Кавалер орденов Британской империи и Почетного легиона, лауреат престижной международной премии Станиславского Питер Брук скончался в возрасте 97 лет на своей второй родине - во Франции.
Питер БрукФото: Alberto Brevers Gonzalez/Pacific Press/IMAGO
Реклама
Легенда театра и кино, британский режиссер Питер Брук скончался в возрасте 97 лет на своей второй родине - во Франции. Смерть наступила 2 июля, сообщило агентство AFP со ссылкой на окружение режиссера в воскресенье, 3 июля.
Брук был одним из самых ярких представителей современного театра. Его своеобразные инсценировки классики от Шекспира до Беккета, а также девятичасовой спектакль по одному из крупнейших литературных произведений "Махабхарата" вызывали настоящий фурор во всем мире.
Сын еврейских эмигрантов из России
Брук родился в Лондоне 21 марта 1925 года в семье еврейских эмигрантов из России. Еще будучи студентом, он поставил на большой сцене пьесу Кристофера Марло "Доктор Фауст". Впоследствии Брук работал с труппами многих театров, в том числе Королевской оперы (Ковент-Гарден) в Лондоне, "Королевской шекспировской труппой", базирующейся в Стратфорде-на-Эйвоне, а также более 35 лет руководил парижским театром "Буфф дю Нор".
Его постановка шекспировской пьесы "Мера за меру", с которой он также гастролировал в Федеративной Республике Германия в 1951 году, его сокращенная до 82 минут версия "Кармен" или интерпретация "Счастливых дней" Беккета стали легендарными.
Режиссер со своим сценическим языком
Брук предпочитал минимум декораций, аскетичный стиль, а в качестве средства выражения мысли основное внимание уделял не слову, а элементарным жестам, общим для всех людей. В начале 1970-х годов он даже разработал свой собственный сценический язык. Пример тому - его экспериментальная пьеса "Orghast", основанная на мифе о Прометее. В своей книге о театре и режиссуре "Пустое пространство", изданной в 1968 году, Брук писал, что все необходимое ему для пьесы - это пустое помещение, по которому проходит один человек, а другой за ним наблюдает.
За свой вклад в театральное искусство Брук удостоен множества наград, в том числе ордена Британской империи и ордена Почетного легиона (Франция). Кроме того, в 2020 году он стал лауреатом Международной премии имени Станиславского.
Смотрите также:
Лучшие театры Германии
В этой галерее мы знакомим вас с лучшими драматическими театрами Германии.
Фото: picture-alliance/Eventpress Hoensch
Deutsches Schauspielhaus
Каждый год немецкий отраслевой журнал Theater heute ("Театр сегодня") проводит опрос критиков, по результатам которого выявляется лучший немецкоязычный драматический театр года. В 2024 годк гамбургский театр Deutsches Schauspielhaus признан лучшим в немецкоязычном пространстве.
Фото: Markus Scholz/picture-alliance
Münchner Kammerspiele
Мюнхенский драмтеатр Münchner Kammerspiele не один раз становился обладателем почетного звания. И он снова был признан лучшим театром страны и в 2019 году, и в 2020-м.
Фото: picture-alliance/dpa/M. Leonhardt
Volksbühne Berlin
Лидерами рейтинга регулярно становятся театры Швейцарии и Австрии. Но мы решили сконцентрировать ваше внимание на театрах Германии, причем на тех, которые признавались "лучшими" не менее двух раз, начиная с 2000 года. На фото - берлинский Volksbühne. С 1992 по 2017 год худруком здесь был Франк Касторф - выдающийся режиссер, ценитель Чехова и Достоевского.
Фото: picture-alliance/Bildagentur-online/Joko
Hebbel am Ufer
В 2004 году лучшим по версии журнала Theater heute впервые был признан не государственный театр, а независимый проект - берлинский Hebbel am Ufer. Сегодня он объединяет три разные площадки. Здесь нет единой концепции и постоянной труппы, а пространства отдаются на откуп фестивалям, проектам, перформерам. Так, в августе здесь ежегодно проходит фестиваль современного танца (фото).
Фото: picture-alliance/dpa/C. Esch-Kenkel
Schauspiel Köln
Построенное в 1962 году и не отличающееся особенной красотой здание Кельнского драмтеатра городские власти решили несколько лет назад снести. Но местные патриоты организованно выступили против, создав гражданскую инициативу в поддержку старого здания. Его сейчас ремонтируют, а спектакли пока играют на других площадках.
Фото: picture-alliance/dpa/R. Vennenbernd
Thalia Theater
Это один из двух ведущих театров Гамбурга, каждый из которых, помимо основной сцены, имеет проекты и площадки "на стороне", как , впрочем, и все крупные гостеатры страны. Thalia Theater известен сильными режиссерскими работами, интересом к современной немецкоязычной драматургии. Участвует в различных проектах по оказанию поддержки беженцам. На фото - Сюзанна Вольф в роли Марии Стюарт (2007 г.)
Фото: picture-alliance/dpa/S. Widmann
Maxim-Gorki-Theater
В XIX веке здесь был концертный зал, а после Второй мировой войны нашла пристанище молодежная театральная студия, в итоге названная Театром имени Максима Горького. Официально открылся один из ведущих театров ГДР в 1952 году постановкой "За тех, кто в море" по пьесе Бориса Лавренева. Сегодня Maxim-Gorki-Theater - один из наиболее ярких театров столицы единой Германии.
Фото: picture-alliance/imageBROKER/J. Woodhouse
Deutsches Schauspielhaus
Этот гамбургский театр был в свое время открыт по инициативе местных жителей, специально создавших под проект акционерное общество и ангажировавших лучших венских архитекторов. В 1900 году театр открылся постановкой "Ифигении в Тавриде" Гете. На фото - немецкий актер Чарли Хюбнер в роли чеховского дяди Вани (постановка Карин Байер 2015 года).
Фото: picture-alliance/dpa/C. Fürst
Deutsches Theater
В 1945 году берлинский "Немецкий театр" одним из первых возобновил свою деятельность в разрушенном Берлине. За билетами выстраивались длиннющие очереди. Одной из первых послевоенных постановок стал "Натан Мудрый" Лессинга, в свое время запрещенный нацистами. Сегодня Deutsches Theater (DT) - один из самых популярных театров столицы. На фото - Ульрих Маттес и Линда Пёппель ("Улисс", 2018 г.)
