В конце января стало известно о проверке Третьяковской галерии на соответствие "традиционным ценностям". Теперь уволили ее гендиректора Зельфиру Трегулову. Что говорят эксперты?
Реклама
В конце января Министерство культуры РФ потребовало от Третьяковской галереи в Москве привести содержание выставок "в соответствие с духовно-нравственными ценностями". DW собрала реакции на эти события. Так, галерист Марат Гельман, считающийся властями РФ СМИ-"иноагентом", заявил в беседе с DW: "Вопрос только в том, уволят ли руководящую Третьяковкой Зельфиру Трегулову или она подчинится полностью диктату этой новой власти. Я думаю, ей осталось недолго". Высказывание оказалось пророческим. В четверг, 9 февраля, стало известно об увольнении директора главного музея национального искусства России.
Новой начальницей Государственной Третьяковской галереи в Москве стала Елена Проничева, которая с 2020 года возглавляла Политехнический музей. В новой должности Проничева сменила Зельфиру Трегулову, руководившую Третьяковкой с 2015 года и уволенную, согласно официальной формулировке, "в связи с завершением трудового контракта".
Мы решили разобраться в том, что стоит за проверками на духовность и сменой руководства в одном из ведущих музеев РФ. Кстати, на заглавном фото - Зельфира Трегулова, которая проводит экскурсию для президента России Владимира Путина.
Реакция из Дрездена на смену руководства в Третьяковке
Директор Государственных художественных собраний Дрездена Марион Акерман (Marion Ackermann) утром в четверг, 9 февраля, как только стало известно об увольнении директора Третьяковской галереи, позвонила своей коллеге Зельфире Трегуловой, узнавшей о своем увольнении из сообщений СМИ. "Очень неожиданно. Еще накануне член нашей команды разговаривал с Трегуловой. И она еще ничего не знала об этом. Эту новость принес новый день. И мы очень сожалеем об этом", - заявила DW Марион Акерман. По словам директора Государственных художественных собраний Дрездена, Трегуловой в четверг звонили коллеги со всего мира - с конкретными предложениями поддержки.
На вопрос, кто может стоять за этим решением, Марион Акерман ответила так: "Зельфира Трегулова всегда пыталась найти точку баланса. С одной стороны - оставаться в России и руководить огромным учреждением, защищать его, не сдавая позиции в Москве, при этом уделяя много внимания традиции русского искусства в рамках всей программы музея. С другой стороны - сохранять необходимую открытость и оставаться на связи со своими коллегами во всем мире".
После вторжения в Украину Россия все больше изолируется от внешнего мира. Получается, нет больше потребности в открытости - не нужна и Трегулова? "Да, я бы рассматривала это как сигнал, - говорит директор Государственных художественных собраний Дрездена. - Россия сейчас переживает чудовищную утечку мозгов. Лучшие люди сейчас покидают страну. Россия, конечно, огромная страна, но оправиться от такого будет нелегко. Жаль, что как раз от людей, которые еще пытаются на месте, там, удержать равновесие, подарить людям уверенность и утешить посредством культуры, отказываются".
По словам Марион Акерман, одного из самых влиятельных представителей культурной сферы Германии, у Трегуловой есть друзья и коллеги по всему миру. Трегулова - прекрасный докладчик, имеющий вес. Акерман с большой любовью вспоминает совместный выставочный проект Третьяковской галереи и Государственных художественных собраний Дрездена - выставку "Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии". Она вспоминает в этой связи и работу со звездным американским архитектором Даниэлем Либескиндом. Сотрудничество с ним в процессе подготовки выставки "Мечты о свободе" было инициативой именно Трегуловой. 19 февраля Либескинд приедет в Дрезден на вручение Премии мира. "И он напомнит о прекрасной выставке в Москве", - уверена Акерман. Пока же мечты о свободе погребены решением убрать Трегулову, отметила Марион Акерман в интервью DW.
Реакция немецкого Фонда искусства и культуры
Одним из главных партнеров Третьяковской галереи в Германии в последние годы был немецкий Фонд искусства и культуры. Еще до пандемии планировалась совместная выставка, и именно Новая Третьяковка должна была стать стартовой площадкой для экспозиции "Многообразие / Единство. Современное искусство Европы. Москва. Берлин. Париж" осенью 2020 года. Однако коронавирус внес свои коррективы. И ось "Москва - Берлин - Париж" сместилась. Но не сломалась. Выставка открылась в июне 2021 года на территории бывшего пассажирского аэропорта Темпельхоф - в Берлине.
