姚霆，今年33歲，作為一名動漫天才，在中國已經相當出名，夠得上經常在街上被動漫迷們截住索要簽名。最好的時候是這樣，最壞也莫過如此。「許多中國動漫作品都沒有真正的靈魂，一味模仿，但也有人像我這樣，在想中國人自己的文化遺產才是最珍貴的，「 姚霆很不滿意中國動漫創作的現狀，他對法新社記者說，他的野心和夢想就是汲取中國歷史、文化和思想的精髓然後帶給這個世界。他在許多中國古代的章回小說中找到了大量創作靈感。

中國在動漫業是一個」後來者「，其創作群體一直在為贏得市場和自身生存苦苦奮斗。張舟(音)，一名北京廣告公司雇員同時也是本土動漫作品的擁躉，認為中國的動漫還處於「發展的早期階段」，「我們的藝術家們還在尋找他們自己的風格。「

不過，如果泛泛而論，中國的動漫歷史可以追溯久遠，從中華帝國時期的雕版繡像，到二戰時期的抗日卡通，還有紅色中國下的共產主義宣傳畫。但其大發展卻是90年代日本動畫或叫動漫的大舉入侵之後開始的。其風格，從人物的大眼睛到主題---武打、少年戀愛和科幻---中國的動漫風格都深受日本的影響。而日本文化本身曾經源於中國，現在這種文化現狀就顯得非常諷刺。

25歲的中國動漫作者陶忠(音)說，儘管很多日本動漫作品裡有很多中國文化的東西，但事實上，中國文化必須由中國人自己來表現。「 在中國，一個動漫的亞文化已經成長，新一代青年人的熱情和購買力正在為中國的動漫業的先鋒注入自信。中國動漫研究所的徐濤(音)告訴記者，中國的動漫雜誌大概有300萬讀者，但如果計算那些還網路动漫和進口動漫雜誌的動漫迷，整個市場超過一千萬人。

在多年困難後，姚霆的動漫創作能為他每月掙3000元，但是許多有天賦的人不得不投身其它行業比如廣告設計，完全靠動漫本身賺錢非常困難。所以，中國大陸的動漫家非常嫉妒台灣的同行，他們的作品很容易找到出版商，也有可觀的讀者群。

中國動漫的另一個問題是缺乏動漫家的代理人。陶忠認為這也許跟動漫的職業風險有關。他自己的風格是單幅漫畫，不配文字。但很少動漫作品表現變動中的社會，即使最大膽的題材也不過是關於私人情感世界或者半宗教的思想。政治控制總是個問題，雜誌編輯可不願意拿他們的刊號冒險，戒律無所不在，比如，創作國家領導人的漫畫，現在還不可能。