На Московском международном кинофестивале сегодня показывают немецких "Кровопийц". Интервью DW с режиссером фильма.
Реклама
На Московском международном кинофестивале сегодня премьера фильма "Кровопийцы" ("Blutsauger") немецкого режиссера Юлиана Радльмайера (Julian Radlmaier). Сюжет такой: 1928 год, советский актер бежит от репрессий на балтийское побережье Германии и оказывается в обществе аристократов-вампиров и читающих Маркса студентов. Продюсер фильма - немецкий продюсер с российскими корнями Кирилл Красовский, существенная часть фильма снималась в России. В интервью DW Юлиан Радльмайер рассказал о вампирах, своем кружке по изучению "Капитала" и о том, как интегрировал в исторический сюжет "яндекс-такси".
DW: Давай начнем с самого актуального. Что ты думаешь об акции немецких актеров, которые выступили сейчас против мер по борьбе с пандемией властей Германии? Эти ролики под хэштегом #allesdichtmachen записали 50 актеров Германии.
Юлиан Радльмайер: Только сегодня о ней узнал. Думаю, с их стороны это было недальновидно. Понимаю тех, кому сейчас приходится нелегко и необходима поддержка, но актеры, конечно, подбросили дров в тот костер, который горит и без них, и который разжигают правые силы в нашем обществе. Самое важное сейчас - защищать здоровье и жизни людей. Эта акция этому не помогает.
- Ты вообще, кажется, стараешься держаться подальше от профессиональных актеров.
- Я люблю смешивать команды профессионалов и непрофессионалов, так было во всех моих фильмах. Если так делать, то возникает очень необычная общая энергия.
- Последний фильм, его действие происходит в 1928 году, построен на взаимоотношении немецкой аристократки, ее играла Лилит Штангенберг (Lilith Stangenberg) и русского актера-беженца, а вот его я не узнал.
- Это Александр Коберидзе. Его точно нельзя назвать непрофессионалом в мире кино, но он не актер. Его режиссерскую работу показали в этом году на Берлинале.
- А, знаю его. Вы же учились в одной киношколе - в DFFB (Немецкой высшей школе кино и телевидения). И каково это - использовать режиссера в качестве актера?
- Мы были однокурсниками, и все грузины в моих фильмах появились через него. Использовать режиссера в качестве актера очень удобно, потому что не надо ничего объяснять. У нас был один разговор, в котором мы обсудили роль и характер героя, а дальше все шло как по маслу. Александр отлично понимает, как функционирует кадр, и как надо в нем двигаться.
- В фильме есть сцена, из которой и вышла вся эта метафора с вампирами-аристократами: группа молодых интеллектуалов сидит на пляже и обсуждает строчку из "Капитала" Маркса. Вот эту: "капитал - это мертвый труд, который, как вампир, оживает лишь тогда, когда всасывает живой труд". Ты рассказывал, что такая ситуация действительно была, и ты сам был членом такого берлинского марксистского кружка, в котором вы раз в неделю обсуждали "Капитал".
- Более того, одного из друзей, с которыми мы тогда читали Маркса, я пригласил в этот фильм - он тоже играет в этой сцене на пляже. Но, честно тебе признаюсь, мы тогда далеко не продвинулись в изучении "Капитала". Зато меня очень заинтересовала проблема работы, труда, как в той цитате с вампирами. Сколько вообще нужно работать и сколько получать? Кто реально получает прибыль, когда кто-то другой работает? Маркс утверждает, что мы все работаем больше, чем необходимо, потому что капитализму необходимо, чтобы где-то рос капитал. И это вопрос даже не экономики, а этики. Справедливо ли, что мы читаем книги, а в это время кто-то выполняет тяжелую физическую работу?
- И ты показываешь это аристократическое общество читателей книг на немецкой Балтике. Похоже на персонажей чеховских пьес, "Вишневый сад" какой-нибудь.
- Проблема в том, что мне эта жизнь тоже нравится. Я считаю, что прекрасно целый день лежать на кушетке в саду и читать Пруста. Вопрос в том, почему это доступно только избранным, в этом всем есть фундаментальная несправедливость. В фильме есть герой, слуга, который думает, что если он будет много читать, то это поможет ему совершить восхождение по социальной лестнице. Но у него нет времени, и во время чтения Пруста он просто засыпает после того, как убрал весь дом и перемыл всю посуду.
- Фильм снимался и в России, там есть сцены, где ты смешиваешь реальности: дома XIX века и современные спортивные площадки.
- Мы сразу решили делать не исторический фильм, а историческую фантазию с вкраплением современности. Спортивная площадка, о который ты говоришь, - там весь двор выкрашен красной краской, это меня восхитило с визуальной точки зрения. И одновременно это двор здания, где располагался ВХУТЕМАС - советская авангардная школа искусств, и там все так ярко раскрашено, будто специально. Даже граффити замазаны краской, которая не совпадает с краской стен. То есть двор конструктивистской школы выглядит как конструктивистская картина! Или мы снимали на Пушкинской площади в Москве: там стоит здание "Известий" из двадцатых годов, памятник Пушкину из сталинского времени, новое здание "Известий" из брежневской эпохи и разъезжают современные "яндекс-такси". Все эпохи, которые прошли с того времени, о котором мы рассказываем, соединились в одном кадре.
