Под руководством Марины Абрамович 24 студента из Университета искусств Фолькванг в Эссене разработали настоящий перформанс. Его показ впервые проходит в музее Folkwang. Один из элементов - постановка "Ты голоден?". За большим круглым столом сидит молодой мужчина и… чистит картошку. Это Александар Тимотич, 31-летний оперный певец из Сербии. Работы еще много - перед ним целая гора картофеля. Но Тимотич не спешит. За этим столом ему предстоит провести 9 дней и все это время чистить картошку, распевая оперные арии. Артист приглашает присоединиться к нему всех, кто подходит, и заодно послушать его пение. Впрочем, как признался Тимотич, он не знает, сможет ли продержаться по шесть часов в день.
Абрамович научила студентов выносливости
Но ему оказывает поддержку Марина Абрамович, всемирно известная художница и приглашенный профессор на новой кафедре имени Пины Бауш (Pina Bausch, 1940-2009) в эссенском университете. Специалист по искусству выносливости, как еще часто называют Абрамович, научила Тимотича не бояться и преодолевать себя. Легенда акционизма и одна из самых влиятельных персон в современном искусстве, Абрамович в течение года обучала студентов разных направлений: певцов, музыкантов, режиссеров, фотографов, актеров, композиторов в возрасте от 17 до 29 лет. Итоговой работой многочисленных видеоконференций и встреч стал стартовавший в Эссене "54-часовой перформанс", кураторами которого являются Марина Абрамович и Билли Чжао.
Марина Абрамович - мастер шокирующего перформансаФото: Aris Messinis/AFP
Главная составляющая продолжительных перформансов, сделанных студентами, это умение владеть собой, в частности, состредотачиваться, концентрироваться и проявлять выносливость. Чтобы развить у своих учеников железную волю, Марина Абрамович провела их через суровую школу. Одним из этапов стал недельный семинар "Cleaning the House Workshop", который проходил в горах Спарты в Греции. "Уборка дома" означала, прежде всего, научиться быть более внимательным к себе и своим потребностям, заботиться о себе. Этот тренировочный лагерь длился неделю. "Пять дней не было еды и было запрещено разговаривать, но можно было делать физические упражнения, чтобы понять и прочувствовать, что значит время, что значит присутствие. А потом мы работали над проектом, результаты которого сейчас можно увидеть", - объяснила Марина Абрамович в интервью DW. Художница с гордостью рассказала о том, как старалась весь этот год привить своим ученикам энтузиазм, художественные навыки, дисциплину и самодисциплину - все те черты, которыми отличается ее творчество.
Конечно, испытание в горах не сравнить с ее собственной работой. Например, с перформансом 2010 года "Художник присутствует"(The Artist is Present) в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Тогда Абрамович просидела в кресле 600 часов, пристально и молча глядя в глаза 1650 сменяющихся посетителей. На презентации нового проекта в Эссене 76-летняя Марина Абрамович не сможет присутствовать лично по состоянию здоровья, но будет наблюдать за происходящим через видеотрансляцию.
Перформанс скрипачки Марии РадавановичФото: Sabine Oelze/DW
Схитрить не получится
"В таких длительных перформансах нельзя притворяться, иначе станешь уязвимым. Только так можно создать очень эмоциональный диалог с публикой, это нечто уникальное. И это демонстрируют сейчас студенты-художники", - пояснила звезда мирового искусства в разговоре с DW.
Еще один из студенческих перформансов связан на этот раз не с едой, а с не менее важным для человека - отдыхом. Посреди комнаты, в праздничном атласном зеленом платье, для своего гостя, и только для него одного, играет 22-летняя скрипачка Мария Радаванович. Но он не может ее видеть - стул, на котором он сидит, повернут к зеленой стене, на которой ничего нет. "Я хотела создать ситуацию, когда люди могли бы просто сидеть. Без своих мобильных телефонов. Просто смотреть на стену и отдыхать", - объясняет свою идею скрипачка. И Марина Абрамович поддержала ее в этом. Студентка рассказала, что лишь в рамках мастер-класса "Уборка дома" она впервые поняла что это такое - просто сидеть часами и смотреть на лист цветной бумаги. "Я была бы счастлива, если бы люди как можно дольше оставались сидеть на этом стуле и просто слушали, смотрели и думали", - говорит она.
