Активисты движения "Последнее поколение", пытаясь привлечь внимание к проблемам изменения климата, облили картину Клода Моне из серии "Стога" во дворце Барберини.
Активисты у картины Клода Моне, 23 октября 2022 годаФото: twitter.com/AufstandLastGen
Реклама
Двое активистов климатического движения "Последнее поколение" (Letzte Generation) облили густой желтой жидкостью картину Клода Моне во дворце Барберини (Museum Barberini) в Потсдаме. Об этом сообщается в соцсетях движения в воскресенье, 23 октября.
Активисты атаковали картину Моне из серии "Стога". Как следует из их выступления, они облили картину картофельным пюре. После этого молодые люди приклеили себя к колонне и обратились к посетителям музея. "Люди голодают, люди замерзают, люди умирают. Мы живем в климатической катастрофе, а все, чего вы боитесь, это томатный суп или пюре на картине", - выкрикнула участница акции, отсылая к аналогичному происшествию, когда участники группы Just Stop Oil вылили томатный суп на картину Винсента ван Гога "Подсолнухи" в Национальной галерее в Лондоне.
"Ученые говорят нам, что в 2050 году мы не сможем прокормить свои семьи. Необходимо пюре на картине, чтобы вы прислушались? Эта картина ничего не будет стоить, если нам придется воевать за еду", - закончила обращение активистка.
Представитель музея заявил агентству dpa, что картина находится под защитным стеклом, и сотрудники изучают, был ли ей нанесен ущерб.
Активисты "Последнего поколения" добились встречи с Шольцем
В конце августа 2021 года семь активистов "Последнего поколения" объявили голодовку, требуя встречи с кандидатами в канцлеры Германии. Акция продлилась 27 дней. В конце осени 2021 года тогда еще кандидат в канцлеры Олаф Шольц (Olaf Scholz) встретился с активистамии обсудил с ними глобальное потепление и климатическую политику.
Как сообщает на сайте "Последнего поколения", их основной спонсор - фонд Climate Emergency Fund. Он же числится главным жертвователем активистов Just Stop Oil, обливших краской картину Ван Гога в Лондоне. Основательница фонда Эйлин Гетти - внучка нефтяного магната Дж. Пола Гетти, которая вложила часть своего состояния в борьбу с климатическим кризисом.
Смотрите также:
Клод Моне и рождение импрессионизма
Название "импрессионизм" возникло случайно, объединив разных художников, и поначалу носило несколько пренебрежительный характер. Но это художественное направление стало вехой в истории искусства.
Фото: Städel Museum
Начало в мастерской фотографа
Еще в 1860-х годах молодые французские художники начали поиски своего собственного стиля, отличного от господствовавшего академизма. Они встречались в одном из кафе, но своей выставочной площадки у них не было. Только в 1874 году 30 художников подготовили экспозицию в мастерской парижского фотографа и карикатуриста Надара. Эта выставка - первая в истории импрессионизма.
Фото: Städel Museum
Центр мирового искусства
В общей сложности, до 1886 года в Париже состоялось восемь выставок работ импрессионистов. Их участники - Моне, Писсарро, Ренуар, Мане, Дега, Сислей, Моризо и другие - были разными, но технические приемы, средства, мотивы и мироощущение сближали их. Эти выставки становились настоящими событиями в культурной жизни французской столицы, которая в те времена являлась центром мирового искусства.
Фото: Städel Museum
Дорога в лесу Фонтенбло
Импрессионисты любили пейзажи. Они выходили на пленэр и писали свои картины так, чтобы как можно достоверней передать атмосферу, настроение, текучесть мгновения, световую гамму... Излюбленным местом для молодых художников, в том числе и Клода Моне, был лес в Фонтенбло, в 50 километрах южнее Парижа.
Фото: Städel Museum
Свет и цвет
В отличие от господствующего академизма, импрессионисты придавали цвету и свету намного больше значения, чем четким формам. На картине "Банка с персиками", написанной в 1866 году, Моне великолепно удалось передать игру света и отражение на мраморной столешнице.
Фото: Städel Museum
Пример для подражания
Эдуард Мане считается "крестным отцом" французского импрессионизма. И хотя он держался особняком и выставлялся как на "альтернативных", так и на академических выставках, его влияние на художников-импрессионистов, особенно на Клода Моне, неоспоримо.
Фото: The National Museum of Art, Architecture and Design, Oslo
Скандальная картина
Картина "Обед (завтрак)", написанная Моне в 1868 году, вызвала во Франции настоящий скандал. На картине высотой более двух метров (в оригинале она вытянута вертикально) изображена бытовая сцена. Но такой формат в то время был "зарезервирован" только за батальными полотнами. Кроме того, на ней была изображена гражданская жена Моне Камилла с их внебрачным сыном. Это был вызов общественной морали!
Фото: Städel Museum
Реальная жизнь
Вокзалы, перроны, поезда, дым паровозных труб - излюбленные мотивы Моне. Его картина "Вокзал Сен-Лазар, нормандский поезд" иллюстрирует процесс индустриализации в XIX веке. Для творчества импрессионистов было характерно то, что они мифологическим и религиозным сюжетам предпочитали реальную жизнь, мир вокруг себя.
Фото: Städel Museum
Исчезнувший вокзал
С годами Моне все меньше ориентируется на конкретные мотивы. Вместо этого он больше подчеркивает атмосферу, настроение. Кажется, что вокзал Сен-Лазар словно растворяется в клубах дыма на этом полотне, написанном уже в 1877 году.
Фото: Städel Museum
Современники и единомышленники
Франкфуртский Städel первым из немецких музеев начал собирать живопись импрессионистов, начиная с 1899 года. В экспозиции "Моне и рождение импрессионизма", которая продлится до 21 июня 2015 года, - около ста картин, в том числе и из других музеев мира. Среди них работы современников и единомышленников Моне, например, "Понтуаз зимой" Камиля Писсарро.
