московскому времени на волнах радио "Орфей": 99,2 FM в Москве и Московской области, на частотах "Орфея" в других городах России. Кроме того, концерт будет транслироваться в интернете на сайте "Орфея"http://www.muzcentrum.ru/orpheusradio/livebroadcast.
Смотрите также:
Сделаем скрипку лучше Страдивари
"Инструменты, которые кое-что могут", - так лучше всего перевести название выставки "Patente Instrumente", проходящей в Музее искусства и художественных ремесел (Museum für Kunst und Gewerbe) в Гамбурге.
Фото: Maria Thrun/MKG
Знакомьтесь: скрипка!
Невероятно, но факт: все четыре столь непохожих друг на друга инструмента являются скрипками! Несмотря на то, что еще в XVIII веке благодаря кремонским мастерам установился "идеал скрипичной красоты", в течение последующих двух веков энтузиасты не оставляли попыток улучшить "экстерьер" скрипки и качество ее звучания. Интересно, что особенно активными были здесь не музыканты, а инженеры и ученые.
Фото: Marc von Lüpke
Скрипка или гитара?
Эту скрипку-гитару разработал французский инженер Франсуа Шано. Отправной точкой стали для него исследования акустика Феликса Саварта, который в начале XIX столетия пришел к выводу, что классический скрипичный корпус не оптимален для звучания. В 1818 году Шано представил прототип своего инструмента. Говорят, профессора Парижской консерватории не могли отличить его звучание от скрипки Страдивари.
Фото: Roman Raacke/MKG
Груша для народа
Юлиус Цоллер (Julius Zoller), инженер-радиостроитель по основной профессии, подходил к своим экспериментам строго научно. Десять лет и шестьдесят пробных моделей потребовалось ему, чтобы достичь в 1948 году результата, удовлетворявшего его во всех отношениях. Помимо акустических данных, Цоллер стремился к простоте. Эта скрипка в форме груши должна была стать "инструментом для народа".
Фото: Maria Thrun/MKG
Труба в помощь
Переселившийся в Лондон немецкий часовщик Йоханнес Штро (Johannes Stroh) обожал технические новинки. Так, в его доме появился один из первых граммофонов. Вскоре Штро обнаружил, что скрипки в записи звучат слишком тихо. Он решил "помочь" инструменту, усилив его звучание при помощи... трубы. Скрипки Штро получили довольно широкое распространение, и в 1899 году часовщик запатентовал свое детище.
Фото: Roman Raacke/MKG
Немая скрипка
Если Йоханнес Штро стремился усилить звучание скрипки, то перед братьями Вольф (Gebrüder Wolff) стояла противоположная задача: создать беззвучный инструмент. Ведь, согласитесь, далеко не все приходят в восторг, если их соседом становится скрипач. А на этом инструменте музыкант может заниматься и беззвучно. Или почти беззвучно. Скрипка, лишенная способности резонировать, выпускается до сих пор.
Фото: Maria Thrun/MKG
Первый электроинструмент
Обычно считается, что первым электроинструментом была гитара. А вот и нет! Уже в 1927 году (за восемь лет до электрогитары) в США была построена первая электроскрипка. Ее звучание отличалось от звука неэлектрических сестер не только интенсивностью, но и окраской.
Фото: Maria Thrun/MKG
Скрипка в кармане
Этот инструмент еще называют "пошет" (от французского слова pochette – "карман"). Действительно, такую скрипочку длиной около тридцати сантиметров можно было упрятать в большой карман. Уже в XVIII веке карманные скрипки пользовались большим спросом, например, у учителей танцев. А скрипичные мастера состязались в умении построить миниатюрный инструмент, по звучанию не уступающий большому.
Фото: Marc von Lüpke
Двойной флажолет
На гамбургской выставке представлены не только скрипки. В экспозиции есть и этот редкостный инструмент - так называемый двойной флажолет, построенный около 1820 года английским изобретателем Уильямом Бэйнбриджем. Целью мастера было расширить диапазон довольно заунывно звучащего флажолета. Идея пришла Бэйнбриджу в театре, где актер-фокусник играл на двух флажолетах одновременно.
Фото: Roman Raacke/MKG
Совершенству нет предела
Современные изобретатели продолжают придумывать новые инструменты и улучшать существующие. Интересно, что среди них по-прежнему много любителей: учителей, врачей, физиков. Как бы там ни было, но последняя глава в истории "улучшенных" музыкальных инструментов еще не написана.