Реклама
Побежденные страхи на всеобщее обозрение
Все 24 совершенно разных и смелых по своему воплощению перформанса проходят в музее Folkwang одновременно в небольших отдельных павильонах. Посетители выбирают сами по настроению, что они хотят посмотреть. В постановке "Чистый лист" итальянца Франческо Марцано, где он читает вслух из своих дневников, а затем вырывает и уничтожает каждый прочитанный лист. Или понаблюдать за Камило Гутманом, безостановочно танцующем чечетку на осколках разбитого зеркала. А может быть попробовать побороть свои страхи, как это делает Клара Гюнтер? Голая девушка находится на белом кафельном пьедестале среди разорванных подушек, периодически натирается свекольной ботвой и валяется в перьях, перевоплощаясь в странное существо вроде птицы. И так 9 дней… Но не заходит ли это слишком далеко? Марина Абрамович в восторге от такой смелости своих студентов. Она так прокомментировала этот перформанс: "Я спросила у Клары, чего она боится. Она ответила: "Быть голой и курицей". И тогда я сказала: "Давай это сделаем!" И в результате - она и голая, и курица! Я хотела побудить ее рассказать свою собственную драму". Судя по представленным студентами работам, Марии Абрамович удалось побудить не только Клару, но и других молодых художников рассказать всем свои истории - не притворяясь и без страха.
Перформанс Клары Гюнтер - голая в перьяхФото: Sabine Oelze/DW
Проект"54 Hours Performances" можно увидеть с 30 июня по 9 июля 2023 года в музее Folkwang в Эссене.
Смотрите также:
Скандальная слава, а потом восхищение и признание пришли к Марине Абрамович за последовательное исполнение опасных и шокирующих перформансов.
Фото: picture-alliance/dpa/J. Zapata
"Кристальная стена плача" в Киеве
Мемориал "Кристальная стена плача" открылся 6 октября 2021 в Бабьем Яре в Киеве. 80 лет назад нацисты расстреляли здесь за два дня более 30 тысяч евреев. Длина "Стены" - 40 м, высота - 3 м. Кристаллы кварца сгруппированы по три и расположены на разной высоте: на уровне головы, сердца и живота человека. По замыслу художницы, посетители смогут касаться стены, чтобы почувствовать энергию кристаллов.
Фото: Irina Yakovleva/picture alliance/dpa
Границы возможного
"У меня есть теория: чем хуже у тебя детство, тем лучше твое искусство. Если ты по-настоящему счастлив, то у тебя не получится создать хорошее произведение", - призналась Марина Абрамович в одном из интервью. Знаменитая гранд-дама современного искусства активно занимается творчеством уже пятое десятилетие, исследуя отношения художника и аудитории, пределы физических и психических возможностей.
Фото: picture-alliance/dpa/J. Zapata
Искусство процесса
"Бабушка перформанса", как прозвали Марину Абрамович, родилась 30 ноября 1946 года в Белграде. Ее родители были югославскими партизанами, а после Второй мировой войны, по ее собственным словам, стали "карьеристами", у которых не было времени заниматься ребенком. Девочка росла у бабушки и еще в юности усвоила, что в искусстве процесс важнее результата.
Фото: picture-alliance/Berliner_Zeit
За гранью боли
Марина Абрамович приобрела легендарную известность благодаря своим перформансам, в которых она подвергала экстремальным испытаниям свое собственное тело. Абрамович кричала до потери голоса, танцевала до полного изнеможения, резала бритвой себе живот, хлестала себя плеткой, лежала голой на льду, часами и днями сидела неподвижно на стуле.
