В Боннской опере 1 марта 2026 года состоялась мировая премьера оперы "Пробуждение" ("Awakening") композитора Парама Вира на либретто Дэвида Радкина. Над проектом, в основе которого лежит история становления индийского духовного учителя Сиддхартхи Гаутамы, ставшего Буддой, авторы работали тридцать лет. Поставил "Пробуждение" Василий Бархатов, один из самых востребованных в Европе оперных режиссеров - это уже третья его работа в Бонне.

Опера "Пробуждение" - это "спектакль в спектакле"

В одном из тоталитарных государств культура народа, живущего на этой земле, оказывается в опасности, поскольку ее оккупировала другая, чужая страна. Основное учение и язык находятся под угрозой. Чтобы сохранить их, подпольная группа актеров решила передавать самые важные истины из уст в уста - выучив наизусть и показывая в качестве спектакля другим людям. Таким образом сегодняшние зрители "Пробуждения" становятся наблюдателями истории поиска Сиддхартхи Гаутамы, реально жившего в VI или V веке до н.э. человека, ставшего Буддой, "пробужденным".

Окруженные высокими стенами, символизирующими мощные ограничения и запреты, на которых от дрожания тусклого света оживают зловещие тени, актеры играют свои роли.

Начальный эпизод повествует об отпрыске из королевской семьи, которого лошадь сбросила за пределами родительского дворца. Так 29-летний принц впервые видит старость, болезни и смерть. Он с горечью осознает, что эти состояния неизбежны для каждого, и никакие богатства и удовольствия не помогут избежать невзгод. Но как освободиться от страданий?

Пораженный принц покидает "золотую клетку" - в свой день рождения и даже не увидев новорожденного сына Рахула. Облачившись в одежду аскета, он хочет найти путь к умиротворению посредством собственного опыта.

Представление идет своим чередом. Актер, изображающий становление Будды, все больше вживается в образ. Меняется его стан, движения, одежда. Но представление прерывают падающие бомбы. Границы между театром и реальностью начинают размываться. Идет война. "Запрещенные" люди обнаружены и становятся мишенью. Кажется, что надежда погасла. Единственный выход - пробуждение.

Василий Бархатов: постановка стала более актуальной

Опера "Пробуждение" - не первый режиссерский проект Василия Бархатова в оперном театре Бонна. До этого он ставил здесь "Сибирь" Умберто Джордано и "Евгения Онегина" Петра Чайковского на русском языке.

Накануне премьеры Василий Бархатов рассказал DW, что, начиная работу над этой оперой несколько лет назад, он прочитал весь "Палийский канон" - собрание священных буддистских текстов, содержащих учение Будды с элементами его биографии, а также проехал по местам в Индии, где он родился и умер, где он учил, медитировал и встречал людей. "Мне очень нравится его учение такой своей простой житейской, почти что такой пацанской логичностью. Его основа достаточно проста - если ты собираешься совершить какой-то поступок, то должен задуматься, наносит ли он вред тебе или кому-либо еще. И если ты понимаешь, что не наносит - то делай, а если понимаешь, что даже слегка вредит, то не делай".

Какие средства выбрал режиссер, чтобы донести смысл оперы до зрителей, не все из которых знакомы с буддизмом? Василий Бархатов ссылается в этой связи на понятное и интересное либретто Дэвида Радкина: "У нас нет человека, который играет: "Здравствуйте, я Будда". Есть группа актеров, которые во время некоего военного конфликта, во время тоталитарного политического режима, тирании, под страхом смерти играют в секретном месте для тех, кто пришел, учение Будды. То есть книгу, которая, по условиям нашего сюжета, запрещена в стране, где они ее играют".