Но и до Москвы экспозиция все-таки доехала. После вторжения России в Украину немецкий Фонд искусства и культуры попросил закрыть ее - в знак протеста против войны. 9 марта 2022 года выставка закрылась, а ось, похоже, все же сломалась.
Стало ли увольнение Трегуловой неожиданностью для Германии? В интервью DW председатель немецкого Фонда искусства и культуры Вальтер Смерлинг (Walter Smerling) прокомментировал это событие так: "Большой неожиданностью это не назовешь, хотя у нас была все-таки надежда, что она останется. Зельфира Трегулова восемь лет возглавляла Третьяковскую галерею. Она была очень ценным и важным игроком, наводящим мосты между Россией и внешним миром. Эти мосты, к сожалению, были разрушены. Она была настоящим экспертом и в том, что касается искусства, и в том, что касается культурной дипломатии. Это огромная потеря".
Реклама
"Какие-то немцы с их свободой в оплоте нашей духовности?"
Так увольнение Зельфиры Трегуловой прокомментировал Ян Левченко, журналист, культуролог: "Жалоба посетителя Третьяковской галереи Шадрина на несоответствие экспонатов духовно-нравственным ценностям сама по себе никакого значения не имеет. Упредительная цензура была, активно использовалась и в советское время. Главное здесь - отсутствие границ между субъектами инициатив. Это важно. Чтобы было не совсем или совсем не понятно, от кого исходила инициатива. Вполне предсказуемая ситуация - накануне снятия с поста Трегуловой. Зельфира Трегулова для них - отработанный материал. Ее главный недостаток для нынешней власти состоит в том, что она - думающий человек, способный делать и три шага назад, но и два шага вперед. Это ведь при ней провели выставку "Мечты о свободе. Романтизм в России и Германии". О свободе? В государственном музее? Какие-то немцы с их свободой в оплоте нашей духовности? Нет, такого быть не должно".
"В государственном музее такого уровня нужен человек системный, с управленческим треком, без художественной концепции, но проверенный. Елена Проничева - именно такой человек, - оценивает Ян Левченко. - Помимо того, что она работала в Госдуме, она была еще и исполнительным директором Еврейского музея и центра толерантности. Толерантности! Она была директором Политехнического музея. Управленчески это очень мудрое решение - при изменении контекста ее биографию можно развернуть в любую нужную сторону. То, какой теперь будет Третьяковка, зависит от профессионализма. Обернуть в патриотичность и духовность можно все что угодно, тем более речь тут идет о российском искусстве".
Смотрите также:
Лучшие музеи Германии
С 2004 года немецкая секция Международной ассоциации арт-критиков (AICA) ежегодно выбирает из немецких музеев один, заслуживающий почетный титул "музей года".
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
2022: Художественные музеи Крефельда
Музейный комплекс включает Музей кайзера Вильгельма, открывшийся в центре Крефельда в 1897 году, и виллы Haus Lange и Haus Esters, которые проектировал знаменитый немецкий архитектор-модернист Людвиг Мис ван дер Роэ. Уже на этапе создания Художественных музеев во главу угла ставилась задача сформировать у горожан чувство хорошего вкуса и стиля, подчеркнули в ассоциации искусствоведов.
Фото: Karl F. Schöfmann/imageBROKER/picture alliance
2021: Художественный музей Штутгарта
Музей в форме стеклянного куба, ставший преемником Городской галереи искусств Штутгарта, был открыт весной 2005 года. Критики высоко оценили как арт-сцену мирового уровня, так и представленное в заведении художественное творчество Баден-Вюртемберга.
Формировать коллекцию Высшей школы строительства и художественного конструирования начали в 1976 году. Критики отмечают, что музей, открытый в городе Дессау в 2019 году, хранит память о Баухаусе как об "одной из самых значимых школ формообразования", а сама идея Баухауса "впечатляюще перенесена в настоящее".
Фото: Michael Nitzschke/imageBROKER/picture alliance
2019: Музей Фолькванг
Музей был основан в 1902 году в Хагене меценатом Карлом Эрнстом Остхаусом, а затем собрание перешло в Эссен. Фолькванг специализируется на предметах искусства стиля модерн и располагает в числе прочего одной из самых значимых в ФРГ коллекцией фотографий.
Фото: picture-alliance/imagebroker/T. Robbin
2018: Музей Людвига в Ахене
Музей размещен в здании бывшей фабрики в Ахене, построенной Йозефом Бахманом в 1920-е годы. Это центр современного интернационального искусства. Признавая его музеем года, жюри AICA особо выделило грамотную выставочную стратегию заведения.
