（德國之聲中文網）迪士尼 真人版《小美人魚》上週四（5月26日）於北美、中國同步上映，卻因票房表現懸殊，掀起一波跨國網路論戰。
非裔女星貝利（Halle Bailey）出演動畫中皮膚白皙的女主角愛麗兒，受到美國觀眾大力讚譽，稱迪士尼為年輕的非裔女孩起到激勵作用，但中國民眾卻不買單，痛批電影「過度政治正確」。
「我能要回我的愛麗兒嗎？」一位中國網友在微博上寫道，同時多位網友都表示，他們童年最喜歡的童話故事之一已經崩毀。事實上，自去年迪士尼確定女主角人選以來，就有大量中國網民對此決定表示憤怒，並發誓在電影上映時進行抵制、拒看。
根據數據平台「藝恩」顯示，真人版《小美人魚》在北美上映3天即賺近9500萬美元，而同期在中國僅進帳263萬美元，票房表現天差地遠，成為迪士尼今年在中國市場發行收入最低的一部電影。
有中國網友在電影上映後發推文道： 「真不是我對黑人演員本身有啥不滿，我不滿意的是把白種人乃至黃種人的故事弄成黑人主角⋯⋯。黑人不是沒有自己的文化和傳說⋯⋯，去拍一部真正站在黑人視角、真正尊重黑人文化的電影很難嗎？」
北京喉舌也加入戰局 票房出爐後，有西方網民在推特上指控中國觀眾抵制該片是出於對黑人的「種族歧視」，在網路上掀起激烈論戰。這番指責更是激怒了北京，中國國營媒體《環球時報》連2日發表文章，反駁西方言論並強烈抨擊迪士尼選擇一位「黑美人魚」的決定。
其中一篇文章寫道：「迪士尼在經典電影中強行加入少數族群，並不是基於種族主義，而是顯出其懶惰和不負責任的敘事策略。」文章指出，迪士尼正在將經典童話故事變成「政治正確」底下的「犧牲品」。
另一篇文章則強烈否認了對中國歧視黑人的相關指責。 「絕大多數中國觀眾對黑人小美人魚沒有任何偏見，」作者寫道，「中國討論的主要方向是圍繞在（迪士尼）改編了傳統童話。」
在電影《小美人魚》中，生活於海底的小美人魚愛上了岸上的王子，於是決定放棄自己的國度和種族變成人類圖片來源： 2022 Disney Enterprises 《環球時報》指出，西方不應該「綁架中國觀眾」，期望他們「以同樣的方式接受這部電影......因為中國人沒有這種政治正確性」，並表示就歷史的角度而言，是西方人——而非中國人——入侵非洲、殖民並奴役當地人種，因此面對黑人，中國人並不具備美國人的「罪疚感」。
台灣國立陽明交通大學傳播與科技學系副教授戴瑜慧告訴DW，中國自第一代領導人毛澤東以來，即打著「國際主義」、「第三世界國家之老大」的旗幟，企圖拉攏亞洲、非洲、拉丁美洲一起對抗「邪惡的西方帝國主義」，這樣的策略一直延續至今，而《環球時報》是北京對外傳遞訊息、進行大內宣的「喉舌」，也是專門「煽動國族主義」的重要官媒之一。
在中國國家主席習近平上任之後，他於2013年推動「一帶一路」倡議（BRI） ，向非洲國家提供巨額借貸以興建鐵路、公路和港口等基礎建設，並投資當地礦產。這讓北京對當地的掌控力日漸加深，BRI計劃也因此被國際社會批評為「新殖民主義」 。
此外，北京對新疆、西藏等少數民族的打壓和同化政策，也被外界視為「大漢沙文主義」，即使中國至今否認任何有關指控。
戴瑜慧分析，中國因此有必要就此事出面回應，同時極力抨擊「政治正確」一詞 ，因為這代表了對「種族主義、女性主義等一切壓迫」的反省。她認為，中國反駁《小美人魚》的種族爭議，就如同先前的「冰淇淋事件」一樣，只是北京藉機出聲指責西方、煽動國族主義的眾多案例之一。
愛麗兒在劇中打扮遭到中國網友批評，稱迪士尼摧毀了人們對童話的美好幻想圖片來源： 2022 Disney Enterprises 中國如何對待黑人？ 歷年來，中國對非洲族群的歧視不勝枚舉，包括2016年播出能將黑人「洗白」的洗衣粉廣告 、2018年和2021年的春晚都出現表演者「塗黑臉」的冒犯行為，以及2022年廣州爆發新冠疫情 ，中國當局宣佈隔離非裔群體、多人因此被趕出住家和旅店，淪落街頭。
2022年，一位居住在馬拉維的中國人拍攝了多支種族歧視影片，遭到中國網友瘋傳。其中一個影片顯示，一群非洲兒童被安排用中文高呼：「我是黑鬼，智商很低」，顯然不明白話中的含義。
即便中國政府曾出面宣稱，國內對種族歧視「零容忍」，但在現實生活中，居住在中國的黑人仍須面臨歧視眼光，以及缺乏工作機會的難題。「他們（僱主）直接了當地對你說：『對不起，我們要白人』 ，」一位在中國生活了13年的非洲人去年接受德廣聯（ARD）採訪時表示。
部分學者認為，亞洲人對黑人的歧視並不完全是針對黑人本身，而是來自於對白人的崇尚。換句話說，亞洲族群對白人的喜愛或順從，使該族群成為了全球「反黑人」意識形態的同謀。
