Раз на рік конгрес-центр у нідерландському Маастрихті перетворюється на кунсткамеру, повну дорогоцінних творів мистецтва. Нині TEFAF відкриває рік світових ярмарків мистецтв. Ажіотаж з приводу мистецтва має виглядати так само бурхливо, як це полотно Антоніо Темпести з XVII століття "Битва євреїв проти амалекітян".

Уже немає сумнівів, що саме нідерландський митець Якоб ван Рейсдал є автором цього "Зимового ландшафту з видом на місто". Під питанням тільки те, чи на полотні приблизно 1660 року він зобразив місто Дусбург. Може, це був таки Маастрихт? Саме тут 30 років тому торговці картинами старих майстрів заснували TEFAF. Зараз це провідний у світі ярмарок творів мистецтва та антикваріату.

Ярмарок TEFAF, який проводять подалі від метрополій, у провінції на півдні Нідерландів, є історією успіху. Його рецепт - міжнародний підхід. Найбагатші люди світу прилітають сюди приватними літаками. На стендах учасників ярмарку твори мистецтва та антикваріат змінюють власників за мільйонні суми - як-от ця Natura Morta італійця Джорджіо Моранді.

Хоча Європа і намагається відгородитися від напливу біженців, цю модель човна не варто хибно інтерпретувати. Коштовний витвір з Єгипту XVIII століття зображує транспортування небіжчика рікою до місця поховання. Цей твір можна придбати на TEFAF.

Золото, діаманти, онікс та смарагди - ювелір, який створив цю каблучку, не економив на дорогоцінних матеріалах. Зроблена у 1990 році в Парижі прикраса зображує двох тигрів. На внутрішньому боці каблучки міститься напис Cartier. Про ціну доведеться запитувати. Організатори TEFAF оцінюють річний обсяг продажів творів мистецтва на ярмарку у 42 мільярди євро.

Конфіденційність - це все для торгівлі творами мистецтва. Проте і торговці мистецтвом на TEFAF люблять хвалитися своїми успіхами. Оптимізм - добре для торгівлі. Ювілейний ярмарок проходить з 10 по 19 березня 2017 року. Маастрихт стане місцем паломництва колекціонерів та інвесторів з усього світу.

У центрі Потсдама щойно відкрився новий художній музей - "Музей Барберіні" (Museum Barberini). Вражає вже сама його будівля. Адже йдеться про колишній палац, який своєю назвою завдячує римському палаццо Барберіні. Постійна експозиція охоплює від старих майстрів до сучасного мистецтва. Виставку з нагоди відкриття музею присвятили пейзажам у творчості імпресіоністів.

Фасад майбутнього "Музею сучасного урбаністичного мистецтва" (Museum for Contemporary Urban Art) у Берліні вже розмальовано. Але зазирнути всередину будівлі в берлінському районі Шенеберег можна буде, починаючи тільки від вересня 2017-го року. В експозиції музею представлять понад 200 муралів. Тож роботи вистачить на всіх. Оформлення фасаду музейної будівлі вже зараз регулярно оновлюють.

Як функціонує економіка? Якою є історія біржових торгів? Отримати відповіді на ці та подібні запитання незабаром можна буде в новому "Швейцарському музеї фінансів" (Schweizer Finanzmuseum) у Цюриху. Відкриття заплановане на червень 2017-го року. Експозиція музею містить найбільшу в світі колекцію історичних цінних паперів, яка раніше зберігалась в іншому швейцарському місті - Ольтен.

Австрійці вирішили змінити концепцію віденського етнографічного музею. Восени 2017-го цей музей знову відкриється, але вже з іншою назвою - "Світовий музей у Відні" (Weltmuseum Wien). 14 залів знайомлять з матеріальною й духовною спадщиною Близького Сходу, Океанії, Північної Америки. Тут зберігається 200 тисяч етнографічних предметів, 100 тисяч історичних світлин та 146 тисяч друкованих видань.

Моду не зовсім можна назвати мистецтвом, казав якось Ів Сен-Лоран (1936-2008), "але без митця вона існувати не може". Таке визначення стосується і особистої діяльності дизайнера. Він мав значний вплив на модну галузь і залишив для нащадків систематизований архів своєї творчості. У жовтні 2017 року відкриється відразу два музеї, де виставлятимуться колекції Ів Серн-Лорана, - у Парижі та Марракеші.

Ще 2016-го року видання рясніли повідомленнями про скульптури на морському дні. Перші фото підводного музею справді вражають. Починаючи від січня 2017 року, "Музей Атлантико" (Museo Atlántico) офіційно відкрито для нирців. У Європі це - перша подібна експозиція, для якої британський митець Джейсон де Кер Тейлор створив понад 300 скульптурних фігур.