- В твоем фильме беженец из СССР встречает развращенный капиталистический Запад. Сейчас, похоже, все наоборот - ты, несколько наивный левый интеллектуал, едешь в Россию и встречаешь там реальный жесткий капитализм. Ты говоришь "несправедливость", а тебе отвечают "надо просто зарабатывать бабки". Никто из моих друзей в России не читал "Капитал" в марксистском кружке.
- Ну, конечно, я смотрю на все это со стороны. Это фильм не о России, это фильм о немецких фантазиях, связанных с СССР. Как объединить правильную теорию и реальный исторический опыт в том же СССР, который дискредитировал эту правильную теорию? То есть я произвожу не наивную марксистую пропаганду, меня интересуют герои, которые задают вопросы. Мой главный герой, Левушка, это человек, который разочаровался в социализме. С самого начала идеалы оказываются сломаны.
29 апреля фильм еще раз покажут в Москве в кинозале Инженерного корпуса Третьяковской галереи. В этом году он выйдет в большой прокат в России.
Смотрите также:
Самые знаменитые фильмы киностудии ДЕФА
Исполнилось 70 лет берлинской киностудии ДЕФА. Мы представляем самые знаменитые ее фильмы, многие из которых пользовались в свое время большой популярностью у советских кинозрителей.
Фото: MDR/PROGRESS Film-Verleih/Norbert Kuhröber
Через год после войны: "Убийцы среди нас"
В марте 1946 года, за 2 месяца до основания DEFA, в лежащем в руинах Берлине начались съемки первого немецкого послевоенного художественного фильма. Героиня Хильдегард Кнеф в "Mörder unter uns" выжила в концлагере и вернулась в родной Берлин, где ее ожидала встреча с бывшими нацистскими преступниками.
Фото: DEFA
Сказка со смыслом: "Холодное сердце"
Угольщик Петер Мунк мечтает разбогатеть легким путем, чтобы добиться любви красавицы Лизбет... Великолепную экранизацию сказки Вильгельма Гауфа "Das kalte Herz" осуществил в 1950 году режиссер Пауль Ферхевен. Сложные комбинированные съемки взорвали бюджет, но стоили того: фильм посмотрели почти 10 миллионов зрителей, а детское кино получило после него на киностудии DEFA постоянную прописку.
Фото: Imago/United Archives
Бунтари с улицы: "Берлин, угол Шёнхаузер"
Молодежную драму о берлинских подростках "Berlin – Ecke Schonhauser…" снял в 1950 году режиссер Герхард Кляйн по сценарию Вольфганга Кольхаазе. Картина напоминает по стилю шедевры итальянского неореализма и входит в число признанных классикой постановок киностудии ДЕФА. В ГДР фильм посмотрели 1,5 миллиона зрителей, в ФРГ его показ был в то время запрещен.
Экранизация романа Станислава Лема "Астронавты" совместного производства ГДР и Польши стала первым научно-фантастическим художественным фильмом на DEFA. Снял "Безмолвную звезду" режиссер Курт Метциг в 1960 году. Действие перенесено всего на 10 лет в будущее, чтобы сохранить в сюжете аллюзию на атомную бомбардировку США Японии. Спецэффекты были по тем временам впечатляющие.
Фото: picture-alliance/Mary Evans Picture Library
Героический реализм: "Голый среди волков"
Трехлетнего еврейского мальчика в концлагере Бухенвальд прячут члены подпольного комитета, хотя онимают, что в случае обнаружения малыша, всем им грозит провал запланированного восстания и смерть... Художественный фильм 1962 года "Nackt unter Wölfen" снял в эстетике документального кино режиссер Франк Байер по автобиографическому роману Бруно Апица "В волчьей пасти".
Фото: Icestorm/DEFA Stiftung/W. Pathenheimer
Антивоенное кино: "Приключения Вернера Хольта"
Когда война уже близится к концу, подразделению Вернера Хольта приходится вступить в бой с наступающими частями Красной Армии. От былого энтузиазма молодого немецкого солдата не осталось и следа... Один из самых известных антивоенных фильмов ГДР "Die Abenteuer des Werner Holt" (1965) снял режиссер Йоахим Кунерт по одноименному роману Дитера Нолля.
Фото: picture-alliance/United Archives/IFTN
Запрещенное кино: "Не думай, что я реву"
В декабре 1965 года в ГДР началось закручивание гаек после периода относительной свободы: были запрещены многие фильмы, спектакли, книги, музыкальные группы ЦК СЕПГ запретил, среди прочих, и фильм режиссера Франка Фогеля "Denk bloß nicht, ich heule". Она рассказывает о юной паре, не принявшей устаревший образ мышления старшего, то есть сталинистского поколения.