Многие зрители восприняли постановку как очень актуальную, хотя изначально такого замысла и не было. Как поясняет Василий Бархатов: "В основе сюжета был конфликт в Тибете. Но сейчас, смотря этот спектакль, у каждого возникнут свои ассоциации. Спектакль был задуман семь лет назад. Все войны, о которых вы сейчас подумали, их не существовало в таком виде". По словам режиссера, он поставил спектакль так, как увидел его изначально: "Так случилось, что он стал более актуальным и плакатным, что я, в принципе, не очень люблю, но изменился окружающий мир, а не это произведение и не то, как оно было задумано… Я не буддист, но в процессе изучения этого материала мне думалось, что более совершенного и человечного, человеколюбивого и чистоплотного духовного учения я не знаю", - заключил Василий Бархатов.

Драматическая поэма на английском языке

Автором музыки для оперы стал индийско-британский композитор Парам Вир, обладатель множества наград, ставший неотъемлемой частью современной музыкальной сцены. Он родился в 1952 году в Дели в семье, где бережно хранилось наследие индийской классической музыки. В 34 года переехал в Лондон, где и началась его успешная карьера. В своих композициях композитор сочетает западные формы и авангардные техники с влиянием мировой и индийской философии, создавая уникальные, трансцендентные звуковые ландшафты. Музыка для "Пробуждения" написана в технике сериализма, основанной на строгой организации звуков по заранее заданной последовательности. Обычно используется последовательность из двенадцати разных нот, и ни одна из них не считается главной. В такой музыке нет привычной мелодии и тональности, поэтому она звучит необычно, иногда резко и сложно для восприятия.

На мировую премьеру в Бонн композитор приехал лично. И не скрывал своего восхищения от постановки: "Великолепно! Это было очень инновационно, красиво и красочно. Богатая постановка. И самое важное это то, что она дает надежду. Режиссер Василий Бархатов понял, что нужно выразить этой постановкой. Получился не только визуальный, но и глубокий, проникновенный спектакль. В конце воцарилась абсолютная тишина, потому что во втором акте было много сцен, которые очень тронули зрителей. Создалась прекрасная атмосфера. Можно было почувствовать, что тишина полна энергии", - поделился в разговоре с DW Парам Вир сразу после премьеры. По словам композитора, мир меняется, и не всегда в лучшую сторону: "Мы живем в мире, полном насилия. Очень важно, чтобы мы слушали его (Ред.. - Будды) учение так, как две с половиной тысячи лет назад. Это идет из очень чистого источника. Я надеюсь, что чистота, которая приходит издалека, может задеть людей за живое. Мне показалось, что зрители были тронуты", - заключил 73-летний композитор.

Результат 30-летней работы

Либретто "Пробуждения" - на английском языке - написал известный британский драматург Дэвид Радкин. Вместе с композитором он начал заниматься проектом около 30 лет назад, было создано более 15 черновиков либретто, изучались очень разные направления. В 2017 году Боннская опера заключила контракт с композитором, и тогда драматург начал активно работать над проектом.

После премьеры Дэвид Радкин поделился с DW своими впечатлениями: "Это очень поэтичная постановка. Мне понравился стиль". В качестве примера он отметил сцену с любимым конем Сиддхартхи, сыгравшем ключевую роль в истории - именно он перенес принца за пределы дворца, с чего начался духовный поиск Будды. В постановке коня изображают шесть актеров, на одном из которых надет огромный конский череп. Дэвид Радкин считает, что синтез театральных традиций и мультимедийных технологий позволяет подчеркнуть драматизм и придает постановке динамичность.

Можно ли провести параллели с современностью? "Посмотрите вокруг! Конечно же! Когда я начал писать это, еще не было войны в Украине, в секторе Газа, в Иране… Я воспитывался во время Второй мировой войны. Я родился в 1936 году, я помню воздушные налеты. Не надо долго искать, чтобы найти место, где буддизм важен. Поэтому мне в голову пришла идея о группе актеров в стране, в которой запрещается любое упоминание этого учения. Как это было в Польше - во время оккупации нацистской Германией, когда поляки создавали подпольные театральные группы, где играл и молодой мужчина, ставший позже папой римским Иоанном Павлом II, ставившие своей задачей заучить все главные произведения польской литературы, потому что нацисты сжигали их книги".

