На протяжении более 150 лет Бетховенскому фестивалю в Бонне удавалось по-новому взглянуть на творчество великого композитора. В 2022 году за это взялась молодая команда.
Реклама
В начале был шум. Именно так можно было интерпретировать посыл первого концерта, которым открылся Бетховенский фестиваль в минувшую пятницу, 26 августа 2022 года. Музыканты прославленного Будапештского фестивального оркестра под управлением Ивана Фишера (Iván Fischer) исполнили "Workers Union" нидерландского композитора Луи Андриссена (1939–2021), что на самом деле стало совсем не классическим вариантом открытия фестиваля, посвященного Людвигу ван Бетховену, родившемуся в Бонне в 1770 году.
Произведение, созданное полвека назад, представляет собой ритмический взрыв. Оно написано для "любой громко звучащей группы инструментов", по словам самого автора. Будь то мелодии скрипки, флейты, звуки бутылки с водой или шуршание бумажного пакета: можно использовать все, что производит шорох, звук или шум.
Бетховен в новом контексте
И какое это имеет отношение к Бетховену? "Многие часто забывают, что композитор был в те времена невероятным музыкальным новатором и даже провокатором", - подчеркнул в интервью DW дирижер Иван Фишер. "Мы хотели показать Бетховена в новом контексте, который звучит необычно и провокационно". Таким образом, программа вечера предстала как своего рода "инструкция по революции как нормальное состояние человечества".
Фестивальный вечер продолжился в Боннской опере сценами из оперы "Le Grand Macabre" ("Великая смерть") венгерского композитора Дьёрдя Лигети и культовой Третьей симфонией "Eroica" ("Героическая") Людвига ван Бетховена - под восторженные аплодисменты музыкантам и создателям программы.
В этом году в Бонне, как известно, стартовала программа новой команды фестиваля под руководством молодого художественного руководителя Стивена Вальтера (Steven Walter). Первый Бетховенский фестиваль состоялся в Бонне в далеком 1845 году. Он был организован не кем иным, как композитором Ференцем Листом (Franz Liszt).
Каждое новое поколение привносит свою интерпретацию творчества Бетховена и свой способ прославления композитора. "Творчество Людвига ван Бетховена принадлежит нашей культуре не потому, что мы хотим сохранить его как памятник культуры, а потому что его произведения до сих пор вдохновляют нас", - сказал Стивен Вальтер в своей приветственной речи перед концертом, открывающим легендарный музыкальный фестиваль в Бонне.
В программе фестиваля более чем 100 мероприятий - от вечера классического концерта до "засекреченных и концертов в темноте", вечеринок или музыкального марафона под открытым небом "Bühne frei für Beethoven" в центре Бонна. "Иногда достаточно нового формата, чтобы по-новому взглянуть на творчество великого композитора", - подчеркивает Вальтер. Этот новый формат включает в себя и концерт, во время которого зрители смогут сидеть в центре самого симфонического оркестра, как и ночное исполнение Третьей симфонии "Героическая" - это тот опыт, который ломает привычные стереотипы прослушивания классической музыки и дает возможность совершенно по-новому воспринимать уже знакомые звуки.
"Все люди" - этот девиз, заимствованный из финала Девятой симфонии Бетховена с ее знаменитым гимном свободе, служит главным принципом фестиваля, которым можно будет наслаждаться в Бонне до 17 сентября.
Реклама
Солидарность с Украиной
Все люди, в том числе и те, кому приходится жить и страдать на войне, находятся в центре внимания фестивальной программы. Важным событием открытия фестиваля является концерт солидарности с Украиной, который стал возможен благодаря пожертвованиям спонсоров Молодежного симфонического оркестра Украины.
Произведение украинского композитора Виктории Полевой "Буча. Лакримоза" было написано под впечатлением трагедии в Буче под Киевом, где российские военные совершали чудовищные зверства по отношению к мирному населению. Композитор Полевая сочинила произведение для скрипки с оркестром.
"Это размышления о том, как души замученных, изнасилованных, расстрелянных украинцев поднимаются к небу. Страшная рана Бучи навсегда останется в наших душах. Работа над этим произведением была для меня единственным способом выжить. Зарево Бучи тлеет в моем сердце", - сказала композитор Виктория Полевая.
Концерт состоится в Боннской опере в понедельник, 29 августа. Он будет транслироваться на YouTube как и другие пять фестивальных концертов на канале DW Classical Music.
Смотрите также:
Тайм-менеджмент великих людей
Что хорошего я сделаю сегодня? 10 примеров того, как великие люди умели организовать свой распорядок дня. Бери пример с гения.