Фото: Defa-Stiftung
Запрещенное кино: "След камней"
Строительная бригада Ханнеса Баллы не особенно придерживается правил планового хозяйства, но входит в число лучших... Фильм "искажает картину социалистической действительности", сочли цензоры и запретили фильм спустя три дня после его премьеры из-за "антисоциалистических тенденций". Сегодня кинолента "Spur der Steine" Франка Байера признана одним из лучших немецких фильмов послевоенного периода.
Фото: DEFA-Stiftung/Klaus D. Schwarz
Запрешенное кино: "Рожденный в 45-м"
Герои фильма Юргена Бёттхера "Jahrgang 45" – парень и девушка из берлинского района Пренцлауэрберг. Их альтернативный образ жизни и скитание по подворотням и подвалам вызвали взрыв возмущения у официальных восточногерманских кинокритиков. Цензоры разгромили картину за то, что Восточный Берлин представлен в ней унылым и неухоженным.
Фото: DEFA-Stiftung/Roland Gräf
Запрещенное кино: "Когда ты вырастешь, дорогой Адам"
По своей эстетике и драматургии кинопритча Эгона Гюнтера "Wenn Du groß bist, lieber Adam" (1966) была, пожалуй, самой радикальной картиной ГДР того времени. Сюжет таков: в трамвае мальчик выручает безбилетного пассажира – лебедя. Малыш покупает птице билет, а та в знак благодарности дарит ему волшебный фонарик, который выводит на чистую воду лгунов. Цензоры посчитали ленту слишком двусмысленной.
Фото: Defa-Stiftung
Запрещенное кино: "Карла"
Молоденькая школьная учительница Карла начала работать по специальности в одном маленьком восточногерманском городке. Ее стиль преподавания не вписывается в предписанные рамки: Карла дает ученикам полную свободу и не навязывает им свое мнение. Цензоры разгромили фильм "Karla" Германа Цшохе за "пропаганду ложных идеалов" и несоответствие "политическому характеру социалистической школы".
Фото: DEFA-Stiftung/Eberhard Daßdorf
Индейские фильмы: "Смертельная ошибка"
В противовес популярным западным вестернам и "индейским" фильмам ФРГ на киностудии DEFA был запущено массовое производство своих фильмов про индейцев, показывающих противостояние "белой колонизации". Югославский актер Гойко Митич сыграл десять вождей девяти племен. На фото: кадр из фильма "Смертельная ошибка" ("Tödlicher Irrtum") режиссера Конрада Петцольда.
Фото: Imago/Arkivi
Культовая сказка: "Три орешка для Золушки"
Одна из прекраснейших киносказок была снята в 1973 года при совместном производстве DEFA и чехословацкой киностудии "Баррандов". Съемки проходили в Чехословакии и ГДР, заняты в фильме чешские и немецкие актеры. В чешской версии поет Карел Готт, в немецкой – звучит инструментальная музыка. До сих пор "Drei Haselnüsse für Aschenbrödel" показывают на Рождество в Германии и других странах Европы.
Фото: picture-alliance/dpa/WDR/DEGETO
История одной любви: "Легенда о Пауле и Пауле"
Культовый и один из самых успешных фильмов ДЕФА "Die Legende von Paul und Paula" (1973) показывает "запретную" любовь на фоне безрадостных социалистических будней с очередями и массовым стукачеством. Действие происходит в Восточном Берлине в начале 1970-х годов. Паула - приемщица стеклотары в магазине и мать-одиночка. Пауль - министерский работник и женатый человек.
Фото: MDR/PROGRESS Film-Verleih/Norbert Kuhröber
Оскаровский номинант: "Якоб-лжец"
Детские годы Юрек Бекер провел в еврейском гетто и концлагерях. Позднее он переработал свой жизненный опыт на бумаге: сначала это был сценарий для ДЕФА, который киностудия отвергла, а затем роман, экранизированный в 1974 году на все той же киностудии ДЕФА. "Якоб-лжец" ("Jakob, der Lügner") в постановке Франка Байера стал единственным фильмом ГДР, номинированным на "Оскар".
Фото: ullstein bild - KPA
Последний шедевр: "Соло Санни"
Музыкальная драма "Solo Sunny" (1980), декларирующая право на самоопределение, стала последним кинофильмом самого выдающегося, пожалуй, кинорежиссера ГДР, выпускника ВГИКа Конрада Вольфа, создателя таких фильмов, как "Гойя, или Тяжкий путь познания" с Донатасом Банионисом в главной роли, "Расколотое небо", "Мне было девятнадцать". Вторым режиссером и сценаристом картины был Вольфганг Кольхаазе.
Фото: FAZ DVD
И напоследок: "Каминг-аут"
Семь лет добивался режиссер Хайнер Каров от DEFA разрешения на съемку фильма "Coming out". Единственный фильм ГДР о геях был все-таки снят и вышел в кинопрокат 9 ноября 1986 года, но стал последним фильмом ГДР: Берлинская стена пала через несколько часов после начала премьеры.