Фото: Hermann Wöstmann/dpa/picture alliance
2017: Музей Шпренгеля
Музей был открыт в Ганновере в 1979 году, а в 1992-м - расширен. В основе экспозиции - коллекция современного искусства мецената Бернхарда Шпренгеля. Музей признали лучшим за "превосходные фонды, осознанную городскую привязку" и уникальную архитектуру.
Фото: Julian Stratenschulte/dpa/picture alliance
2016: Музей Абтайберг
Музей современного искусства Abteiberg в Мёнхенгладбахе, построенный на холме с учетом особенностей ландшафта, - первый пример музейного здания, которое само по себе является произведением искусства. Как говорится в обосновании жюри AICA, Abteiberg заслуживает титула "музей года" как "всемирно признанная веха в развитии музейной архитектуры постмодернизма".
Фото: imago/Rech
Революция в камне
Построил музей в Мёнхенгладбахе австрийский архитектор Ханс Холляйн (1934 - 2014). Планировка и строительство продолжались десять лет. В 1982 году здание было открыто для публики.
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
Сам как скульптура
Построенный на склоне холма музей имеет множество уровней, лестниц, подъемов, переходов, по которым посетитель может ходить как внутри, так и снаружи. Идея архитектора была поместить искусство в искусство. Внутри музея посетителя ожидает, как отмечает AICA, "великолепная коллекция интернационального арта". Снаружи - артефактом является сам музей, окруженный скульптурами.
Фото: picture-alliance/akg-images/Hilbich
2015: Художественный музей Равенсбург
Спроектированный архитектурным бюро Lederer+Ragnarsdóttir+Oei из Штутгарта музей современного искусства в баварском Равенсбурге был открыт 8 марта 2013 года. Он является первым в мире энергосберегающим музеем. Многослойные стены из кирпича и бетона практически без окон обеспечивают хорошую изоляцию, а значит малое энергопотребление и отсутствие необходимости в отоплении внутренних помещений.
Фото: Roland Halbe 2012
Против тренда
Немецкая секция AICA сочла этот музей заслуживающим почетного титула "музей года" потому, что он "успешно противостоит коммерциализации художественного бизнеса и выработал свой собственный, уникальный профиль". Музей специализируется на изобразительном искусстве XX-XXI веков и особое внимание уделяет классическому модерну, в частности, экспрессионизму, а также актуальному арту.
Фото: Thomas Lewandovski
2014: MARTa в Херфорде - эксклюзивный дизайн
Лучшим в 2014 году был признан Музей современного искусства, дизайна и архитектуры MARTa в Херфорде. Построенный по проекту знаменитого архитектора Фрэнка Гери и открывшийся в 2005 году, музей демонстрирует впечатляющим образом гармоничное сочетание необычной архитектуры и популяризации современного изобразительного искусства, говорится в обосновании жюри AICA.
Фото: Ralph Orlowski/Getty Images
На стыке искусства и быта
Экстравагантное здание расположено в просторном искусно устроенном парке и гармонично вписывается в городской пейзаж. Внутри музея часто проходят выставки прикладного искусства. Особое внимание музей уделяет культуре повседневной жизни.
Фото: picture-alliance/dpa/Franz-Peter Tschauner
2013: музей Kolumba в Кельне - уникальная архитектура
Уникальное здание кельнского музея "Колумба" спроектировано лауреатом Притцкеровской премии Петером Цумтором. Музей был основан еще в 1853 году и был назван, как и позднеготическая церковь, где он некогда располагался, в честь святого монаха Колумбы. Во время Второй мировой войны храм был разрушен. Его уцелевшие части интегрированы в фасад нового музейного здания, возведенного в 2007 году.
Фото: picture alliance / Arco Images GmbH
Оазис покоя
Немецкое отделение AICA, присудившее почетный титул музею Кельнского архиепископства, назвало здание выдающимся памятником архитектуры и особо отметило концепцию, в соответствии с которой здесь выставляются произведения искусства духовного содержания - от работ современных художников до творений старых мастеров. Экспонаты показывают без аннотаций, чтобы ничто не мешало восприятию искусства.
Фото: Kolumba, Köln/Helene Binet
2012: Städel во Франкфурте-на-Майне
Художественный музей Städel, основанный более 200 лет тому назад, был расширен в 2012 году с применением новаторских архитектурных и технических решений. Под музейным газоном появился новый выставочный зал площадью 3000 квадратных метров. "Иллюминаторы" в земле пускают свет в подземную галерею, перекликаясь с круглыми окнами на фасаде старого здания.
