Мастер шокирующих перформансов Марина Абрамович весь год готовила со своими студентами в Германии новый проект. Он длится 54 часа!
Реклама
Под руководством Марины Абрамович 24 студента из Университета искусств Фолькванг в Эссене разработали настоящий перформанс. Его показ впервые проходит в музее Folkwang. Один из элементов - постановка "Ты голоден?". За большим круглым столом сидит молодой мужчина и… чистит картошку. Это Александар Тимотич, 31-летний оперный певец из Сербии. Работы еще много - перед ним целая гора картофеля. Но Тимотич не спешит. За этим столом ему предстоит провести 9 дней и все это время чистить картошку, распевая оперные арии. Артист приглашает присоединиться к нему всех, кто подходит, и заодно послушать его пение. Впрочем, как признался Тимотич, он не знает, сможет ли продержаться по шесть часов в день.
Абрамович научила студентов выносливости
Но ему оказывает поддержку Марина Абрамович, всемирно известная художница и приглашенный профессор на новой кафедре имени Пины Бауш (Pina Bausch, 1940-2009) в эссенском университете. Специалист по искусству выносливости, как еще часто называют Абрамович, научила Тимотича не бояться и преодолевать себя. Легенда акционизма и одна из самых влиятельных персон в современном искусстве, Абрамович в течение года обучала студентов разных направлений: певцов, музыкантов, режиссеров, фотографов, актеров, композиторов в возрасте от 17 до 29 лет. Итоговой работой многочисленных видеоконференций и встреч стал стартовавший в Эссене "54-часовой перформанс", кураторами которого являются Марина Абрамович и Билли Чжао.
Главная составляющая продолжительных перформансов, сделанных студентами, это умение владеть собой, в частности, состредотачиваться, концентрироваться и проявлять выносливость. Чтобы развить у своих учеников железную волю, Марина Абрамович провела их через суровую школу. Одним из этапов стал недельный семинар "Cleaning the House Workshop", который проходил в горах Спарты в Греции. "Уборка дома" означала, прежде всего, научиться быть более внимательным к себе и своим потребностям, заботиться о себе. Этот тренировочный лагерь длился неделю. "Пять дней не было еды и было запрещено разговаривать, но можно было делать физические упражнения, чтобы понять и прочувствовать, что значит время, что значит присутствие. А потом мы работали над проектом, результаты которого сейчас можно увидеть", - объяснила Марина Абрамович в интервью DW. Художница с гордостью рассказала о том, как старалась весь этот год привить своим ученикам энтузиазм, художественные навыки, дисциплину и самодисциплину - все те черты, которыми отличается ее творчество.
Конечно, испытание в горах не сравнить с ее собственной работой. Например, с перформансом 2010 года "Художник присутствует"(The Artist is Present) в Музее современного искусства в Нью-Йорке. Тогда Абрамович просидела в кресле 600 часов, пристально и молча глядя в глаза 1650 сменяющихся посетителей. На презентации нового проекта в Эссене 76-летняя Марина Абрамович не сможет присутствовать лично по состоянию здоровья, но будет наблюдать за происходящим через видеотрансляцию.
Схитрить не получится
"В таких длительных перформансах нельзя притворяться, иначе станешь уязвимым. Только так можно создать очень эмоциональный диалог с публикой, это нечто уникальное. И это демонстрируют сейчас студенты-художники", - пояснила звезда мирового искусства в разговоре с DW.
Еще один из студенческих перформансов связан на этот раз не с едой, а с не менее важным для человека - отдыхом. Посреди комнаты, в праздничном атласном зеленом платье, для своего гостя, и только для него одного, играет 22-летняя скрипачка Мария Радаванович. Но он не может ее видеть - стул, на котором он сидит, повернут к зеленой стене, на которой ничего нет. "Я хотела создать ситуацию, когда люди могли бы просто сидеть. Без своих мобильных телефонов. Просто смотреть на стену и отдыхать", - объясняет свою идею скрипачка. И Марина Абрамович поддержала ее в этом. Студентка рассказала, что лишь в рамках мастер-класса "Уборка дома" она впервые поняла что это такое - просто сидеть часами и смотреть на лист цветной бумаги. "Я была бы счастлива, если бы люди как можно дольше оставались сидеть на этом стуле и просто слушали, смотрели и думали", - говорит она.
