Блестки, стразы, яркие разноцветные перья, - в таких нарядах выходят на сцену танцовщицы знаменитого берлинского театра-ревю "Фридрихштадтпаласт". В последние годы для эскизов их костюмов все чаще приглашают не театральных художников, а именитых кутюрье. Так, над грандиозным гламурным шоу "The one – Grand Show" работал французский модельер Жан-Поль Готье.

Балет Монте-Карло, возглавляемый Жан-Кристофом Майо, представляет спектакль "Altro Canto", в основу которого легла музыка барокко. Костюмы для постановки создал всемирно известный немецкий модельер Карл Лагерфельд – давний друг и почитатель Балета Монте-Карло и знаток барочной музыки.

Дед французского кутюрье Юбера де Живанши (на фото в центре) был художником по костюмам в Парижской опере. Внук продолжил традицию. В 1997 году московский Большой театр пригласил модельера, чтобы тот сделал костюмы для героев "Жизели" в постановке Владимира Васильева. Чтобы они были максимально приближенными к оригинальной версии, Живанши проштудировал массу материалов в архивах Гранд-опера.

В Европе первые совместные проекты театров и известных кутюрье стали осуществляться в конце XIX–начале XX веков, когда парижские театры стали заказывать костюмы у законодателей мод - Чарльза Фредерика Уорта и Поля Пуаре. Яркий пример такого сотрудничества в 1920-е годы - работа Сергея Дягилева с Коко Шанель (на фото), создавшей множество костюмов для его балетных спектаклей.

Сотрудничество театров с известными кутюрье продолжается и сегодня - в частности, в Германии. В 1993 году на немецкой сцене дебютировал звездный дизайнер из Токио Ёдзи Ямамото. Его излюбленный цвет – черный – доминировал в оперном спектакле "Тристан и Изольда", открывавшем 82-й Байройтский фестиваль.

Знаменитый итальянский модельер Джорджо Армани одевал в свои наряды артистов на Бродвее, сотрудничал с российскими театрами и, кроме всего прочего, создал костюмы для спектакля "Письмо человеку", поставленного по дневникам российского танцовщика и хореографа польского происхождения Вацлава Нежинского. Его роль исполнил Михаил Барышников (на фото).

Свыше 10 млн евро вложено в спектакль "The Wild", поставленный на сцене берлинского "Фридрихштадтпаласта". Это одно из самых дорогих шоу в его истории. Для создания фантастических костюмов были приглашены лучшие модельеры. Один из них - кутюрье из Берлина Михаэль Михальский. На этом фото он запечатлен с артистками Шейлой Вольф и Янкой Крофт.

Молодого дизайнера из Нидерландов Ирис ван Херпен называют гением технологичной моды и модельером будущего. Ее необычные коллекции – это сочетание тонкой ручной работы с самыми современными технологиями и материалами. Именно такой футуристический стиль вписался в концепцию спектакля "Kreatur", который поставила знаменитая немецкая танцовщица и хореограф Саша Вальц.

Немецкий дизайнер одежды Гидо Мария Кречмер создает самые разные модели: от формы летчиков до исторических костюмов. Среди его заказчиков - концерн Deutsche Telekom, Kempinski Hotels, авиакомпания Emirates Airlines. К его услугам обращаются и театры. На фото – сцена из спектакля "Севильский цирюльник" в берлинской Deutsche Oper. На артистах костюмы, созданные Кречмером.

Впечатляющие декорации, захватывающие танцевальные и акробатические номера, изящные поэтические интермеццо, - в 9 млн евро обошлась еще одна постановка - "Show me" - в театре "Фридрихштадтпаласт" в Берлине. В создании более чем полутысячи костюмов для танцовщиц и танцовщиков участвовал парижский кутюрье Кристиан Лакруа.