隨著西方社會對「政治正確」的意識提高，在此次《小美人魚》的選角爭議中，華人圈似乎相較西方觀眾更無法接受黑人女主角。對此，旅居英國的專欄作家賀婕在《換日線》上寫道：「我想了一下亞洲社群是怎麼捍衛白人性的，發現其實很多人不是刻意選擇，而是『沒想那麼多』。很多人沒意識到習慣白人主導的社會、不自覺的崇尚白人審美等白人霸權，讓白人光是存在就有諸多優勢。」
戴瑜慧告訴DW，中國的確也存在「白人至上」的思維，「但他們對白人世界是既愛又恨」，即中國想取代白人、取代美國成為世界第一的想法，來自於「我想要成為你，但是我又不是你，所以你對我的所作所為，我都會極端敏感且在乎」的複雜心態。
捍衛中非關係 在《環球時報》批評《小美人魚》的報導中，也強調了中國與黑人族群的正向關係，並稱西方人士有關中國歧視黑人的指責是在「中國和非洲之間挑撥離間」。
「中國一直與非洲保持著兄弟般的關係，從來不需要好萊塢盛行的『贖罪』心態。」報導指出，中國對非洲的支持和援助是「看得見的」，不像西方只是「空談」。
過去20多年，中國一直是非洲最大的貿易夥伴。然而《日經亞洲》今年3月報導，中國在非洲撒哈拉以南地區的BRI投資在去年降至新低。分析人士認為，部分原因來自於美國和歐盟對非洲的投資興趣增加；一旦西方資金注入，非洲國家領導人可能開始考慮減少對北京的依賴。
不過，尼日利亞政治經濟學家伊格威（Uche Igwe）告訴《日經亞洲》，中國的目標是在2022年至2024年間拿下3000億美元價值的非洲商品，且「中國還沒有放棄非洲」。
台灣學者戴瑜慧向DW分析，中國欲團結非洲等第三世界國家的目的，並不是為了要「創建出一個平等的社會」，而是企圖超越西方國家，改變現今以「白人為首、黃種人居中、黑人為底」的金字塔結構。因此，即便中國取代白人、站上了金字塔頂端，黑人仍可能繼續墊底。
斯派克‧李、巴裡‧詹金斯等許多知名導演近年都曾執導過探討非裔美國人受種族歧視的影片。其中，許多具有代表性的作品在劇情及刻畫手法上別出心裁。 圖片來源： picture-alliance/Everett Collection/Netflix 美國導演斯派克‧李（Spike Lee）長期以來致力於製作探討美國種族主義的電影。圖為他的新片《誓血五人組》（Da 5 Bloods）。斯派克‧李在1980年代中期嶄露頭角。從他1989年推出的喜劇片《為所應為》（Do the Right Thing）以及其它作品，人們發現斯派克‧李擅長以輕快詼諧的手法講述不平等等沉重議題。《誓血五人組》敘述的是四名非裔美國越戰退伍軍人的故事。
圖片來源： picture-alliance/Everett Collection/Netflix 非裔美國導演艾娃‧迪韋奈（Ava DuVernay）2014年所執導的《塞爾瑪遊行》（Selma，台譯《逐夢大道》）敘述了1965年公民權利運動的高潮。她重現了當年民權活動人士在阿拉巴馬州塞爾瑪市及蒙哥馬利之間的遊行活動。這部電影在好萊塢充滿爭議。一些人猜測它被奧斯卡忽視是因為演員為非裔美國人的權益發聲。
圖片來源： Studiocanal 彼得‧法雷利（Peter Farrelly）執導的《幸福綠皮書》（Green Book）贏得了許多獎項，包括2019年奧斯卡最佳影片獎。這部根據真人真事改編的電影敘述了一名白人司機和一名黑人鋼琴家的故事。一些影評人認為，劇情落入「白人救世主」的窠臼中，並沒有深入探討非裔美國人所面臨的種族主義苦難。
圖片來源： picture alliance/AP/Universal/P. Perret 美國非裔導演巴裡‧詹金斯（Barry Jenkins）的作品《月光男孩》（Moonlight）用三篇章方式敘述一名黑人同性戀男孩的成長。《月光男孩》在不用通俗劇情或傷感情緒的包裝下，成功傳達出主題，成為影視作品中的成功典範。
圖片來源： picture alliance/AP Photo/D. Bornfriend 2017年上映的《逃出絕命鎮》（Get Out）是種族主義主題中最標新立異的電影之一。大不同於許多善意卻感傷的好萊塢電影，非裔美國導演喬丹‧皮爾（Jordan Peele）以恐怖和喜劇元素來呈現種族主義，打造出一部極具原創性而且撼動人心的跨流派電影。
圖片來源： picture-alliance/AP Photo/Universal Pictures 2013年上映的《自由之心》（12 Years a Slave）隔年榮獲奧斯卡最佳影片，對美國的奴隸制起源進行了深度回顧。英國導演史蒂夫‧麥奎因（Steve McQueen）在片中採用了許多知名演員，也摘下奧斯卡獎的桂冠。