Фото: picture-alliance/dpa
Дом для нового искусства
Расширение музея Städel, стоившее 34 миллиона евро, позволило пополнить музейную коллекцию, одну из самых значительных в Германии, произведениями современного изобразительного искусства. Новые приобретения размещены в подземной галерее.
Фото: picture-alliance/dpa/B. Roessler
2011: Музей современного искусства в Зигене - наследие Бернда и Хиллы Бехер
Музей в Зигене специализируется на изобразительном искусстве послевоенного времени. В коллекции Museum für Gegenwartskunst Siegen представлены живопись и фотография, видео-арт, а также инсталляции. Особое внимание музей уделяет творческому наследию известных немецких фотографов Бернда Бехер, который родился в Зигене, и его Хиллы Бехер. На фото: инсталляция немецкой художницы Шарлотты Позененске.
Фото: picture-alliance/dpa/Museum f. Gegenwartskunst
2010: Художественные музеи Хемница - от Эдварда Мунка до Боба Дилана
Музеи Хемница получили почетный титул в знак признания за выставочную концепцию, благодаря которой этот восточногерманский город поднялся в первый ряд значимых культурных центров наряду с Дрезденом. Кunstsammlungen Chemnitz - это искусство XIX и XX столетий. Большой резонанс вызвали выставки работ Эдварда Мунка и Эрнста Людвига Кирхнера, а также премьерная презентация акварелей Боба Дилана.
Фото: picture-alliance/dpa/S. Kahnert
2009: Музей Морсбройх в Леверкузене - немецкий послевоенный авангард
Музей Морсбройх разместился в барочном замке в Леверкузене. Он был создан в 1951 году и является первым музеем современного искусства ФРГ. В 1960-е годы музей был одним из главных центров творческого авангарда и прогрессивной философской мысли в Германии. В собрании музея представлены работы ведущих немецких художников послевоенного времени.
Фото: Imago/W. Otto
2008: Гравюрный кабинет в Дрездене - от Дюрера до Базелица
Собрание уникального музея Kupferstich-Kabinett считается одним из богатейших в мире. В дрезденском Гравюрном кабинете хранится более 515 тысяч работ, созданных в разные исторические эпохи: гравюры, рисунки, акварели, офорты, иллюстрированные книги, фотографии. В коллекции представлены, в частности, работы Дюрера, Рембрандта, Микеланджело, Кранаха, Пикассо и Базелица.
Фото: picture-alliance/dpa/A. Burgi
2007: Музей Висбадена - наследие Явленского
Великолепные выставки и осторожная, но последовательная стратегия пополнения музейных фондов - жюри немецкого отделения AICA отметило в своем обосновании также то, как незаметно для широкой общественности висбаденский музей превратился в один из ведущих музеев Германии. В Висбадене, где 20 лет прожил русский художник-экспрессионист Алексей Явленский, хранится большое собрание его работ.
Фото: picture-alliance/dpa/Museum Wiesbaden
2006: "Квадрат" в Боттропе - необычная смесь
В своем нынешнем виде комплекс Quadrat в Боттропе открылся в 1983 году на базе городского краеведческого музея, получив на хранение коллекцию Джозефа Альберса, немецкого художника и одного из преподавателей Баухауза, эмигрировавшего в США. Жюри AICA отметило "умную и независимую от модных течений выставочную концепцию" и необычную смесь из краеведения и современного искусства в его коллекции.
Фото: Imago/Hans Blossey
2005: Музей в Шверине - скачок в современность
Государственный музей в Шверине (Staatliches Museum Schwerin) заслужил почетный титул, присуждаемый немецким отделением AICA, благодаря тому, что музею, как говорится в обосновании жюри, известному своим богатейшим собранием старых мастеров, удалось покорить и "сложную территорию концептуального искусства модерна".
Фото: picture-alliance/dpa/J. Büttner
2004: Музей "Курхаус" в Клеве - курортное прошлое
В 1997 году бывший роскошный отель в городе-курорте Клеве, в который до Первой мировой войны приезжала на воды прусская и нидерландская знать, был переоборудован в музей. В его собрании хранятся работы как мастеров Средневековья, так и немецкого авангардиста Йозефа Бойса. Титул "музей года" Museum Kurhaus получил за то, что сделал себе имя далеко за пределами региона, в котором он расположен.