Фото: Die Kunstsammlung der Erste Bank-Gruppe
Исследование границ
Искусство Абрамович провоцирует и шокирует. Какие смыслы вкладывает она в свое бескомпромиссное творчество? Ответы предлагает опубликованная к 70-летию художницы автобиография "Walk Through Walls". "Я хотела исследовать границы, узнать, как далеко готов идти зритель, - пишет она в мемуарах. - Полученный мной опыт говорит о том, что если оставлять решение за публикой, тебя могут убить".
Фото: picture-alliance/dpa/S. Lemel
Пределы контроля
Перформанс "Смерть себя" исследовал способность индивидуума поглощать жизнь другой личности, возможность взаимообмена в отношениях. Марина Абрамович делала перформанс со своим тогдашним партнером и возлюбленным, немецким художником Улаем. Они вдыхали выдохи друг друга, пока не закончился кислород и оба не упали на пол без сознания с легкими, наполненными углекислым газом.
Полный симбиоз
За 12 лет совместных жизни и творчества Абрамович и Улай создали коллективное существо, двухголовое тело: они не имели друг от друга секретов и не скрывали свою страсть от других. В одном перформансе с Улаем Марина Абрамович держала лук, а Улай - стрелу в натянутой тетиве, направленную в ее сердце. В инсталляции "Отношения во времени" (1977) они показали неразрывную связь.
Фото: YouTube.com
Трудный выбор
В перформансе "Imponderabilia" (1977) Марина и Улай стояли раздетыми в узком дверном проеме, позволяя любому желающему пройти, протискиваясь между ними: "Идеей для перформанса был художник как дверь в музей. Заходя в музей между нами, зрители должны были выбрать, кому из нас смотреть в глаза, потому что вход был таким узким, что пройти можно было только боком".
Фото: Schirn Kunsthalle/Norbert Miguletz
Горькая правда
В 1988 году Абрамович и Улай провели последний совместный перформанс, который окончил их творческую и любовную связь. Они отправились в путь с противоположных концов Великой китайской стены и встретились посередине, чтобы проститься навсегда. Для Марины Абрамович расставание стало тяжелой личной драмой.
Фото: picture-alliance/dpa/S. Di Nolfi
Настоящая кровь
Надпись свиной кровью на стене отсылает к легендарным перформансам художницы. Марина Абрамович играла в "русскую рулетку" с ножами: как только она резала себе пальцы, брала следующий из двадцати ножей в ряду. В другом своем знаменитом перформансе она вырезала у себя на животе пятиконечную звезду и ложилась на ледяной крест.
Фото: picture-alliance/dpa/W. Weihs
В присутствии художника
На своей первой ретроспективной выставке в музее МоМа в 2010 году художница молча сидела и позволяла каждому желающему сесть напротив и посмотреть на нее. Перформанс длился по семь часов в день. В очереди были замечены обычные ньюйоркцы, туристы, а также знаменитости: Бьорк, Леди Гага и Изабелла Росселлини. Пришел на публичное рандеву и Улай. При виде его Марина не смогла сдержать слез...
Фото: Getty Images/A.H. Walker
Очищение искусством
В 2012 году Марина Абрамович отправилась в Бразилию, чтобы изучить местные обычаи и ритуалы, познакомиться с шаманами и лекарями. Этой поездке посвящен документальный фильм "The Space in Between". В память об излечивающем душу путешествии она привезла с собой камни и кристаллы, которые обладают сильной энергией. Убедиться в этом могут и сами посетители.
Фото: picture-alliance/dpa/M. Becker
Смертельная скука
В 2020 году Марина Абрамович вышла на оперную сцену, чтобы позволить великой Каллас умереть семью сценическими смертями. Мюнхенский оперный эксперимент Абрамович был вежливо принят к сведению поклонниками сербской дивы: спектаклю явно не хватало шокирующей интенсивности ее экстремальных перформансов. Или это тоже была провокация?
Фото: Sven Hoppe/dpa/picture alliance
Сильная духом
В 2021 году Марине Абрамович исполняется 75 лет. До сих пор она была верна своему творческому кредо: художник должен быть воином. Нужна сила духа, способная покорить не только территории, но также себя и свои слабости.