圖片來源： picture-alliance/AP/Fox Searchlight, Francois Duhamel 終於有另一部奧斯卡獲獎電影廣義上也涉及了種族主義主題。2018年的漫威電影《黑豹》（Black Panther）首次刻畫一名黑人超級英雄。漫威漫畫原著作者斯坦‧李（Stan Lee）和傑克‧科比（Jack Kirby）在1960年代民權運動的高峰期創造了故事中的角色。
圖片來源： picture-alliance/Marvel Studios 美國導演傑夫‧尼柯爾斯（Jeff Nichols）細膩的作品《愛戀》（Loving）讓觀眾眼睛為之一亮。這部電影敘述了北美種族主義的一個歷史篇章。故事中的一對情侶違背了禁止異族通婚的法律並不斷抗爭，最終在法庭上獲得勝利。
圖片來源： picture-alliance/ZUMAPRESS.com/Focus Features 希臘裔美國導演梅利娜‧馬蘇卡斯（Melina Matsoukas）2019年憑借《皇後與瘦子》（Queen & Slim）一片大放異彩。這部電影被認為是黑人版《雌雄大盜》。劇情背景是現代美國，一對年輕黑人情侶在第一次約會時出於自衛殺死了一名警察後逃亡。導演梅利娜‧馬蘇卡斯此前因執導雷哈娜和碧昂斯等人的MV而知名。
圖片來源： picture-alliance/Everett Collection/Universal 約翰‧卡薩維茲（John Cassavetes）與梅利娜‧馬蘇卡斯一樣，都是希臘裔的美國導演。他初試啼聲的作品《影子》（Shadows，1959）以極為細膩的手法敘述了非裔美籍三兄妹在紐約音樂圈的故事。當年少有美國導演能真實描繪出音樂圈的生活。
圖片來源： picture-alliance/United Archives/IFTN 1957年的電影《十二怒漢》（12 Angry Men）是美國電影中第一部探討種族主義議題的電影。這部由導演西德尼‧呂美特（Sidney Lumet）執導的電影是部法律驚悚片，片中12名白人陪審團成員負責裁定來自波多黎各的被告少年是否有罪。
圖片來源： picture-alliance/United Archives 1960年代，種族主義的主題在主流電影中開始佔有一席之地。在電影《炎熱的夜晚》（In the Heat of the Night，台灣譯《惡夜追緝令》）中，西德尼‧波蒂埃（Sidney Poitier）飾演來自北方的黑人警察，他被捲入一起白人謀殺案中。波蒂埃在當地遭遇了惡劣的種族歧視並被誤認為嫌疑犯。這部電影獲得了5個奧斯卡獎項，波蒂埃也成為美國影壇中首位非裔超級明星。
圖片來源： picture-alliance/United Archiv/TBM 1988年上映的《密西西比在燃燒》（Mississippi Burning）是英國導演艾倫‧帕克（Alan Parker）執導的電影，敘述3名民權工作者失蹤及FBI探員所展開的調查。一名影評人寫道：「帕克的花俏手法幾乎將《密西西比在燃燒》變成黑幫電影。但這部電影打破了禁忌：它將整個美國白人中產階級置於錯誤面。」
圖片來源： ORION PICTURES CORPORATION 1991年，非裔美籍導演約翰‧辛格頓（John Singleton）憑他的處女作電影《街區男孩》（Boyz n the Hood，又譯《鄰家少年殺人事件》）躍上報紙頭版，執導這部電影時他年僅24歲。《街區男孩》因為真實描述美國主要城市貧困地區的黑人生活，被視為具開創性作品。辛格頓是首位被提名奧斯卡最佳導演獎的黑人及最年輕導演。
圖片來源： picture alliance/Mary Evans Picture Library 好萊塢的白人明星參演的經常是關於美國以外國家種族歧視的電影。在體育主題電影《成事在人》（Invictus）裡頭，導演伊斯特伍德（Clint Eastwood）講述了南非種族隔離制度廢除幾年後，國家橄欖球隊的感人故事。知名美國男演員摩根‧費裡曼（Morgan Freeman）飾演南非自由鬥士曼德拉。
圖片來源： AP 近幾十年來，美國影壇中除了許多劇情片探討種族主義的主題外，也有不少紀錄片加入這個行列。海地導演哈烏‧佩克（Raoul Peck）2016年推出的《我不是你的黑鬼》（I Am Not Your Negro）就相當成功。這部紀錄片改編自非裔美國作家詹姆斯‧鮑德溫（James Baldwin）的作品。
© 2023年德國之聲版權聲明：本文所有內容受到著作權法保護，如無德國之聲特別授權，不得擅自使用。任何不當行為都將導致追償，並受到刑事追究。