Про вікінгів складено чимало міфів, існує багато стереотипів. Аби ліквідувати прогалину в знаннях про цю групу людей у Стокгольмі вирішили створити музей "Життя вікінгів" (Vikingaliv). Відкриття заплановане на квітень 2017-го. Центральна складова концепції музею - 11-хвилинна подорож у часі: відвідувачам пропонується перенестися в 963-й рік і подивитися на тодішнє життя очима самих вікінгів.

"Музей Другої світової війни" (Muzeum II Wojny Swiatowej) є для Польщі об'єктом престижу. Однак відкриття музею затягнулося через суперечку навколо тематичних акцентів. Уряд наполягає на героїчному змалюванні історії Польщі. Автори ж експозиції зробили наголос на негероїчному погляді, подаючи історію з точки зору передусім цивільного населення.

Перебудова будівлі колишньої броварні під музей сучасного мистецтва EMST відбувалась не без проблем. Брак фінансів та бюрократія далися взнаки. Музей частково відкрився в жовтні 2016-го року. Відтоді публіці пропонують окремі тематичні виставки. Постійна експозиція має стати доступною восени 2017-го року. Вона охопить грецьке й міжнародне мистецтво, починаючи від 1970-х років.

На завершення пропонуємо звернути увагу на Лондон. "Музей Вікторії та Альберта" (Victoria and Albert Museum) постане в новому оздобленні. У липні 2017-го року планується завершити перебудову його вхідної частини - це найвагоміші архітектурні зміни будівлі за понад 100 років. Крім того, буде зведена Галерея Сейнсбури. Вона матиме найбільшу у Великобританії виставкову площу - 1100 квадратних метрів.

"Шик - це коли яхта тоне і ваше волосся все ще виглядає гарно", - йдеться у каталозі фотовиставки "Bling Bling Baby!" у Дюссельдорфі. Саме так можна сказати про цих пані, сфотографованих у Гамбурзі. Яскраві кольори та ідеальне художнє оформлення вплинули на багатьох фотографів, які беруть участь у виставці. Зокрема, і на Естер Гаазе, яка працювала з багатьма модними брендами.

Виставка починається з погляду у дзеркало. Перше, що ви побачите, зайшовши сюди, - себе в оточенні квітів, фруктів та тварин. Створений Катаріною Ступавською гігантський гобелен на всю стіну нагадує масштабні натюрморти, популярні у часи бароко. Він вводить відвідувача у картину - принаймні у дзеркалі.

Каролін Зааґе була єдиною людиною, якій дозволили фотографувати у легендарному бердінському техно-клубі Bar 25, що зачинився у 2010 році. Зааґе витратила сім років, документуючи життя на танцполі та за його лаштунками. Результатом цього стала суб'єктивна любовна пісня про минуле, повне розкоші і гламуру.

Італійський фотограф Оліво Барбієрі змушує Сінгапур сяяти. Він подорожує навколо світу і фотографує будівлі уночі. Барбієрі працює з низькою глибиною фокусу та довгим часом експозиції. Завдяки цій техніці багатоповерхівка у заможному районі Сінгапура виглядає наче намальована на комп’ютері.

Народжений у Марокко Хассан Хаджадж зображує хіпстерів своєї країни у стереотипних хіп-хоп-позах. Bling - це не лише термін на позначення ювелірних прикрас, але і тема, про яку заспівав репер B.G. у своїй легендарній пісні про яхти, прикраси та інші статусні символи.

Фотограф Даніель Саннвалд дав своїй моделі Санґ Ву Кіму золотий ніс. Краса вже давно стала об'єктом одержимості. Табу вже нема - прийнятний навіть золотий ніс. Саннвалд вдягає своїх героїв як манекенів, використовуючи прикраси як другу шкіру.

Фотограф Мартін Шеллер навчився своєму ремеслу у Берліні, але працює у США. Він працював з Анні Лейбовіц, яка є однією з найбільш високооплачуваних фотографів у світі, а потім зробив собі ім'я "чесними" портретами. Він зобразив американського художника Джеффа Кунса у стилі, який відображає його мистецтво, - король кітчу з короною квітів на голові.

Андрю Вейр з ПАР та Крістто Санс з Пуерто-Рико працюють разом у Катарі. Їхнє мистецтво грає з насиченими кольорами, створюючи сюрреалістичні сцени. На таке мистецтво фотографів надихнув стиль життя у країнах Перської затоки, де гроші роблять можливим усе.