Реклама
Побежденные страхи на всеобщее обозрение
Все 24 совершенно разных и смелых по своему воплощению перформанса проходят в музее Folkwang одновременно в небольших отдельных павильонах. Посетители выбирают сами по настроению, что они хотят посмотреть. В постановке "Чистый лист" итальянца Франческо Марцано, где он читает вслух из своих дневников, а затем вырывает и уничтожает каждый прочитанный лист. Или понаблюдать за Камило Гутманом, безостановочно танцующем чечетку на осколках разбитого зеркала. А может быть попробовать побороть свои страхи, как это делает Клара Гюнтер? Голая девушка находится на белом кафельном пьедестале среди разорванных подушек, периодически натирается свекольной ботвой и валяется в перьях, перевоплощаясь в странное существо вроде птицы. И так 9 дней… Но не заходит ли это слишком далеко? Марина Абрамович в восторге от такой смелости своих студентов. Она так прокомментировала этот перформанс: "Я спросила у Клары, чего она боится. Она ответила: "Быть голой и курицей". И тогда я сказала: "Давай это сделаем!" И в результате - она и голая, и курица! Я хотела побудить ее рассказать свою собственную драму". Судя по представленным студентами работам, Марии Абрамович удалось побудить не только Клару, но и других молодых художников рассказать всем свои истории - не притворяясь и без страха.
Проект"54 Hours Performances" можно увидеть с 30 июня по 9 июля 2023 года в музее Folkwang в Эссене.
Смотрите также:
Марина Абрамович: всегда в центре боли
Скандальная слава, а потом восхищение и признание пришли к Марине Абрамович за последовательное исполнение опасных и шокирующих перформансов.
Фото: picture-alliance/dpa/J. Zapata
"Кристальная стена плача" в Киеве
Мемориал "Кристальная стена плача" открылся 6 октября 2021 в Бабьем Яре в Киеве. 80 лет назад нацисты расстреляли здесь за два дня более 30 тысяч евреев. Длина "Стены" - 40 м, высота - 3 м. Кристаллы кварца сгруппированы по три и расположены на разной высоте: на уровне головы, сердца и живота человека. По замыслу художницы, посетители смогут касаться стены, чтобы почувствовать энергию кристаллов.
Фото: Irina Yakovleva/picture alliance/dpa
Границы возможного
"У меня есть теория: чем хуже у тебя детство, тем лучше твое искусство. Если ты по-настоящему счастлив, то у тебя не получится создать хорошее произведение", - призналась Марина Абрамович в одном из интервью. Знаменитая гранд-дама современного искусства активно занимается творчеством уже пятое десятилетие, исследуя отношения художника и аудитории, пределы физических и психических возможностей.
Фото: picture-alliance/dpa/J. Zapata
Искусство процесса
"Бабушка перформанса", как прозвали Марину Абрамович, родилась 30 ноября 1946 года в Белграде. Ее родители были югославскими партизанами, а после Второй мировой войны, по ее собственным словам, стали "карьеристами", у которых не было времени заниматься ребенком. Девочка росла у бабушки и еще в юности усвоила, что в искусстве процесс важнее результата.
Фото: picture-alliance/Berliner_Zeit
За гранью боли
Марина Абрамович приобрела легендарную известность благодаря своим перформансам, в которых она подвергала экстремальным испытаниям свое собственное тело. Абрамович кричала до потери голоса, танцевала до полного изнеможения, резала бритвой себе живот, хлестала себя плеткой, лежала голой на льду, часами и днями сидела неподвижно на стуле.
