當然也有人只是好奇，想知道這個一票難求的音樂節到底有什麼魅力。也有人把音樂節看作是社會名流的聚會活動。有人不惜到黑市上購買高價票。在網路上，一張華格納音樂節的入場券能賣到1190歐元。在大眾的眼裡，令人印象最深的無疑是音樂節開幕日名流雲集拜羅伊特的場面。

今年聯邦總理梅克爾和兩位聯邦政府內閣成員出席開幕式，自民黨主席維斯特韋勒和巴伐利亞州州長澤霍菲爾也前來捧場。

每年都是通往綠色山丘的紅地毯，每年都是歌劇院大門前的歡迎儀式，每年都是"適合音樂節上演"的那十部華格納歌劇，人們甚至難免產生這樣的印象－每年來的觀眾也是不變的。音樂節的新聞發言人彼得.埃默裡希卻不這麼認為："當然每年都有很多所謂的熟客，但是我相信每年第一次參加音樂節的觀眾也同樣很多，二者比例大致是平衡的。"

理查德‧華格納創立的音樂節只上演他自己的作品。年輕時代的華格納是一個音樂上的革命者，到了老年則變成了一個帶有神秘教派領袖色彩的反革命者。他的歌劇取材自日爾曼神話，在此基礎上創造出自己的神話並將神話一代代傳承下去。從他的遺孀科西瑪、兒子西格弗裡德、兒媳文弗裡德、孫子維蘭德和沃爾夫岡到現在掌門的愛娃和卡塔琳娜，他們自1876年華格納音樂節誕生起直到現在，構成了香火延續不斷的家族王朝。

雖然華格納沒有將他的音樂天賦遺傳給後代，但是他的善於自我表現的本領卻代代相傳。在支離破碎的德意志歷史中，華格納家族延續不斷，拜羅伊特歌劇院的藝術家和觀眾形成了一個共同體。華格納音樂節上的指揮家克里斯蒂安.蒂勒曼是這樣描述這個共同體的基本感情的：

"我能參與華格納音樂節，我感到是個很大的榮譽。能參與這個音樂節，是個十分特殊的經歷，是無上美好和光榮的。這裡是音樂史上的一個不同尋常的地點，能被挑選在這麼重要的一個崗位上工作，我只能這樣看。在這裡，大家都是平等的，這裡最不能容忍的就是舉止不得體和擺明星的架子，這就是拜羅伊特的特點。在這裡，人們真可以這樣說，只有華格納才是明星。"

持這一觀點的人不僅僅是克里斯蒂安.蒂勒曼一個人。管弦樂隊和合唱團的音樂家們甘願為了華格納音樂節的演出犧牲他們的夏季假期，著名歌唱家心甘情願為華格納音樂節抽出時間和以低於平均水準的出場費來表演。以前，搭建舞台的工人們也甘願奉獻，但是今天好像有些變了，據說他們曾罷過工，因為給他們工作時間太長而薪水太低。把華格納歌劇院與罷工聯繫起來有點奇怪，但這也許正是後沃爾夫岡時代的新事物吧。

現在，露天大屏幕轉播和網上影片直播讓音樂節不再顯得那麼貴族氣了。更不用說那些將華格納"聖地"的各種幕後細節和角落，例如排練、舞台內部和各種瑣事曝光出來的網上音頻廣播了。神話本來是要有距離才能維持的。但是，音樂節的掌門人相信，拜羅伊特的神聖光環在人們心目中依然存在，只不過是表現的形式在改變，不再需要故意用神秘的儀式來維持。他們甚至認為，多媒體傳播會進一步提高人們想現場體驗歌劇的興趣。

今年64歲的艾娃‧華格納-帕斯奎爾是一位經驗豐富的歌劇院經理，她的目標是不斷提高音樂節的歌唱水準。年輕一點的、今年31歲的卡塔琳娜‧華格納則對新媒體感興趣，在導演方面也贏得越來越多的認可。

在她的倡議下，雖然今年音樂節沒有嘗試新的創作，但卻有新點子：兒童上演的縮節版的歌劇"漂泊的荷蘭人"從7月25日到8月2日演出十場，演出地點是歌劇院的排練廳，觀眾是6到10歲的小華格納迷。還有一些新意就是今年的音樂節首次提供免費的對華格納歌劇的入門講座。

作者：Rick Fulker /瀟陽

責編：謝菲