Umetnost se ne može ugušiti
Sara Judit Hofman26. januar 2015.Aušvic: umetnost se ne može ugušiti
Oni su se svakodnevno borili za preživljavanje – i slikali: umetnici u koncentracionim logorima, getu i skrovištima. Oni tako nisu samo dokumentovali neopisive strahote, već su stvarali i veliku umetnost.
Zaboravljeni umetnici
Dok se tzv. „izopačenoj umetnosti“ autora koje su progonili nacisti pridaje velika pažnja, malo ko poznaje umetnike koji su stvarali u nacističkim logorima. Slikari poput Valdemara Novakovskog (fotografija) danas su skoro pali u zaborav. Zato su vrlo važni i knjiga, i izložba pod naslovom „Smrt nema poslednju reč“ koja se od 27.1. može videti u njemačkom Bundestagu.
Strahote Terezijenštata u grafici
Autor, kustos i istoričar umetnosti Jirgen Kaumketer posvetio je više od 15 godina svog rada umetnosti progonjenih u periodu od 1933. do 1945. godine. Pri tom nije uzimao u obzir samo dela nastala u to vreme, već i ona koja su kasnije obrađivala ono što se dogodilo. Leo Has izradio je grafiku o Terezijenštatu 1947. Ali, crtalo se i u samim logorima.
Slikanje u „logorskom muzeju“
Poznato je da su umetnici slikali u Terezienštatu. Ali i u Aupvicu I postojao je „logorski muzej“. Tamo su umetnicima bili stavljeni na raspolaganje materijali poput olovaka, papira i četkica kako bi radili po narudžbi SS-a. Drugi motivi nastajali su tajno. Za razliku od Aušvica I, iz Aušvica II nema gotovo nikakvih dela. Na fotografiji: Marijan Ruzamski, autoportret, 1943/44.
Portret devojke u Aušvicu
Ovaj portret naslikao je Jan Markijel 1944. u Aušvicu I, bez materijala koje je tamo službeno imao na raspolaganju. Na slici je pekareva ćerka iz obližnjeg mesta koja je zatvorenike snabdevala hlebom i prenosila poruke za pokret otpora. Tempere potiču sa zida sa kojeg je slikar strugao komade sa pigmentom boja. Platno je komad grube tkanine od slamarice.
Umetnik kao svedok
Jehuda Bakon (desno) deportovan je u Terezijenštat 1942, kada je imao 13 godina, a u decembru 1943. u Aušvic-Birkenau. Tamo je bio kurir i smeo je zimi da se greje – uz peći u krematoriju. Ono što je tamo video nije ispričao samo na posleratnom suđenju u Frankfurtu, već je predstavio i na svojim crtežima koje je nacrato nakon rata.
Jehuda Bakon: Simbol smrti
Ovaj crtež Bakon pokazao sudijama u Frankfurtu kao dokaz zločina koji su počinjeni u Aušvicu: dimnjaci krematorija, tuš, ljudi koji su još samo senke – za istoričara umetnosti Kaumketera to je simbol smrti u gasnoj komori. To delo, osim toga, nije samo svedočanstvo strahota, već ima i veliku umetničku vrednost.
Druga generacija
Mišel Kiška ubraja se među najuticajnije izraelske autore stripova. Godine 2014. objavio je delo „Druga generacija – ono što nikada nisam rekao svom ocu“. To je grafička novela o Kiški kao detetu i njegovom ocu koji je preživeo Aušvic. Očeva trauma prenela se i na sina. Tek kada je čuo oca kako priča viceve o logoru, Kiška je uspeo da pobedi svoje košmare.
Metafora holokausta
I roditelji izraelske umetnice Sigalit Landau preživeli su holokaust. Njen profesor bio je Jehuda Bakon koji je bio logoraš u Aušvicu, a danas predaje na umetničkoj akademiji u Izraelu. Njena dela puna su metaforičnih aluzija na holokaust, kao recimo ove cipele koje podsećaju na gomile obuće koje se i danas mogu videti u stalnoj postavci izložbe u Aušvicu.
Smrt nema poslednju reč
Sigalit Landau sakupila je u Izraelu sto pari cipela i spustila ih na dno Mrtvog mora. More ih je obavilo slojevima lekovite soli. One su postale simbol života umesto smrti. Želja umetnice bila je da ih se izloži u Berlinu, kao znak da nada pobeđuje očaj. Izložba „Smrt nema poslednju reč“ traje do 27. februara.