Фото: Fotolia/Stefan Schierle
Людвиг ван Бетховен (1770-1827)
Строго придерживаться определенного режима дня было одним из главных правил немецкого композитора и пианиста Людвига ван Бетховена (Ludwig von Beethoven). Так, ежедневно после обеда он в любую погоду отправлялся на прогулку, причем всегда брал с собой лист бумаги и карандаш. Пребывание на свежем воздухе давало возможность лучше концентрироваться и еще более продуктивно работать.
Фото: Hulton Archive/Getty Images
Уильям Фолкнер (1897-1962)
Для продуктивной работы распорядок дня очень важен. Очередное свидетельство тому - книга американского журналиста и писателя Мейсона Карри "Режим гения: Распорядок дня великих людей". В ней описаны особенности образа жизни людей, зачисленных историей в разряд гениев. Американский писатель и нобелевский лауреат Уильям Фолкнер, например, во время работы никого не пускал в свой кабинет.
Фото: picture-alliance/dpa
Марк Твен (1835-1910)
Американский писатель, журналист и общественный деятель Марк Твен тоже не позволял никому тревожить его во время работы, иначе он просто не мог сконцентрироваться. Он строго-настрого запрещал даже членам семьи не только переступать порог своего кабинета, но и приближаться к нему. В случае если Твен был по какой-то причине срочно нужен, домашним следовало трубить в горн.
Фото: ullstein bild - histopics
Зигмунд Фрейд (1856-1939)
Австрийский психолог, психиатр, невролог, основатель психоанализа Зигмунд Фрейд (Sigmund Freud) придумал рецепт, позволявший ему сосредотачивать внимание исключительно на работе и не отвлекаться по мелочам. Секрет был прост: каждое утро жене Фрейда, Марте (Martha Freud), следовало подбирать для супруга костюм и аксессуары, вплоть до носовых платков, и даже выдавливать пасту на его зубную щетку.
Фото: picture-alliance/Mary Evans Picture Library
Серен Кьеркегор (1813-1855)
Датский философ, теолог и писатель Серен Кьеркегор начинал свой день с того, что садился за письменный стол, а в полдень отправлялся на длительную прогулку. На свежем воздухе ему лучше думалось. Чтобы не забыть осенившие его мысли, сразу же по возвращении домой Кьеркегор, даже не снимая плаща и шляпы и не отложив в сторону зонтик, бросался записывать свои оригинальные идеи.
Фото: picture alliance/akg
Вольфганг Амадей Моцарт (1756-1791)
Австрийский композитор и музыкант-виртуоз Вольфганг Амадей Моцарт (Wolfgang Amadeus Mozart) всегда вставал не позднее шести часов утра. Его день был заполнен до предела: сочинение музыки, уроки детям богатых горожан, концерты, общественная деятельность. Ложиться спать приходилось очень поздно. Но иной жизни Моцарт себе не представлял.
Фото: PD
Эрнест Хемингуэй (1899-1961)
Американский писатель, журналист, нобелевский лауреат Эрнест Хемингуэй каждый день поднимался с постели с рассветом и тут же принимался за работу. По утрам, когда воздух был особенно чист и прохладен и никто не беспокоил, ему писалось лучше всего. Хемингуэй придумал таблицу, в которую в конце дня вносил количество написанных за прошедший день слов - "чтобы самого себя не обманывать".
Фото: Keystone/Getty Images
Густав Малер (1860-1911)
Австрийский композитор и дирижер Густав Малер (Gustav Mahler) просыпался с первыми петухами, на скорую руку завтракал и брался за творчество. Он не выносил, когда его что-либо отвлекало от работы. И супруга Малера, до замужества сама сочинявшая музыку, не осмеливалась садиться за фортепиано, а еще она предлагала соседям билеты в оперу, если они будут держать своих собак взаперти.
Фото: picture-alliance/dpa
Энди Уорхол (1928-1987)
Художник, продюсер, дизайнер, писатель, коллекционер, издатель, кинорежиссер - в одном лице. Американец Энди Уорхол отличался удивительной работоспособностью. Каждое утро он начинал с того, что звонил своему другу и соавтору Пэт Хэкет и сообщал о сделанном за прошедшие сутки. "Устный дневник" отнимал порой два часа. Пэт записывала сказанное, а потом распечатывала текст на пишущей машинке.
Фото: Getty Images/G. Wood
Пабло Пикассо (1881-1973)
Испанский художник, скульптор, график и дизайнер Пабло Пикассо поздно ложился спать и поздно вставал. За работу принимался после обеда, а заканчивал трудиться затемно. В студию, где он творил, без разрешения нельзя было входить никому. От бытовых проблем Пикасо предпочитал отгораживаться. В пищу потреблял только овощи, рыбу, рис и виноград, а пил лишь минеральную воду.