Первой совместной оперой Дэвида Радкина и Парам Вира стала одноактная "Разорванные струны", основанная на древней буддистской истории "Guttil Jatak". Как сообщается на странице композитора, постановка была создана по заказу Мюнхенской биеннале и показана на этом фестивале современной музыки в 1992 году.

Опера не для всех?

После окончания спектакля зрители долго не отпускали артистов со сцены. В то же время было заметно, что после антракта в зале появились свободные места. Не все смогли адаптироваться к восприятию предложенной композитором структуры - многим она показалась мрачной и вызывающей чувство тревоги и дезориентации. Оставшиеся до финала мама с сыном пятнадцати лет поделились с DW своими впечатлениями. Немецкоязычному 15-летнему Даниэлю понравилось, как в опере был показан путь будущего Будды к просветлению: "Когда он и его последователи нашли "сангху", спиритуальное убежище, на них скидывают бомбы, потому что новое правительство хочет убрать все следы старой культуры страны. Но так как они в поиске просвещения превратились в концепцию, по крайней мере, я так интерпретировал, они не умирают, так как можно убить людей, но не идею".

Его мать Ольга отметила в свою очередь, что им очень помогла разобраться с происходящим на сцене вводная лекция, проведенная накануне драматургом Боннской оперы. "На мой взгляд, "Пробуждение" - это такой сценический эксперимент со сложнейшей музыкальной составляющей. Думаю, оркестру было нелегко, еще сложнее было солистам. Если собираетесь, обязательно нужно введение в тему или освежить основы буддизма. Введение от драматурга Полины Зандлер было очень интересным - глубоким и в то же время в меру развлекательным. Было очень интересное сценическое пространство: неспокойное, вибрирующее в первом акте, что хорошо отразило интеракции с внешним миром в физически закрытом пространстве в процессе поиска пути и ответов, раздирающих сомнений и оставленных ради просветления людях и жизни. Второй акт был более статичен, почти интимен при внутренней свободе, выраженной через визуально открывшиеся "в бесконечность" двери сценических "шлюзов". К середине первого акта музыка приобрела медитативный эффект: ее пришлось внутренне отфильтровывать и следить за сюжетом. Второй акт предлагал поразмышлять над вечными вопросами и ответами, внутренне соглашаясь, размышляя или грустя, там уже не до музыки. Опера очень сложна для восприятия, но основной посыл считывался даже 15-летним подростком".

"Пробуждение" как исследовательский проект

Грандиозный проект "Пробуждение", в котором участвуют более 50 человек: солисты, оперный хор, а также детский и юношеский хор Боннской оперы, поставлена по заказу Боннской оперы в рамках исследовательского проекта Fokus'33, отмеченного премией Oper! Awards. "В нашем театре всегда существовал интерес к раскрытию сокровищ оперного репертуара, которые не вошли в канон или были исключены из репертуара", - пояснила концепцию в беседе с DW драматург Боннской оперы Полина Зандлер (Polina Sandler). По ее словам, еще одно направление этой работы - исследовательские проекты: "Когда мы говорим о причинах и особенностях новых опер, о том, как они могут попасть в канон или почему они туда не попадают, то логично создать новую оперу и на ее примере изучать процесс создания и процесс рецепции".

В предыдущих театральных сезонах в Бонне были показаны, в частности, оперы "Колумбус" Вернера Эгка (Werner Egk), "Моисей и Аарон" Арнольда Шенберга (Arnold Schönberg), а также "Музыка для живых" грузинского композитора Гии Канчели в постановке режиссера Максима Диденко. Проект осуществляется при финансовой поддержке министерства культуры и наук земли Северный Рейн - Вестфалия.