Фото: Die Kunstsammlung der Erste Bank-Gruppe
Исследование границ
Искусство Абрамович провоцирует и шокирует. Какие смыслы вкладывает она в свое бескомпромиссное творчество? Ответы предлагает опубликованная к 70-летию художницы автобиография "Walk Through Walls". "Я хотела исследовать границы, узнать, как далеко готов идти зритель, - пишет она в мемуарах. - Полученный мной опыт говорит о том, что если оставлять решение за публикой, тебя могут убить".
Фото: picture-alliance/dpa/S. Lemel
Пределы контроля
Перформанс "Смерть себя" исследовал способность индивидуума поглощать жизнь другой личности, возможность взаимообмена в отношениях. Марина Абрамович делала перформанс со своим тогдашним партнером и возлюбленным, немецким художником Улаем. Они вдыхали выдохи друг друга, пока не закончился кислород и оба не упали на пол без сознания с легкими, наполненными углекислым газом.
Полный симбиоз
За 12 лет совместных жизни и творчества Абрамович и Улай создали коллективное существо, двухголовое тело: они не имели друг от друга секретов и не скрывали свою страсть от других. В одном перформансе с Улаем Марина Абрамович держала лук, а Улай - стрелу в натянутой тетиве, направленную в ее сердце. В инсталляции "Отношения во времени" (1977) они показали неразрывную связь.
Фото: YouTube.com
Трудный выбор
В перформансе "Imponderabilia" (1977) Марина и Улай стояли раздетыми в узком дверном проеме, позволяя любому желающему пройти, протискиваясь между ними: "Идеей для перформанса был художник как дверь в музей. Заходя в музей между нами, зрители должны были выбрать, кому из нас смотреть в глаза, потому что вход был таким узким, что пройти можно было только боком".
Фото: Schirn Kunsthalle/Norbert Miguletz
Горькая правда
В 1988 году Абрамович и Улай провели последний совместный перформанс, который окончил их творческую и любовную связь. Они отправились в путь с противоположных концов Великой китайской стены и встретились посередине, чтобы проститься навсегда. Для Марины Абрамович расставание стало тяжелой личной драмой.
Фото: picture-alliance/dpa/S. Di Nolfi
Настоящая кровь
Надпись свиной кровью на стене отсылает к легендарным перформансам художницы. Марина Абрамович играла в "русскую рулетку" с ножами: как только она резала себе пальцы, брала следующий из двадцати ножей в ряду. В другом своем знаменитом перформансе она вырезала у себя на животе пятиконечную звезду и ложилась на ледяной крест.
Фото: picture-alliance/dpa/W. Weihs
В присутствии художника
На своей первой ретроспективной выставке в музее МоМа в 2010 году художница молча сидела и позволяла каждому желающему сесть напротив и посмотреть на нее. Перформанс длился по семь часов в день. В очереди были замечены обычные ньюйоркцы, туристы, а также знаменитости: Бьорк, Леди Гага и Изабелла Росселлини. Пришел на публичное рандеву и Улай. При виде его Марина не смогла сдержать слез...
Фото: Getty Images/A.H. Walker
Очищение искусством
В 2012 году Марина Абрамович отправилась в Бразилию, чтобы изучить местные обычаи и ритуалы, познакомиться с шаманами и лекарями. Этой поездке посвящен документальный фильм "The Space in Between". В память об излечивающем душу путешествии она привезла с собой камни и кристаллы, которые обладают сильной энергией. Убедиться в этом могут и сами посетители.
Фото: picture-alliance/dpa/M. Becker
Смертельная скука
В 2020 году Марина Абрамович вышла на оперную сцену, чтобы позволить великой Каллас умереть семью сценическими смертями. Мюнхенский оперный эксперимент Абрамович был вежливо принят к сведению поклонниками сербской дивы: спектаклю явно не хватало шокирующей интенсивности ее экстремальных перформансов. Или это тоже была провокация?
Фото: Sven Hoppe/dpa/picture alliance
Сильная духом
В 2021 году Марине Абрамович исполняется 75 лет. До сих пор она была верна своему творческому кредо: художник должен быть воином. Нужна сила духа, способная покорить не только территории, но также себя и свои слабости.