Американский художник Энди Уорхол создал новый образ немецкого композитора Людвига ван Бетховена (Ludwig van Beethoven). На шелкографии 1987 года перед нами уже не суровый мужчина, знакомый по историческим портретам и памятникам. Уорхол изображает Бетховена ярким, выразительным, в характерной для поп-арта манере. Благодаря этому Бетховен кажется не фигурой из далекого прошлого, а нашим современником.

Коммерческая работа гуру поп-арта, созданная для его нью-йоркской студии "Фабрика", вышла ограниченным тиражом в 60 экземпляров и стала одним из самых новаторских художественных обращений к образу Людвига ван Бетховена в XX веке. Знаменитую серию шелкографий "Бетховен" Энди Уорхол создал всего за несколько недель до своей внезапной смерти 22 февраля 1987 года. Она относится к его последним печатным графическим работам.

О том, как Уорхол подошел к образу Бетховена и при каких обстоятельствах появились многочисленные цветовые варианты этой работы, рассказывает выставка "Бетховен глазами Уорхола" в боннском Доме-музее Бетховена (Beethoven-Haus). Он расположен в сохранившемся в первоначальном виде здании, где родился композитор.

Два гения на равных

На выставке представлены раритеты, обычно скрытые от посторонних глаз. Неутомимая команда кураторов Дома-музея Бетховена и боннского архива под руководством директора Мальте Бёккера (Malte Boecker) в течение трех лет занималась этой темой. Ценные экспонаты им удалось обнаружить в глубинах архивов и в частных коллекциях.

Помимо ставшего культовым изображения Бетховена, на выставке можно увидеть наброски Уорхола, которые он сделал в Бонне, когда искал новый способ изображения композитора. Кроме того, представлены пробные отпечатки, которые показывают, как художник работал над цветовым решением серии. Особенно кураторы гордятся прекрасным, тщательно выполненным изображением Бетховена, напечатанным на холсте. Работа принадлежит анонимному коллекционеру из Рейнской области.

Глядя на эту работу, куратор Зильке Беттерман (Silke Bettermann) не скрывает восторга: "Уорхол говорит нам: "Посмотрите! Этот человек, Бетховен, совершенно современный! Он суперзвезда!".

Бетховен Уорхола и другие герои

Как известно, если что-то выглядит или звучит легко и непринужденно, за этим почти всегда стоит большая работа. Этот принцип относится и к произведениям Энди Уорхола, особенно к его серии, посвященной одной из видных фигур классической музыки. В поисках собственного образа Бетховена Уорхол сравнил множество различных изображений композитора. Он сам делал зарисовки - например, с памятника композитору на площади Мюнстерплац в Бонне. И здесь в очередной раз становится видно, каким выдающимся рисовальщиком был представитель поп-арта.

В итоге Уорхол остановился на знаменитом портрете кисти Йозефа Карла Штилера (Joseph Karl Stieler), написанном в 1820 году по заказу франкфуртской супружеской пары Франца и Антонии Брентано (Franz und Antonie Brentano). Они принадлежали к семье торговцев, занимались меценатством и дружили с Бетховеном. Портрет должен был передать не только внешность Бетховена, но и его бунтарский характер.

Уорхол сохранил графическую основу работы Штилера, но по-своему изменил ее цветовое решение. Поверх портрета он накладывает написанную от руки партитуру Бетховена. Однако не ноты из "Credo" "Торжественной мессы", как у Штилера, а фрагмент "Лунной сонаты" - вероятно, самого известного произведения Бетховена. "Бетховен Уорхола буквально говорит с нами о музыке и через музыку", - говорит куратор Зильке Беттерман в беседе с DW.

Легенда футбола в Доме-музее Бетховена

Ключевую роль в создании работ Уорхола, посвященных Бетховену, сыграл боннский галерист художника Герман Вюнше (Hermann Wünsche). Он не только навещал Уорхола в Нью-Йорке, но и несколько раз приглашал его в Рейнскую область. Именно Вюнше мы обязаны появлением многих "немецких" работ Уорхола - например, портрета федерального канцлера Вилли Брандта (Willy Brandt) 1976 года и портрета Тони Шумахера (Toni Schumacher). Немецкого вратаря национальной сборной Уорхол изобразил в 1983 году.

Организаторы выставки не упустили возможность привезти в Бонн и сам шедевр, и его модель - тем более что сегодня работа Уорхола находится в частной собственности Тони Шумахера.

"Тогда, в середине 1980-х годов, я, при всей скромности, уже тоже был звездой", - с улыбкой вспоминает Тони Шумахер встречу с Энди Уорхолом. "Но потом появился он - Энди Уорхол. Когда мы оказались вместе в одной комнате, у меня было ощущение, что я смотрю на суперзвезду, и я немного отошел на второй план". В 1983 году Шумахер, которому сейчас 72 года, позировал Уорхолу: "От этого действительно мурашки шли по коже!"

Уорхол и музыка: отношения длиной в десятилетия

В Доме Бетховена впервые представлена уникальная коллекция оформленных Уорхолом обложек пластинок, которую собрал бельгийский коллекционер и эксперт по творчеству Уорхола Ги Миннебах (Guy Minnebach).

За три десятилетия Энди Уорхол оформил более 50 пластинок, создав для них необычные и выразительные обложки. Спектр варьируется от еще вполне классической, но уже с характерной игривостью оформленной пластинки с музыкой Мендельсона в исполнении Владимира Горовица, которого Уорхол знал лично, до легендарной джинсовой обложки с настоящей молнией для The Rolling Stones и знаменитой обложки с бананом для совместного альбома группы The Velvet Underground и немецкой певицы Кристы Пеффген (Christa Päffgen), известной под псевдонимом Nico.

По свидетельствам очевидцев, на "Фабрике" Уорхола музыка звучала практически непрерывно. Поэтому по оформленным им пластинкам можно хотя бы отчасти судить и о музыкальных вкусах художника. Однако Бетховена среди них нет.

Вольфрам Ваймер: Нам нужно больше Бетховена

Выставкой Уорхола Дом-музей Бетховена предвосхищает приближение важной годовщины: в марте 2027 года во всем мире будут отмечать 200-летие со дня смерти музыкального гения. В родном городе Бетховена Бонне эту дату отметят специальной программой Бетховенского фестиваля (Beethovenfest).

"Эта выставка - прекрасная прелюдия к юбилею", - говорит госминистр по вопросам культуры и СМИ Германии Вольфрам Ваймер (Wolfram Weimer). Как патрон выставки он заявил в торжественной речи в Бонне: "Сегодня нам нужно больше Бетховена".

"Бетховен был не только музыкальным гением и подарил миру величайшие музыкальные произведения, какие только можно себе представить", - сказал затем Вольфрам Ваймер в интервью DW. Бетховен также олицетворял идею свободы. "Он был бунтарем, нарушал нормы и ставил под сомнение существовавшие в его время власти. Он был вестником свободы, и сегодня для нас это важный посыл. Сегодня нам тоже нужно больше свободы!".